sábado, 9 de noviembre de 2013

Críticas 99: Dangerhouse, Espasmódicos, Las Chinas


Vamos hoy con algunas “novedades” de Munster y de Beat Generation. Y digo “novedades” así entre comillas porque son todo reediciones, o mejor dicho compliaciones. 
Bueno, es lo que se vende, ¿no?






Las Chinas: “Amor en frío” (LP, Munster) / “23 de enero” (7”, Munster)
Después de sacar el single de 23 de enero (Chicos de la calle en la cara B), una demo del 80, Munster se anima con un LP en el que se incluyen estos dos temas y los hoy clásicos El hombre Salvaje, Amor en frío (ambos en el single del 80) y Te espío en la cara A. Por la cara B tenemos otros cinco temas, pero ya más desconocidos (y menos llamativos, aunque muy chulos) y con un sonido algo peor, pero muy decente: tres son de una demo del 81 y los otros dos, tomas en un directo del 82. Se supone que todo esto, las 10 canciones, conforman la “discografía oficial completa” del grupo. Se incluye un díptico con textos y fotos bastante lujosillo. La música, ya la conoces: pop ochentero con todos sus defectos y virtudes, con voces afectadas, estribillos pegadizos y algunos toques oscuros según van avanzando en el tiempo las canciones, siguiendo la misma trayectoria de los Pegamoides. No fueron  “la mejor banda de chicas salida de Madrid”, pero que duda cabe que se trata de un documento histórico y un homenaje merecido a estas chavalas.
Mgrtn.



Espasmódicos: “Discografía completa (1982/1983)” (LP, Beat Generation)
Pues usando la portada y la contra del maxi, cambiando el título de la portada y añadiendo los títulos de las canciones extra, se recopila toda la discografía de Espasmódicos en un 12”: los tres temas del single, los cinco del maxi y los dos del Punk qué punk? Exactamente igual que hizo Potencial HC en el 2000, pero en formato CD. Ahora tienes la oportunidad de conseguirlo todo en vinilo a un precio normal. No creo que haga falta destacar que Espasmódicos son una de las mejores bandas de Punk ya no solo de Madrid, si no de España y del mundo. Y que su Punk veloz (hardcore en ocasiones) y el peculiar y vacilón estilo de cantar de Kike Cruel les hizo ganarse el apelativo de los Dead Kennedys españoles y bla bla bla… Pues eso, dioses del olimpo. ¿A qué estás esperando?
Mgrtn.



VVAA: Dangerhouse: “Complete singles collected 1977-1979” (14 x 7”, Munster)
Vale, sí, ya en los 90 Frontier sacó dos recopilatorios (hoy míticos también) con material de Dangerhouse, pero desordenado y no estaba todo. Vale, también, en los últimos años se han reeditado o pirateado cantidad de singles de Dangerhouse: Avengers, Deadbeats, Rhino 39, Eyes, Bags, Weirdos… Y vale, sí que es verdad que la caja cuesta un pastizal (no baja de los 100 euros), pero joder, cuando uno la ve en directo se le saltan las lágrimas. Pensé en no comprarla cuando la vi anunciada, pero una vez  la sostuve en mis manos, ya no quería separarme de ella. Fue un flechazo, aún más fuerte, era como un hijo al que acabas de dar a luz; sabía que pasaría el resto de mis ideas con esta caja en la estantería del salón en lugar preferente, junto a la de los Cramps, y los Sex Pistols. Y, lo que es más grave, no pienso escuchar ninguno de los singles. Ya me los sé de memoria. Solo quiero tenerlos ahí, en la caja, para mirarlos.
Por si cabe alguna duda, la caja incluye los 14 singles que el mítico sello de L.A. sacó entre el 77 y el 79. 14 singles que cambiaron la historia de la música en California, 14 singles con lo más granado de la primera oleada Punk de Los Angeles. Ya sabes: Los chulescos, enérgicos y tristemente poco reconocidos Randoms (ese bajo, esa voz…), el cachondo y polémico Black Randy con sus Metrosquad, siempre a la vanguardia, al estilo de Geza X (los 3 singles), Avengers (no hace falta decir nada), Dils y Weirdos (de sobra conocidos ambos), Alley Cats y su rockabilly trepidante y tenebroso, X (sin comentarios), Howard Perth, más en un rollo nueva ola, Deabeats (los putos amos matando hippies y rompiendo moldes), Bags (tampoco hace falta decir nada, ¿no?), Eyes (flipantes hasta decir basta) y Rhino 39, los más macarras del sello. Además se incluye un libreto muy chulo y lujosos con fotos y pequeños textos de cada grupo. También hay una versión barata en CD. Si sumamos a esto la reciente reedición del no menos mítico recopilatorio YES L.A. la respuesta vacilona de Dangerhouse al No New York, (ahora mismo de camino a mi hogar, jeje), y que en el 2009 se reedito el LP de Black Randy, ya tienes a precios normales todo el material de este sello al que debemos pleitesía por los siglos de los siglos.
Mgrtn.


lunes, 4 de noviembre de 2013

Críticas 98: Funtastic dracula, Teengenerate, Sex Crime, The Love Triangle


Recién llegados del Funtastic de este año, voy a hacer las críticas de los discos que me compré allí, de grupos que tocaron allí, y ya de paso hablar un poco de los conciertos. 

Antes eso sí, agradecer, como siempre a Paloma que haga nuestros sueños realidad y nos traiga a bandas como Teengenerate, superhéroes de los 90 que habían prometido no tocar más y que en pleno 2013 hemos tenido ocasión de disfrutarlos y así revivir nuestros años mozos. Mil gracias y larga vida al Funtastic.

 



The Love Triangle: “Clever, Clever” (LP, Static Shock Record) / “Boomeran girl” (7”, Dire Records)
Con un nombre así, ni siquiera me fije en ellos cuando leí los grupos del cartel. Yo iba a ver a Teengenerate y me sudaban la polla los demás. Pero, poco antes de ir, me dijeron que eran gente de los Shitty Limits y entonces me dije “hostias, pues habrá que verlos”. Pensé, dado la afición de los SL al garage 60’s, y ya que tocaban en el Funtastic, que sería otro grupo garagero y que no habría nada del HC de los SL; pero los escuché antes de ir y la verdad es que, aunque no sean un grupo HC, si que suenan bastante punk y rapiditos. Me gustaron bastante y los añadí a mi lista de grupos para ver junto a Teengenerate, Moto de Fernan (que me perdí grrrrrrr) y  los Sex Crime. Al menos este año había cuatro grupos de Punk, que solo suele haber uno o ninguno, jeje.
Y, la verdad es que, para mi gusto, Love Triangle dieron el mejor concierto del festival. Vale que no estaban ni la mitad de entregados que The Jackets (para hacer “lo de siempre” he de reconocer que estuvieron muy bien) y que no contaron con 800 personas bailando sin parar como los Neatbeats (gran show, aunque demasiado buen rollista), pero  a mí me parecieron los mejores. Pese a la falta de unión entre el trío, consiguieron llegarme a base de mezclar velocidad con actitud (no demasiada, pero suficiente) y sonido (así es cómo debe ser una guitarra señores que os creéis punks y usáis  amplis Marshall). 

El LP nos muestra un lado menos veloz e intenso que el directo, pero también bastante interesante. Descubrimos aquí melodías pop, un poco tristonas, que recuerdan a bandas como Marked Men o White Wires por momentos y que, como no puede ser de otra manera, enganchan a la primera. Los temas son muy saltarines en su mayoría y perfectamente bailables y coreables. En definitiva, se trata de un disco bastante bueno, simple, como debe ser, y sobre todo punk, pese a que metan paramecios jipiosos y  la palabra “love” por todos lados en la portada y la contra. Tiene toda la pinta de que va a quedarse viviendo en mi plato una temporadita. Y eso que tengo la típica pila de discos por escuchar que todos los días me mira desde el borde de la mesa y me hace sentir culpable.  

El single, Boomerang Girl, es bastante más garagero, más como me los había imaginado. El tema que da título al disco es una pieza muy carvenícola y mongólica que podrían firmar a medias Les Sexareenos con Ulan Bator Trío. Mola bastante. El otro tema es un  medio tiempo un poco coñazo, pero con un ritmillo vacilón que lo hace pasable. Y el sonido es bastante peor que en el LP. Definitivamente, ve a por el LP.
Mgrtn.




Sex Crime: “Night Vision” (7”, Danger Records) / “All System no (7”, Eurotour)
Gran concierto sin duda. Quizás más por las canciones que por la actuación en sí, ya que pese a que  Cecilia es una excelente front-woman, el tener que tocar el teclado no ayuda demasiado. La verdad es que las canciones me molaron mogollón, bastante más que en el disco que ya había escuchado en su bandcamp y que ahora mismo comentaré. Y, por supuesto, porque tocaron otros temas que no están en el single de Night Vision. Tenían dos tipos de canción, aquella que recordaba más a Los Reactors, más clásica y previsible y luego las que recordaban más a Screamers, menos previsibles, más locas y desestructuradas. Me gustaron mucho ambas vertientes y las combinaron muy muy bien, a veces incluso en la misma canción. Me espera algo más en plan ruditos simpáticos y sintetizadores ochenteros, como apunta el single, pero sonaron muy crudos y oscuros. Molaron mucho. La versión de Los Reactors (Culture shock) yo la hubiese acelerado un pelín, eso sí, pero aún así fue un puntazo.

Las cuatro canciones de Night Vision me suenan a los Epoxies, menos comerciales, pero igual de amables en las melodías y con mucho plástico ochentero dulcificándolo todo. Me gusta bastante el disco, pero después de haberles visto en directo pienso que con otra producción este single podría ser mucho mejor, más oscuro, más crudo. Como es lógico, por la voz de Cecilia también suena un poco a No Talents. Hurry Up! Y Goody goody bye bye podrían ser perfectamente temas de No Talents con un pequeño arreglo a lo Los Reactors, pero tocado tan rápido que pierde la tenebrosidad. De todos modos, pese a que es más alegre de lo que ofrecieron en directo, es un disco bastante bueno y los cuatro temas son hits en potencia. Lo recomiendo muy mucho.

El otro es el single, sin portada, del que solo han sacado 300 copias para su gira europea, la verdad es que es otra historia. El sonido es más malo, producción más barata, pero dejan de lado el rollito Epoxies para centrarse en esa oscuridad de la que hablaba. All systems No la canta el guitarrista y, aunque me mole mazo la voz de Cecilia, hay que reconocer que así suena genial. Es un tema muy del rollo Los Reactors, de los más coreables, y con un sabor a los 80’s más oscuros que echa para atrás. Muy bueno. She’s got (no reason to dance) también suena mogollón a Los Reactors, la melodía del teclado es muy Dead in the Suburbs en un determinado momento, (en otro suena incluso hasta a los Rizillos). Esta vez con Cecilia a la voz principal, pero con muchos coros de los demás.
Así que ya sabes, este single tiene más teclado y menos sintetizador de soniditos artificiales, aunque al final nos metan un pequeño arreglo recordatorio. Quizás las canciones de Night Vision sean más llamativas y más “hits”, pero estas me gustan más por la oscuridad que tienen.
Ahora solo falta esperar al LP en el que espero desarrollen también la faceta Screamers que vimos en el directo.
Mgrtn.


 

Teengenerate: “Get more action” / “Five Covers EP” (LP / 7”, Crypt)
Pues sí, no solo hemos podido ver la resurrección de Teengenerate en directo para esta  única fecha  mundial en Benidorm, si no  contamos el show que dieron en Tokio antes de verano (esperemos que no se animen y sigan tocando, porque la cagarían a base de bien), también, y coincidiendo con la fecha del concierto, se lanzó mundialmente este nuevo disco de la mano de, como no podía ser de otra manera, Crypt Records!!! Notición sin duda. Desde luego es un caramelito que hace que todos los fans mojemos las bragas. Aunque, creo que a veces es mejor que lo muertos se queden en sus tumbas...
Para empezar el concierto que dieron, sin Shoe a la batería (gran fallo), fue un poco regulero. Tocaron bien, la selección de temas estuvo bien (aunque faltaron temazos), pero no sé, no nos trasmitió. Después de verles en el 94 junto a New Bomb Turks y flipar de lo lindo, este concierto me pareció algo innecesario, pese a que lo esperaba con todas mi ganas y fue al Funtastic solo por ellos. Quizás los tenía muy mitificados, no sé, pero el concierto me pareció demasiado de manual y algo seco. Pese a que Fifi intentó animar el cotarro y demostrar unas ganas locas, el resto de la banda estuvo algo sombría y las canciones sonaron muy formalitas. Ver a Sammy con pantalones cortos otra vez y la gorrita fue un subidón, incluso ver a ese demasiado sombrío Fink ejercer de líder torturado hacía presagiar lo mejor, pero…
Tocaron rápido y sonaron potentes, pero yo esperaba mucho más ruido y más velocidad. Me daba igual no reconocer las canciones hasta el estribillo, lo hubiese preferido a lo que hicieron. Es más me hubiese encantado que no diesen una puta nota en su sitio y se dedicasen a desparramar a saco, que solo hubiesen hecho ruido. En fin, lo hecho, hecho está y al menos puedo decir que estuve allí para verlo con mis propios ojos. No me hubiese gustado perdérmelo y que me lo contasen bajo ningún concepto.

Vayamos con los discos. Ambos, LP y 7”, son grabaciones del 94 en los míticos estudios Egg de Seatle, con el no menos mítico Conrad Uno a los mandos. Son las canciones que pagó Tim Warren y que iban a conformar el super acojonante Get Action que sacó Crypt ese año. Pero se quedaron en la cuneta. A Tim no le gustaron, “no son Teengerate”, grabadlo de nuevo en Japón. Y joder, menos mal que hicieron eso. No es que el disco sea malo, pero es que no le llega a la suela de los zapatos al Get Action que salió. El sonido mola, las guitarras suenan a cuchilla, casi cortan los tímpanos, pero le falta suciedad. La suciedad del disco que salió en el 94 es una puta obra de arte, es el disco más Trash y mugriento de Crypt y posiblemente de todos los que se grabaron en los 90. Pese a que mi disco favorito en cuanto a sonido es el single de Rip Off Records, hay que reconocer que no suena a Teengenerate, que suena a grupo de Rip Off, y que cuando realmente consiguen su identidad como grupo es cuando sale Get Action al mercado. Ese puto sonido a basura simplemente me encanta. Nunca consiguieron igualarlo. Pues bien, este Get more action contiene 17 temas, casi los mismos que incluía el disco del 94, pero sin Human Tornado y 1979, que aún ni habían compuesto y con alguna que otra canción que no está mal, pero que no pasan de la anécdota. El disco, como digo suena bien, pero para mi gusto le falta fuelle, energía y como ya he dicho suciedad. Suenan más a Lazy Cowgirls que a Teengenerate, pese  que son sus canciones (todas originales) y que son, en su mayoría temazos. Lo que está muy bien es el texto interior de Eric de NBT, quizás una de las personas occidentales que más conozca a la banda.

Musicalmente, la cosa mejora bastante en el single, que contiene 5 versiones. Ahí le pisan al acelerador cosa fina y consiguen, como siempre han hecho, hacer suyas las versiones y que además suenen como aguijones mortales clavándose en tu cabeza. No podían faltar las clásicas Six and Change y Kicked Out of the Webelos, aunque me sigo quedando con las que ya salieron en 1994, sobre todo con la toma de Six and Change que aquí posee aún demasiado deje a los Pagans y le falta velocidad. El resto son  Boy from nowhere, She’s alright y I Need your love tonight, con Jim de YFF haciendo coros y tocando la guitarra.
Pues eso, los discos molan, pero si hubiesen salido estos a luz nos hubiésemos perdido uno de los mejores discos de todos los tiempos y quizás Teengenerate no sería hoy tan míticos como son. Al menos para mí.
A la hora pregunta: ¿Si a Tim no le gustaron estos temas en su momento porque salen ahora? ¿Por la pasta? ¿Realmente Teengenerate es una banda tan de culto (para mí sí, jeje) como para desenterrar estas grabaciones perdidas? ¿Era necesario? Ahí lo dejo.
Mgrtn.

domingo, 27 de octubre de 2013

Críticas 97: Division Four, 100 Flowers, Primitive Calculators

Tengo una pila de discos que se me acumulan por comentar y no doy a basto. Voy a quitarme unos cuantos de encima. Hoy nos vamos de reediciones de cosas chulas.
 

DIVISION FOUR: “1983 demo cassette” (LP, Smartguy Records)
Si solo puedes comprarte un disco este mes, este es el disco.  Estos australianos grabaron esta maqueta en el 83 y ahora Smartguy la rescata del olvido para deleitarnos con este grupo de Post Punk con toques Synth y voz muy muy punk. Imagina un cruce entre Crisis, Units y Sex Pistols… Se te han mojado las bragas, ¿verdad? En serio, flipante. Lo que consiguieron con dos bajos, una batería y un sinte. ¿Qué se apuntaron a las modas de los primeros 80 y lo hicieron tarde? Sí, pero joder, que bien lo hicieron. Si esto hubiese salido en UK en 1979 ahora mismo estaríamos hablando de ellos de la misma forma en la que hablamos de Joy Division. La pena es que solo sean 6 temas, pero lo bueno, si breve… Matrícula de honor. Ultrarecomendado.
Mgrtn.

 
100 FLOWERS: S/T. (LP, Superior Viaduct)
Los Urinals, banda que empezó como una parodia del Punk en 1978 y que consiguió situar sus tres singles (78-80) como piezas clave del movimiento, se cambiaron el nombre a principios de los 80 por el de 100 Flowers. Hoy, Superior Viaduct se encarga de recuperar el único LP que sacaron, al igual que ha reeditado también los tres singles de los Urinals (aunque copias piratas no faltaban por ahí, jeje). No sé si pensará hacer lo mismo con el 7” de los 100 Flowers del 82 y el maxi póstumo del 84. La banda se separó en 1983 que es el año en el que Happy Squid Record (que habían sacado todo lo de Urinals también) sacó este LP hoy reeditado. Creo que no hace falta comentar lo que te vas a encontrar, ¿no? Pues eso, temas de Punk minimalista de exquisita calidad, aunque menos crudos que los de Urinals y algunas piezas de estilos más modernos, sin complejos y bla bla bla.
Mgrtn.




PRIMITIVE CALCULATORS: S/T (LP) / “I Can’t Stop it” (7”) (Desire)
Que duda cabe de que estos australianos de las afueras de Melbourne son un referente a la hora de hablar de Punk de vanguardia o de ruidismo. Ni Throbbing Gristle, ni Half Japanese, ni hostias, Primitive Calculators eran los jefes. Ahora Desire se ha encargado de reeditar su primer single (1979) que incluye quizás su dos temas más famosos, I Can’t Stop It y Do that dance y también su único LP (1982), que vuelve a  incluir esos dos temas y otras nueve piezas más en directo (1979). Joyas indiscutibles del Punk raruno, ideales para que se muden tus vecinos si les despiertas con esto todos los días. Ruidos chirriantes de maquinaria rota, percusiones industriales oxidadas, sintetizadores enfermos de malaría y la nave Enterprise, pilotada por locos peligrosos que se han liberado de sus camisas de fuerzas y no dejan de gritar y destrozar cosas, con todas las alertas sonando, a punto de estrellarse contra un planeta de simios perdido en una galaxía muy lejana.  Deliciosa puta locura. El arte de la cacofonía. Matrícula de honor.
Mgrtn.

lunes, 14 de octubre de 2013

Madrid me mata o Madrid se muere?

MADRID

Leyendo este artículo, pensaba simplemente en hacer algunas matizaciones en un post de facebook en el muro de un colega que lo ha compartido, pero me he puesto a escribrir y he decidido hacer algo un poquito más extenso que tiene cabida aquí.

Estoy de acuerdo en muchas cosas y en otras no. Quizás es un artículo demasiado corto y superficial para un tema tan profundo y con tantos matices, pero supongo que el espacio manda, como siempre pasa en prensa. Tampoco es que yo vaya a profundizar mucho, pero meditaré en voz alta sobre algunos de los aspectos destacados del artículo.

No creo por ejemplo que el último gran grupo que ha salido en Madrid sean Juanita y los Feos. Hoy hay muchos grupos muy buenos, desde Juventud Juché hasta Vigilante Gitano, por mencionar a dos de la escena, y a uno de jóvenes novatos, sangre nueva y otro de curtidos veteranos que aún poseen las ganas y el talento para crear algo creativo y potente. 
De hecho, creo que en Madrid hay y siempre ha habido cantidad de grupos (buenos y malos), iniciativa, ganas de hacer cosas... Pero la situación política y económica frena lo que podría ser podría ser una escena más rica que la de la famosa movida. El PP es dueño absoluto de todo lo cultural público y solo le interesa el descanso de los vecinos que van a misa los domingos y por supuesto, HACER CAJA.

El otro gran handicap de la ciudad es la falta de un relevo generacional, de gente joven interesada en la música, llamémosla, alternativa. Pero mientras el Ayuntamiento no tome cartas en el asunto y los medios de comunicación y las redes sociales sigan idiotizando a la gente, eso no tiene remedio. De seguir así, en unos años la música en vivo simplemente morirá porque los  involucrados en ello serán/seremos ancianos. Y es que, vas a un concierto hoy y son muy pocos, a veces ninguno, los que no han cumplido los 30.

Lo de la ausencia de festivales es otro cantar. Los festivales, como las bicicletas, son para el verano y se hace más caja en la costa. Es un problema geográfico que se ha agravado con la crisis. La gente ya no tienen tanto dinero, hay que elegir entre el desparrame vacacional en la playita o la visita a Barcelona en primavera (a lucir el dobladillo del pantalón cada vez más alto, la barba de naufrago y el chalequito vaquero con parches de hardcore metal) y el irse a Mostoles o Pozuelo. Lógicamente, si no hay dinero para todo, es mucho más atractivo un viaje a la playa que a Mostoles. 
Con una situación así es imposible que festivales como Festimad o Summercase pudiesen subsitir en la comunidad de Madrid. (En Madrid ciudad es imposible plantearse algo así, y menos con la caza de brujas que Gallardón y Botella han llevado a cabo estos últimos años).

La ausencia de grandes nombres se debe a que ahora cualquier grupo grande toca sí o sí en un festival. Y si en Madrid no hay festivales, no hay grandes nombres; la pescadilla que se muerde la cola. Echo mucho de menos poder disfrutar de un grupo grande a gusto y no en un puto festival rodeado de imbéciles. Sabes que si alguna vez quieres ver a Devo o a Pil (por citar dos nombres que me apetecía mucho y que me he perdido por esta situación) tiene que ser en el marco de un festival. 

¿Qué nos queda? Cuando montas un concierto y van solo 30 personas... Cuando la gente solo se mueve en masa por las putas modas... Sin un duro en el bolsillo... 
¿Qué nos queda? 
¿Morir? 

Algunos no nos resignamos. Como por ejemplo la gente que acaba de sacar este CD que comento a continuación y que demuestra que el último gran grupo de Madrid no ha salido hace 10 años, si no que aparece cada 15 minutos. 
Así que, haciendo bandera, "No queremos vuestras playas", ni vuestros putos festivales. Madrid resiste. ¿Por cuánto tiempo?



NO QUEREMOS VUESTRAS PLAYAS. 19 grupos de la penúltima hora madrileña. (CD, autoeditado)

Vera (Mundo Subnormal) y Jaime (Ejercito de desertores) se liaron, hace ya más de un año, la manta a la cabeza y se embarcaron en este ambicioso proyecto. Sacar una instantánea de la escena Punk actual madrileña. Instantánea, que aunque sea del año pasado y hayan salido cantidad de grupos nuevos y molones en el intervalo, demuestra que la escena está viva y tienen mucho que decir. El problema es que por desgracia, los "artistas" somos también el público y no hay mucha más gente. Lo que hace, junto con estúpidas rivalidades que jamás entenderé,  que a los conciertos vayan 4 gatos.

La verdad es que el CD está de puta madre. Fue grabado por Jaime de forma muy casera en los locales de ensayo de los grupos y, francamente, esperaba un resultado menos "audible", más caótico y carente de homogeneidad; pero al final el CD es compacto (válgame la redundancia) y está de puta madre. La mayoría de los temas, siendo inéditos (otra aliciente), son hits y no temas de desecho, como suele pasar a veces en este tipo de recopilatorios. 

También hay que decir que faltan grupos, no solo nuevos de este último año. Pero tampoco creo que quisiesen hacer exahustivo, simplemente, meter grupos de la ciudad que les molaban.

Al CD le acompaña un libreto muy guapo con comentarios de los grupos sobre los propios grupos, sus temas o cualquier otra cosa. Hay también dibujos, entrevistas, opiniones... Está muy bien.

Abre el CD el único grupo que no es de Madrid, Sudor, pero se puede decir que practicamente son de aquí. Además el tema habla de madrid, y sobre eso va el asunto. Me gusta bastante el tema, ya no solo porque el riff inicial el mismo de Hitler vive de Webelos (jeje), si no porque tiene rabia y pasión (como todo lo que hacen). Ejercito de Desertores, Suzio 13, Nueva Autoridad Democrática, les siguen demostrando lo mismo, pasión, ganas, potencia, amor por los RIP y esas cosas del Punk contestatario a piñón fijo. Luego llegamos X-Prays y cambiamos radicalmente de tercio, cantando en inglés y ofreciendo lo que sabemos hacer Punk KBD con melodías femeninas de lujo (sí soy parte del grupo, pero también superfan de sus voces). Aprovecho para decir que es una grabación temprana de uno de los temas que sacará Rumble Records en un single nuevo.
Rey Muerto empiezan con el Punk vacilón y sinando muy a época, mola mucho el tema.  Robo nos devuelve a los sonidos más veloces y sucios del principio, pero con voz femenina. Temazo. Penetrazión Sorpressa de nuevo nos devuelve al vacile, haciendo bandera del larsenismo más canalla y abriendo la veda a la incorreción política (que hasta ahora eran todos quizás demasiado correctos) con un tema que a mí me vuelve loco, a pesar del doble bombo, "Vacaciones en el Ebro" con mi amanmte negro.
Morroplastia quizás sea la banda que más destaque en el CD por escaparse un poco de estilo. El tema está bastante chulo y creo que les puede molar a los fans de Wipers y sonidos algo más "inteligentes" y menos mongólicos o primitivos.
Gruppo Paralelo aporta oscuridad al recopilatorio, que ya venía haciendo falta y otra vez voz femenina (que había pocas hasta ahora). Puerto Banús con Isa (Antihéroes) a la voz, rompe a saco con una canción super nueva olera, más cerca de Pegamoides, Paraiso o Las Chinas que del Punk radical que predomina aquí.
Halifax vuelve a romper el estilo y ofrece un tema muy americano a la Angry Samoans, que mola bastante. Los Americanos tiran hacia un rollo más mongólico y Lo Fi, alternando voz de chica chillona y voz de machito cabreado. Donantes Sanguinarios, por la voz a lo Larsen yla temática porno me recuerdan aquí bastante a los catalanes Eskroto de Rata. Espermatozombies nuevamente aportan oscuridad y otra chica cantando. Bien.
Vigilante Gitano vuleven sus ojos hacia el San Francisco de los primeros 90 (paraiso del Punk) y se marcan una versión de Supercharger que pone los pelos de punta. Con letra en castellano y su humor caracteristico, acaban de redondear el asunto.
Bit Of no abandonan los 90 ni la zona de la bahía, pero esta vez se cuelan de lleno en Berkely y nos ofrecen un tema a lo Green Day castizo con algunos pasajes Ska a lo Opeation Ivy. 
Grupo Sub-1 no ofrecemos un tema a la altura de las circunstancias, sorry. Pero como curiosidad no está mal. Es una canción protesta/parodia sobre los grupos que cambian de estilo e ideología según las modas de cada momento.
La Stasi ponen el broche de oro con este medio tiempo que, tras escucharlo un par de veces, es totalmente adictivo. Como las drogas que se deberion tomar para componer una letra tan bizarra. "Liarme a tiros en la oficina, casarme con un mendigo, follarme a un unicornio..." "Sigo en soñando Madrid" es el título y creo que es la frase ideal para cerrar esta entrada de mi blog.

Sigo soñando en Madrid.
Mgrtn.




lunes, 16 de septiembre de 2013

Criticas 96: Bastards, Trashies, Vaginors



The Bastards: "Funky Bastard" (7", Sing Sing)
Pues sí, los chicos de Sing Sing han reeditado este mítico single, tal cual. Si no quieres, o si no tienes más de 100 euros para gastar en el original, ahora lo puedes conseguir por un precio ridículo. Como espero que todo el mundo sepa, este fue el single que The Kids sacaron en pleno 1977 bajo el nombre de The Bastards. Los belgas se despechan el Do You Love the nazis?, bajo el título de Funky Bastards y el Job In the City, con el título de Job in Town. ¿Qué decir de estos temas? Dos de sus mejors canciones, y dos putos clásicos de todo el Punk mundial de todos los tiempos. ¿no? Pues eso.
Mgrtn.

 
Trashies: "Rattlesnakes" (LP, 1-2-3-4 Go!)
Después de una meteórica carrera entre el 2006 y el 2007, en donde nos shockearon con unos cuantos singles hijoputescos y supermongolos (los tres primeros son imprescindibles) y un LP bastante aceptable, les habíamos perdido la pista. Tenían todas las papeletas para ser los nuevos Spits (de hecho sonaban mucho a ellos) y heredar el trono del Punk subnormal en un momento en el que los escupitajos se empezaban a volver más serios, pero allí se quedó la cosa. Les perdimos totalmente la pista y de repente sacan un LP este año y con un excelente arte basuril, como debe ser. 
La verdad es que me ponen el disco sin decirme que son los Trashies y jamás lo hubiese adivinado. Siguen haciendo Punk móngolo, pero ya no suenan tanto a Spits y bajan bastante la velocidad en muchos temas. De hecho ahora se parecen más a unos Monitors o a un Mr. California. Ya sabes: jugando con los teclados y creando temas más "vanguardistas" y rarunos sin abandonar, eso sí, el tono burlón, infantil y mogoloide. 
El disco no está mal, pero se queda algo flojete, sobre todo por los temas más lentos. Si todos los temas fuesen en la línea de "I'm a Vessel", más directos y con un aire a finales de los 70 que mola mazo, sería un discazo. En cualquier caso, bienvendos de nuevo, Trashies.
Mgrtn.


Vaginors: "Total Nonsense EP" (7", No Patience/Video Disease Records)
Puffffff!!! ¿Sabes cuándo pones un disco a 45 RPM y la voz está tan pitufada que no sabes si será a 33 RPM? Bueno, pues en este caso es a 45 RPM. Desconocía la existencia de esta banda, que al parecer ya sacaron un 12" en el 2011. Son asiáticos, no sé de qué país, y por la velocidad les comparan en las promos del single con los Wankys. Lo cierto es que sí que suenan a unos Wankys con la voz más aguda que te puedas imaginar, metiendo zapatilla a saco. Aunque para mí gusto, a pesar de que sí son muy Noise Punk, yo les veo más como a unos Secret Prostitutes pasadísimos de revoluciones, tal vez por la forma de cantar, así como en un idioma raro y con acento extraño. Aunque supuestamente cantan en inglés. Me ha gustado bastante y más teniendo en cuenta lo de "Nada de política, nada de mensajes, solo Noise". Una buena pieza para asustar a las visitas y conseguir que tus vecinos se muden.
Mgrtn.


viernes, 23 de agosto de 2013

Críticas 95: Irreparables, Los Microwaves, RAD



Irreparables: "S/T" (LP, Nominal Records)
Este nuevo grupo residente en Brighton con miembros de OTAN, Cisma, Destrucción... no hubiese llamado mi atención si no me llego a enterar que está también en el ajo Nagore de Las Tímidas. Su maqueta del 2010 es lo que más suena en mi coche últimamente, y realmente, aunque tarde (nunca es tarde si la dicha es buena), su candidez, su inmediatez, su timidez me tienen totalmente enamorado. Así que no dudé ni un segundo a la hora de pillarme este LP, pese a que resultaba un poquillo caro por cosas de los putos servicios postales, cada vez más abusivos. El disco, que combina letras en inglés con otras en castellano, tiene ecos de Ramones, que mezclados con la voz inocente de Nagore y esos aires super naif que aún quedan de su étapa en Las Tímidas, invitablemente suena a Shonen Knife. Pero la sorpresa llega cuando descubres que además hay canciones que son más Post punk y que suenan a Crisis, por citar un ejemplo oscuro y a Wipers, por citar a otros maestros, sin abandonar eso sí, el toque naif que inunda toda la grabación; de hecho, en cierto modo, también pueden adivinarse ecos de las Slits o de Kleenex, por citar grupos de la época con voz femenina y aires naif. Además, muchas de estas canciones más ocurillas las canta, las recita más bien, el guitarrista, con esa voz tan chula y tan de finales de los 70, y molan muchísimo. De hecho, sin los temas cantandos por Gwilym, el disco se hubiese quedado en una segunda parte de Las Tímidas, pero gracias a estos temas, el LP crece bastante y lleva pinta de convertirse en uno de mis discos de cabecera de este agosto. Muy recomendable. Eso sí, ni te acerques a él si vas buscando algo tipo OTAN. Este es un disco "amable" y poco violento, pero muy  Punk, no te equivoques.
Mgrtn.


Los Microwaves: "Life after breakfast" (LP, Dark Entries)
Pedazo de joya, pero cara de cojones, como casi todo lo de Dark Entries. Esta vez especialmente caro porque incluye un DVD con una entrevista del grupo, un directo largo en San Francisco en el 81 y una canción más registrada en NY el mismo año. El disco recupera el LP que editó Posh Boy en el 81. Esta mítica banda de San Francisco quizás no llega a ser tan popular a día de hoy como los Screamers, Units o Nervous Gender, pero sin duda son también una pieza clave para entender el Synth Punk y el Post Punk de aquella época y aquellas tierras. Vale, que pueden tener un toque más electro e incluso más comercial, y que a veces están más cerca de Devo, e incluso de B-52 (por la voz), pero no dejan de sonar bastante Punk, pese a sus flirteos poperos. Pero también es cierto, que lo heterogeneo de sus composiciones, la falta de autolimitaciones y la inclusión de todo tipo de elementos, nos trae a la memoria la carrera en solitario del fantástico Geza X. En cualquier caso, es un grupo que gustará por igual a los amantes de lo raruno, de lo siniestroso y del Punk abierto de miras. Pieza clave en cualquier estanteria que se precie y que incluya discos de Sigue Sigue Sputnik, Spizz Energy y/o cualquiera de los grupos arriba mencionados. 
Ah, también se incluye un libreto con una entrevista, recortes de prensa y artes varias.
Mgrtn.



RAD: "Loud and fast" (LP, Phono Select, SAC)
Ya flipamos el año pasado con el primer single de esta banda de Sacramento y ahora se descuelgan con un LP flipante de esos que te ponen la carne de gallina (literal ahora mismo). Nada menos que 20 temazos a 45 RPM a toda hostia y sonidazo acojonante, que se acaba en un suspiro y te deja con ganas de más. Hard Core americano 80's ultra rápido con voz femenina y temas cortitos como deben ser. Imagina El primer LP de Circle Jerks (ya sabes, velocidad sin renunciar a que los riffs sean pegadizos) y crúzalo con algún grupo más violento de la primerísima discografía de Dischord y con el estilazo de los Lybians o Tyrades, por citar unas bandas "actuales" con voz femenina. Sencillamente acojonante. Ideal para joder a tus vecinos si lo pones un sábado por la mañana a toda hostia, e ideal también para poner antes de saltar por la ventana en monopatín, en busca de algo de acción en tu aburrida ciudad.
Sobresaliente alto!!!
Mgrtn.




sábado, 13 de julio de 2013

Criticas 94: Sado-Nation, Q4U, Catholic Discipline, Kitchen + the plastic spoons

El otro día comenté un taco de singles de rediciones KBD que se me acumulaban peligrosamente encima de un bafle y hoy voy a quitarme de encima unos cuantos LPs del mismo rollo.


Catholic Discipline: "Underground Babylon" (LP, Artifix)
Para mí la escena Punk de finales de los 70 en California, y sobre todo la de la zona de LA, es la más fascinate. Más que la de Londres o la de Nueva York. Quizás porque se conoce menos, porque hay grupo más malditos, menos famosos, pero también más míticos. ¿A ver qué grupos británicos o newyorkinos pueden presumir hoy de ser una leyenda del Punk sin haber grabado NADA? ¿Qué grupos hay como Screamers o Catholic Discipline que hoy soy leyenda solo por el boca a boca y cutres cassettes que contenían directos o demos inescucachles? Todo ese rollito, el de aquella escena, tiene un aire de decandencia impostada y prematura, un No Future mucho más frivolo y para nada politizado, una prostituta con un solo brazo intenta en vano meterse un pico de heroina ella sola a las puertas de un garito en dónde están tocando los Bags, X y los Germs. Y quizás sea la expresión "Underground Babylon" la que mejor retrata en dos palabras aquella escena. Más incluso que "The decline of western civilization". Nada de televisiones y diarios sensacionalistas filmando cada eructo que se tiraban los sex Pistols, una escena totalmente underground en mitad de la prostituida nueva Babilonia, California. 
Este LP contiene el CD que ya salió en el 2004 en el mismo sello, pero como no cabían todos los temas, se quedan fuera los tres últimos, los que son español, jeje.  El sonido es cutre y tampoco son los Bags, ni Nervous Gender, por mucho que compartiesen miembros, ni mucho menos los Deadbeats, pero joder, ahí están esos temas crudos y descarados tal y como sonaban en el Hong Kong Café en el puto 1979. Pieza clave para entender el Punk en aquella zona, antes de la invasión de hard Core.
Mgrtn.





Kitchen + The Plastic Spoons: "Screams to God" (LP, Dark Entries)
Dark Entries se caracteriza por sacar discos a grupos oscuros y malditos con tintes Synth Punk y similares de estos que se te queda el culo torcido. Eso sí, no salen muy baratos, al menos si los pillas aquí en España. Ya tengo pedido el de Los Microwaves, que además incluye DVD y es más caro aún, pero joder, no duermo esperando a que repose sobre mi plato... 
En esta ocasión nos toca comentar este disco y más abajo el de Q4U. Kitchen and the Plastic Spoons son un grupo de esos malditos, conocido por pocos y adorados por casi todos ellos. Estos  se formaron en 1980 y practicaban un Punk raruno, experimental, con sintetizadores, que perfectamente les puede emparentar con los Units,  Voice Farm o Nervous Gender, y que también podrían colocarles en un cajón junto a bandas más oscuras del rollito Siouxie. La voz femenina y el estilo les emperanta también con los ya citados Q4U. La cara A contiene el segundo single (1980) de cuatro temas editado bajo el sello Kitchooons Plastics, que a su vez contiene las dos canciones del primer single editado el mismo año, y el flexi del 81 con sus dos temitas correspondientes. En la cara B encontramos tres temas de la demo del 80 (buenísimos todos, ¿quieres ver a qué sonaría una mezcla entre Erase Errata y Joy Division? Escucha el primer tema) y dos temas de diferentes grabaciones en estudio del 81 y 82 respectivamente. Sin duda una joya que no puedes dejar pasar.
Mgrtn.



Q4U: Q1 Dekuxe edition 1980-1983 (LP, Dark Entries)
Pedazo de disco, también caro como el de Kitchen and the Plastic Spoons, pero merece la pena. Q4U fueron un grupo islandes de After Punk - Tecno Pop, cuya voz femenina y estilo recuerdan a Fuzzbox y a Rubella Ballet. Sintetizadores a tope y un sonido vertiginosamente 80's que se sale por todos lados. Con este disco se van a masturbar compulsivamente las Subtonix, no te digo más. Cantaban en islandés y alguna en inglés y, sencillamente, son flipantes.  El LP incluye el Maxi que en el 83 sacó Gramm Records, que presta su portada al proyecto, dos de los tres temas que salieron en el super mítico y ultra recomendado recopilatorio Rokk in Reykjavik y ocho temas inéditos en vinilo que completan la cara B.  Bien es verdad que ya salieron todos en un CD que contenía más de 30 temas de la banda en el 96, pero ¿a quién cojones le interesan los CDs? Excepcional, exquisito, magistral. ¿Para cuando reedición en vinilo de la cassette del 82?
Mgrtn.



Sado-Nation: "Disuptive Pattern" (LP, Gummopunkx Records)
¿Qué decir de Sado-Nation? Que es uno de los grupos KBD por excelencia y que, sobre todo, destaca la exquisita voz femenina de la cantante (muy a lo UXA o VKTMS), convirtiéndoles en una de la bazas fuertes del brillantísimo y plagado de hits recopilatorio My Girlfriend was a Punk, pese a que los situen casi al final de la cara B. Creo que todos estamos enamorados de esa voz y de este grupo, ¿no? Aunque cuando canta el tío y tira más hacia el rollito Johnny Rotten cabreado también nos mola mazo, ¿ein? 
En esta ocasión tenemos en vinilo el LP perdido del 80, que se sitúa entre el mitíquisimo single del mismo año y el LP del 82, y tres temas, con un sonido un poco más pobre, pero bastante escuchable, de cassettes del 82 y 83.
Para tenerlo todo junto, hay por ahí un CD del 2005 que incluye este mismo LP, el single, el otro LP (el que sí salió en vinilo en su época) y cuatro tracks en directo. 
Sobresaliente. Punk furioso de primera calidad. Compra o muere.
Mgrtn.