Mostrando entradas con la etiqueta Depressing Claim. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Depressing Claim. Mostrar todas las entradas

miércoles, 17 de enero de 2018

Críticas 183: Depressing Claim, Los Reactors, We're Loud




 Depressing Claim: “Radio Surf XXL” (LP + 2CD, No Tomorrow)

LLevaba tiempo oyendo rumores sobre este disco. Que querían volver a grabar este clásico de los 90 con mejor sonido y mejor tocado, que si era un disco estupendo y era una lástima que no sonase en condiciones, bla bla bla. Chorradas, Yo creo que cada disco tiene su momento y hay que apechugar con ello, de hecho muchas veces el encanto del disco está en cómo está grabado en su época. Yo de hecho llevo pensando eso mismo del primer LP de Webelos. Me joden algunos fallos y el sonido, porque encima allí están nuestras mejores canciones, pero joder, es lo que éramos y cómo éramos, cómo salió y punto. Aunque reconozco que la tentación es grande. Ya sabéis lo que dicen, que el artista nunca da por finalizada su obra. Si le dejas con el pincel en la mano seguirá dando una última pincelada una y otra y otra vez…

Así que tenía mucha curiosidad por escuchar el resultado y a la vez mucho miedo porque estropeasen lo que para mí (y para muchos) es una puta obra maestra de aquella época, que pinchamos mil quinientas veces y que es parte de la banda sonora de mi vida, de cuando en Madrid mirábamos con envidia lo que se hacía en Castellón.
No obstante el formato que han elegido desde No Tomorrow es tranquilizador. En el vinilo aparece reeditado y remasterizado el clásico tal cual era. BIEN! Y en los CDs aparecen, por un lado, maquetas de la época y por otro, el Radio Surf “revisitado”. Así que, perfecto. Como mucho palmo la pasta de un CD, jeje, que no es nada a día de hoy. Aunque, qué duda cabe que lo primero que he escuchado y lo que más interés despierta de esta edición es ese CD en el que revisan su primer LP, su obra maestra. Nuestra obra maestro, porque ya es de todos los que nos emocionamos en su momento con ello.

Eso sí: intentar mejorar una obra maestro es muy difícil.  Y las comparaciones son odiosas. Vale, pues dicho esto, vamos allá.

Pues bien, el disco empieza con un sonido acojonante y un trallazo brutal. La verdad es que deja un poco en bragas al original en cuanto a sonido. Aunque para mí gusto el sonido es un poco “gordo”, pero suponggo que eso significa que es más compacto, más potente. El que a mí me gusten las cosas más destartaladas es mi problema. Aunque es cierto que se nota (eso es inevitable) una pérdida de frescura. Han pasado 20 putos años!!! Pero menos de lo esperado: al César lo que es del César.

En general los temas están basatnte bien y son fieles al original, con pequeñas “mejoras” aquí o allá. Alguna es verdad que se aleja bastante del original y da la impression de estar escuchando el disco de versions de este mismo discoLP que salió hace unos años. O puede que incluso una version tardía del mismo tema descartada de su Segundo LP, en donde, como bien sabéis, dejaron atrás la velocidad loca para mirar de frente a cosas más Poperas. Esas son las que menos me gustan, las que tienen la voz como más “profesional”, menos gamberra. Vaya sorpresa, ¿eh?, que a mí me gusten esas menos, je.

 Pero, como digo, en líneas generales el disco está más que aceptable y da cosilla escuchar otra vez esos temas mágicos aunque alguno no me acabe de convencer al 100%. Pero lo que menos me gusta es que no estén las versiones y hayan metido entre medias salpicones con temas del grupo de las maquetas que no llegaron a salir en el LP. Me hubiese gustado escucharlo del tirón, por el mismo orden exacto que me sé de memoria, a saco. Pero bueno, supongo que han intentado evitar eso un poco. De hecho el CD contiene 27 temas, mientras que el LP original solo tenía 18.

El otro CD contiene las maquetas. La primera maqueta, la del 92,… bueno. No sé bien cómo comentar esto. Es, sin duda, un documento histórico, pero lo cierto es que no les hace mucha justacia. Se nota la falta de pericia, la juventud (cosas que a mí me encantan), pero en general los temas son muy cutres y se relantezidan demasiado. Y cuando cantan en ingles… bueno, pues eso, que es terrible. Vamos que tiene el encanto de documento curioso.

Según va avanzando el CD nos encontramos con dos maquetas más del 93 y la cosa mejora sustancialmente. Ya se reconoce perfectamente su estilo y empiezan a meter más velocidad. En la segunda maqueta del 93 ya comienzan incluso a aparecer algunas canciones que luego irían en el Radio Surf, aunque aún son un poco más lentas. Versiones primerizas, que aunque suenen peor que las revisitidas, tienen el encanto de la época, aunque no superan a las del LP, claro. Me gustan especialmente la voz desganada y un poco macarra de Amor y Venganza. Temazo.

El CD concluye con una maqueta del 94 y la última del 95. Progresando adecuadamente, metiendo cada vez más velocidad y regalándonos de vez en cuando versiones primerizas de las clásicas del Radio Surf, también. De hecho, la segunda maqueta está ya plagadita de temas que entrarían en el disco y la velocidad ya es la que nos cautivó en su momento. Los temas que no conoca﷽﷽﷽﷽﷽﷽﷽﷽ricia, la jueventud (clandonos de vez en cuando versiones enen el encanto de la a la falta de pericia, la jueventud (cía molan bastante y son 100% Depressing, pero claro, al no sabérmelas de memoria y no tenerlas idealizadas, no destacan tanto, pero sí que podrían haber entrado perfectamente en el primer LP muchas de ellas. Destaco sobre todo Haciendo Voodoo, Hawaii y No quiero verte más.

Vamos que este CD va de menos a más. Pero en estos casos el orden cronológico manda.
Y luego el LP. Ya sabes lo que hay dentro. Uno de los clásicos del Punk melódico español de todos los tiempos. Un disco irrepetible, por mucho que haya sido versionado por propios y extraños (nunca mejor dicho). Un disco que supo arriesgar combinando velocidad a saco, con mucha melodía. Es uno de los discos más melódicos del Punk estatal y a la vez de los más veloces. Quizás solo superados en este sentido por Rouse, que consiguen más velocidad. En cualquier caso, un disco magistral, lleno de temazos que se nos grabaron en la cabeza en los 90 y no se nos irán nunca de allí. Magistral, como digo, con todos sus defectos y virtudes (que son muchas más). Irrepetible. Lagrimita.

Además el lote incluye un libreto muy extenso con  la historía del grupo a través de testimonios, entrevistas y fotos. Ah, y una copia de la carpeta original firmada por los miembros del grupo. Gracias chavales. Gracis No Tomorrow.

Mgrtn.



Los Reactors: “Dead in the suburbs” (7”, Paramecium Records)

Reedición de este clasicazo del KBD. Sin duda uno de mis grupos favoritos por lo que no puedo ser imparcial.

El 7” original de los de Oklahoma había salido originalmente en 1980 bajo la etiqueta de Cynykyl Records (al igual que el segundo y último del 81). Ya en el 2000 Rave Up los recopiló, junto a algunas rarezas en un LP y posteriormente Rip Offs Records lo sacó en CD con otra portada. Así que los temas son de sobra conocidos por todos.
El tema que da título al disco es la puta polla, pero es que los otros dos (Culture Shock y Pregnant Girl) no se quedan mancos. Puro Punk KBD con órgano asesino. Canciones perfectas. 

Todo un lujo poder comprarlo ahora por menos de 7 euros en lugar de pagar cifras ridículas por el original, que no deja de ser un trozo de plástico. Ahora solo falta que alguien reedite el segundo 7”. Aunque me importa menos porque ese sí lo tengo original, jeje.
Obligatorio.
Mgrtn.




VVAA: “We’re Loud”. (90’s Cassettes Punk Unknows) (2LP, Slovenly)

Me compré este disco hace más de seis meses y aún no lo había escuchado, pese a tener muy buena pinta. Pero es que ya me da pereza escuchar recopilatorios de este estilo (ya que hay que estar muy atento para no perderse qué grupo está sonando en cada momento), pese a que no dejo de coleccionarlos porque contienen canciones muy difíciles de encontrar o los precios son prohibitivos en sus singles originales. O, como en este caso, porque solo salieron en cassettes. Además en este caso se trata de material de los 90 y no del 76 al 84 como viene siendo habitual en este tipo de compilaciones Punk. “¿Qué cantidad de joyas habrá aquí y que nos hemos estado perdiendo?”, pensé al adquirir el disco.

Hablamos de grabaciones entre el 93 y el 99 de la colección de un tal Paul Lamb. 33 temas de 19 bandas desconocidas, absolutamente desconocidas. Emocionante, ¿verdad?
Bueno pues mi emoción de se fue yendo por la taza del wáter en cuanto empecé a escucharlo. El recopilatorio comienza con dos canciones de Mega and the Nyrd, un grupo apestoso de garage, que no me extraña que no sacase ningún disco porque hay mil en ese mismo rollo naftalina. Después vienen otras dos de Pink Fingers, más garage, aunque esta vez algo más rabioso, tipo primeros Makers, pero desde luego ya empezaba a sospechar que me había comprado un Garage unknows de los 90 en lugar de un KBD…

Por fortuna sigue un tema de Dismalt, de menos de un minuto, Punk rabioso a toda leche. Lo puto mejor del disco. Bueno la cosa empieza a mejorar. Pero no, luego volvemos al garage rancio de Riky and the Buttz. Vaya mierda. Después viene el tema que da título al artefacto, interpretado por Magister Ludi: una pieza de Synth Punk Pop azucarado, que no está mal del todo y recuera algo a The Eyes, muy rollito Disneyland, vamos.

Y cuando creía que el garage de botines puntiagudos era lo peor que me podría encontrar, vienen dos temas de les Fleurs du Mal. Infumable pop jipioso que no hay por dónde cogerlo, ni en la vertiente triste del primer tema, ni en la alegre del segundo. Una puta vergüenza que usen la palabra Punk en este disco, la verdad.

Drop Outs parecen un poco más grunges en el sonido (que se note que estamos en los 90, porque por ahora parece que estamos en los 60), pero no. Es solo mierda Garage Pop con una guitarra muy ruidosa, aunque el segundo tema tiene un pase. Van Buren Wheels no vuelven al Punk ni de los 90 ni de los 80 ni de los 70, siguen anclados en la naftalina 60’s. Rollito Beat con organillo y el mismo punteo de RNR rancio de toda la puta vida.

Al llegar a Barf Bags estoy ya pensando en dejar de escuchar esta puta mierda de disco. Creo que su tema “I’m a sissy” lo dice todo. Muy en la línea de mierda de los anteriores. Encima meten tres temas… Crawlers parece que meten algo más de caña, pero seguimos con rollito garage. Al menos son de los más animados, pero aunque el sonido es un poco Spider Babies, las canciones son muy aburridas.

A estas alturas tengo todas mis esperanzas puestas en un nombre como Fucking Pigs (de perdidos al río). El primer tema es garage muy pesado y aburrido, pero el segundo mejora bastante. Suena un poco a Supercharger por las voces y el meñique rocanrolero de la guitarra en los temas, pero solo un poco y acaban siendo un rollo por usar el mismo punteo que se usa en el 90% de los temas de RNR. Aunque, desde luego, es de lo mejor del disco. Heck Yeahs quizás sean uno de los pocos grupos que salvaría. Pese a que el estilo es el mismo que el de casi todos, llevan un rollito un poco Dickies que les hace más divertidos y llevaderos. Aunque desde luego no destacarían en un recopilatorio de Punk de verdad.

Lumps sí que se salvan. Meten caña. Rollito simplón y subnormal, aunque lo joden metiendo una parte hablada en mitad del tema, abandonando el estilo primeros Queers para mostrarnos lo que realmente ocultan bajo la careta: más garage rock. Mid City Nuisance sí que hacen Punk, de este desganado y vacilón, que no está nada mal, muy LA finales de los 70. Aunque tampoco sé si destacarían en un recopilatorio KBD de verdad. Lukey and the Chicken Slitz quizás sea lo más sorprendente del disco. Podría poner banda sonora a una peli de Tarantino ambientada en Las Vegas a finales de los 50, pero desde luego no hay nada de Punk aquí, ni de garage, ni de RNR.

Oblong Boxers acaban de descolocarnos con un tema con ramalazos country que no hay por dónde cogerlo. Rosebuds puede que sean los más 90’s de todos y sí que hacen Punk, aunque, como todos tiene ese ramalazo garagero a veces que atufa en el disco, pero podrían encajar perfectamente fuera del género. La voz de la chica mola bastante. People’s Court, lo mismo que los anteriores, pero sin la voz chula de la chica y sin el toque 90’s y plagiando el riff del Television Addict de los Victims.

Y el disco acaba (por fin) con tres temas de los Winners, que no aportan nada nuevo, pero que al menos suenan a Punk. Temas sencillos, directos, ruidosos, un poco desgarbados y patosos que no están mal del todo, pese a que los estropean con algún punteo de mierda. Aunque no es nada que no hayamos oído mil veces.

En definitiva, que salvaría a Dismalt y a tres o cuatro grupos más y quemaría el resto. Cabreo máximo por que llamen Punk a este recopilatorio. Pero bueno también usan esa etiqueta para recopilatorios de garage, aunque al menos avisan lo de “60’s”. Culpa mía por no informarme antes, supongo. Y más en la era de internet, que está todo a un click. Pero joder, vi la portada en la tienda, eran grupos maqueteros desconocidos de los 90, ponía “PUNK”… Tenía una pinta cojonuda. Pocas veces me falla mi instinto… Pero es que van a pillar, los cabrones.

Supongo que el disco lo sabrán apreciar los garageros, ya que se trata de piezas inencontrables, pero no sé qué valor le darán a que sean grupos de los 90 y no de los 60 y a que hagan exactamente lo mismo y no aportan NADA nuevo. Desde luego no me extraña que ninguno sacase disco.


Mgrtn.

lunes, 14 de febrero de 2011

Depressing Claim: el regreso.


Depressing Claim + Viernes 13. 12 de febrero de 2011. Wulitzer Ballroom. Madrid.

Pues sí, hace 13 años que Depressing Claim se separaron y ayer volvían a los escenarios para dos únicas fechas (Madrid y Castellón) con motivo de la presentación del disco tributo que ha editado Teen Punk Records.
Una cita ineludible para todos los nostálgicos de aquella época dorada en la que (como dice la canción de Fast Food) "todo era punk rock". Los 90, cuando los conciertos de Punk se petaban siempre en la capital, llenando salas como El Sol. 
Depressing fueron uno de los responsables, junto a Shock Treatment, Fast Food, Frogger, Sugus... de colocar el Punk Rock melódico en un altar y de desatar la locura ramoniana por toda la peninsula, mientras fuera lo hacían bandas como Green Day, Screeching Weasel, Queers, Bum, Sicko, Bracket, Mr. T Experience, Groovie Ghoulies, Parasites, Squitrgun y tantas y tantas otras, que nos visitaban sin falta por lo menos un par de veces (o 3) cada mes...

Pero vamos al grano. Para empezar creo que el concierto tendría que haberse hecho en una sala más grande porque las entradas se acabaron hace semanas y se quedó mucha gente sin ir. Pero entiendo que no es fácil mover de sala un evento con tan poca antelación y menos según está el patio hoy en día. 
Aforo completo pues, y muchas caras conocidas de aquella época en la que Depressing campaban a sus anchas por la capital. Pero también grandes ausencias... Entre que nos hacemos viejunos y algunos pasan ya de conciertos, y el hecho de que se agotasen rápido las entradas, se echó de menos a algunos míticos con los que hemos compartido mil y un pogos en los 90. Eso sí, por otro lado, también había mucha gente relativamemte joven, de esos que no conocieron a los de Castellón en su momento, y los han conocido ya cuando la banda estaba más que separada. La verdad es que es grato comprobar como toda esa gente, que en su momento no vivieron aquella época, recibiesen a la banda con los honores que se merecían. Este recibimiento, sumado a la presencia de gente de Airbag, No Picky, Frogger, Fast Food... también contribuyó a que el evento tuviese la categoria que merecía, la de Cita Ineludible para todos los amantes del género.


Abrieron Viernes 13, en un concierto bastante sólido y con un sonido muy potente. Aunque, en este tipo de eventos, ya se sabe... Los teloneros pueden dar el mejor concierto de su vida, o el peor, que a la gente le da un poco igual. Muchos no entran a la sala hasta que acaban los teloneros (odio a ese tipo de gente), otros no hacen mucho caso porque están nerviosos esperando a las estrellas de la noche o, como suele pasar en casos así, la gente se dedica a saludar a personas que no veían desde hace la pila de años. Y, en efecto, al menos para mí, fue una noche de reencuentros... una noche para la nostalgia. Muy parecido a las reuniones esas que salen en las pelis de antiguos alumnos.


Cuando salieron Depressing todo el mundo se agolpó en las primeras filas. Yo hubiese empezado con Shark Attack, pero bueno... escogieron para comenzar "Radio Surf" de su primer single, y la verdad es que, al no ser uno de sus temas más populares, resultó un poco frío para mi gusto, pero en cuanto abordaron, inmeditamente después, "Loco por ti" se me puso la carne de gallina. Y fueron desfilando, una tras otra, canciones del primer LP: "Soy el mejor", "Doble asesinato", "Triángulo de las Bermudas"... Después ya fueron desgrando temas del segundo LP, alguno del 7" compartido con Frogger, incluso rarezas, como el tema que hicieron para la peli esa de Carlos Subterfuge... Intentaron ser completistas, y aunque hubiese sido más impactante tocar el primer LP de principio a fin, entiendo que debían tocar un poco de todo y, en ese sentido, creo que escogieron un buen repertorio, muy pensado y repensado. Ya para acabar, en los bises, rindieron tributo a Misfits y, como no podía ser de otra manera, a sus hermanos mayores, Shock Treatment. Broche de oro para un concierto tan cojonudo como potente. El público se entregó desde el primer tema, aunque, para ser sincero, esperaba un pogo mucho más salvaje y espectacular... Más o menos como el que desataron Airbag cuando tocaron en la misma sala hace un par de años. Aunque eso no se planea, simplemente sale... Las ausencias de algunos míticos de la escena, con los que he compartido pogos durante años, desde los primeros 90, me entristecieron un poco. Aquel era un evento para disfrutar con esos amigos, que no pudieron venir por tener otros compromisos, por llegar tarde y no poder aparcar (esto sólo le pasa a Raspu, jeje), o simplemente porque no consiguieron entrada a tiempo o no se enteraron. Así que, sensación agridulce para mí. Muy bien porque el grupo estaba en perfecta forma y dieron un conciertazo, pero para que el "revival" sea completo no basta con la música, hace falta también rodearte de las caras que hace unos años te sonreían sudorosas mientras juntos intentábamos una nueva pirueta más difícil con el único fin de abrirnos la cabeza.
Pero bueno, que me estoy poniendo melancólico. Vamos a comentar ahora el disco tributo gracias al cual ha sido posible este concierto.


VVAA: "Radio Surf Resintonizado". (LP, Teen Punk Records / CD Rumble Records)

Reconozco que la idea de enfrentarme a un disco tributo a Depressing Claim me da un poco de miedo. Desde que ví la lista de grupos participantes, tenía claro que casi todos iban a intrepretar las canciones de los de Castellón con mucho cariño, pero a la vez tratando de mejorarlas, sin respetar su frescura y dotándolas de una solided excesiva que las originales no poseen. Miedo porque temo que se hayan podido cargar la esencia de "Radio Surf", sin respetar para nada sus fallos y sus defectos, y miedo, también, porque posiblemente, aunque pierdan en frescura, las canciones pueden salir muy "mejoradas", y me niego a aceptar que me puedan gustar más que las originales. Así que desde que salió el disco, hasta hoy, he estado evitando el momento, y hoy, tras haber asistido ayer al concierto presentación, ya no me quedaba otra, tenía que comprar el disco sí o sí y aquí lo tengo delante... 
Pero antes de pasar a comentarlo, debo hacer otra reflexión, una que posiblemente se haga mucha gente. ¿Por qué un tributo a Depressing y no uno a Shock Treatment? Creo que nadie puede negar que ST eran mejores, estaban antes y son los principales responsables de devolver el protagonismo al punk "ramoniano" en nuestro país durante los 90. Los responsables de haber empezado toda una explosión de grupos de un estilo que, aún hoy, sigue siendo uno de los más númerosos dentro del Punk (pese al pequeño bache que hubo hace unos años, pero del que parece que se está saliendo, aunque sin alcanzar las cuotas de popularidad que se alcanzaron durante los 90). 
Pues bien, para empezar, el que saca el disco, saca el tributo al grupo que le da la real gana, eso está claro. Quién crea que tal o cual banda merecía más un tributo, que lo saque él. Y, segundo, es indudable que el primer disco de Depressing Claim marcó un antes y un después. Ya no había marcha atrás, con ellos el género se consolidaba en nuetro país y acababan de situar su epicicentro en Castellón. De repente, llegó un fin de semana en el que TODO el mundo en la escena hablaba de este disco. "Tienes que pillartelo, es increíble". La frescura que irradiaba, la velocidad de los temas, esas melodías contagiosas... hasta los defectos (que se aprecían hoy más que ayer), no eran defectos, era virtudes. Y, en este sentido creo que es todo un acierto hacer un tributo no sólo a DC, si no a este disco en concreto, su primer disco. El segundo es un disco mejor, que duda cabe, más maduro, más cuidado, más perfecto, más redondo... pero no sorprendió tanto como el primero, y era mucho menos  agresivo y directo que su predecesor.
Además la idea de regrabar todo un disco mola siempre más que hacer el típico tributo en el que cada grupo escoge un tema de aquí, otro de allí, y los típicos listillos escogen la rareza más difícil de rastrear, por mucho que el tema sea una mierda, sólo para dárselas de superfans.
Dicho, esto, ahora sí, vamos a comentar el disco.


Lo primero, la idea de la portada me parece una idea muy brillante. Dibujar al mismo personaje que aparecía en Radio Surf, pero unos 60 años más viejo, con un ipod en vez de una radio, latas de red bull en vez de las botellas xxx... es simplemente magistral. Además del detalle de que el disco sea verde en lugar de azul. Enhorabuena al que tuvo la idea y al artista.

Sobre las canciones he de decir que se han disipado mis miedos. Este disco no hace sombra al original. Radio Surf sigue manteniendo su valor y este tributo ocupa un lugar secundario de honor, que es el sitio que le corresponde siempre a un tributo. 

Es cierto que en muchos casos los grupos participantes tocan y suenan mucho mejor que aquellos quinceañeros que grabaron el original, pero las canciones, en su mayoría, están bastante cambiadas y no son el calco al detalle, pero mejorado, que yo me esperaba. Gracias a ello, como he dicho, el prestigio del álbum original, y sobre todo su "punkitud", permanecen intactos.

En la cara A, en general me parece que todos los grupos se pasan dulcificando las canciones y llevándoselas al terreno del Punk Pop, en lugar de darles la caña Punk Rock que tenía el disco de DC. Ni siquiera los Sugus, que me imaginaba que iban a fusilar su tema en menos de minuto, a todo hostia, le han dado a la zapatilla... 
Excesiva me parece la versión de Shark Attack, y no por el hecho de que le hayan puesto letra, si no por decelerar tanto, hasta hacerlo irreconocible, un tema que originalmente tiene una tralla increíble. Eso sí, como tema propio, y no como versión, me gusta bastante, es muy Nikis, estilo Olaf en Vikingo. 
Reactivos hacen bien en tirarse a la yugular de la versión de los Who, ya que versionearse a sí mismos podría haber sido raro; además hacen una versión muy digna, mejor que la de DC, pero mucho menos punkie, eso sí. 
F.a.n.t.a, Arny Division y Nasti de Plasti caen en lo mismo que todos los grupos de esta cara, y creo que hacen los temas muy blanguenguemente (si esa palabra existe).  
La versión de Lula (era previsible que fuese la más calmada) a mí me gusta, y en un recopilatorio así hacen falta temas de este estilo, que se alejen del original y hagan de un tema salvaje, una baladita. Pero echo en falta lo contrario, que alguien hubiese pisado el acelerador a fondo con alguno de los temás más tranquilos de los de Castellón.  
DDT, aunque caigan un poco en lo mismo (dulcificar el tema), creo que  logran meterle caña por otros lados y usan un montón de recursos ingeniosos para conseguir que el tema sea menos plano, además de demostrar una calidad superior a la mayoría de los grupos de su cara, sólo comparables en ingenio y calidad con los veteranos Sugus, de los que he hablado más arriba, y aunque se vayan también hacia el pop, hay que reconocer que hacen un buen tema, original y con fuerza. 
Quizás el tema que más me guste de la cara sea el Loco por tí de Telepath Boys, el más cañero y fiel al original, pero no lo suficientemente "profesional" como para hacer sombra al del Radio Surf. Creo que son estos tres grupos: DDT, Sugus y Telepath Boys, los que salvan esta cara, para mi gusto algo sosa.


Resignado ya a escuchar un disco blandito, de repente pongo la cara A y zaca!! No estaba mirando la lista de grupos y no sabía quiénes eran en un primer momento. Me cago en la puta, ¿quién hace Todo terminó? Airbag, es verdad, no podían ser otros. Además el tema de los malagueños ya lo tenía muy escuchado de su disco de rarezas. Para mi gusto es, sin lugar a dudas, la mejor versión del disco. Y era esto a lo que tenía miedo antes de escuchar el tributo: a que todos los grupos hiciesen lo que Airbag y dejasen en bragas el disco original de DC.  Y, apesar de ello, en el fondo era esto con lo que quería encontrarme y lo que, realmente me hace moverme por dentro y por fuera. Brillantes es poco, en serio, no hay nadie como ellos que les pueda hacer sombra dentro y fuera del genero. Vale, que aquí no se arriesgan, como otros, cambiando estructuras y metiendo ideas nuevas, y que van a lo fácil, al calco del tema, pero es que los cabrones desprenden clase y calidad en cada nota...  
No Picky tampoco se quedan atrás, la verdad, y se marcan un Kung Fu supertrallero (no podía ser de otro modo) que pone la carne de gallina. 
El siguiente tema de Viernes 13... ¿se iba a cortar la racha e iban a llevarse Donde yo nací a su terreno pop? Que va, le meten caña también, y la voz femenina de Maite ayuda a diferenciarse del tema del original, dándole un nuevo matiz, pero sin perder la rapidez. (Faltan más chicas cantando en el disco). 
Esta cara me está gustando mucho más. Los Summers, de los que también esperaba algo más popero, respetan parte del macarrismo original del tema y se suman a la lista de temas cañeros. 
Lógicamente, la racha se tenía que cortar sí o sí con La La love You. Volvemos al blandengueo de la primera cara, y, para ser sincero, no me gusta nada lo que hacen con uno de mis temas preferidos como es Maldita Navidad. No se les puede acusar de nada, porque precisamente se llevan el tema a su terreno y son honestos con su estilo, pero no puedo con ellos, en serio. 
Luego Tipos de Interés se marcan un Marky está solo al estilo baladita acústica, sin batería, ni bajo. Prefiero que si se ablandan los temas sea de esta forma que los aleja del original bastante, y que como he dicho con Lula, le dan cierto colorido al recopilatorio. Lo malo es que la cara B comienza a perder el ritmo zapatillero... 
Por fortuna Extensión 333 vuelven a pisar el acelador y a recuperar la caña con un Me empiezas a cansar, justo cuando nos estabamos cansando de tanta baladita, jajaja. 
Armin Tamzariam tampoco defraudan y siguen en esta línea con Nada es como era, en una versión bastante acertada, donde demuestran el entusiasmo y la fuerza de la juventud y alguna que otra idea brillante. 
Ponen la guinda El caso de la Habana, con la versión de Ramones (Slug) pero con letra en castellano, mostrándose comedidos, pero correctos.


En resumen que me quedo con la cara B del disco, cambiando dos o tres temillas por otros tantos de la cara A. En general se me ha quedado (ya tras varias escuchas) buen sabor de boca y se han disipado mis miedos; pero me queda la espinita de haber oído una versión de Fast Food por ejemplo, o de grupos alejados del Punk ramoniano, como compañeros suyos de No Tomorrow del estilo de DDD, NCC, Warriors... o, aunque no fuesen contemporáneos de los 90, algún grupo menos metido en el Pop Punk que le diese el toque macarra que le falta al tributo. Aunque por otro lado, como ya he dicho, quien crea poder hacerlo mejor, que haga él el tributo y elija a los artistas. Y este sin duda es un disco hecho por ultrafans y con el máximo cariño y la pasión más ferviente, no me cabe duda.


Mis felicitaciones a los artifices de esta idea (Teen Punk Records) y mi enhorabuena por todo el currazo que hay detrás a todas las bandas participantes, y por su puesto mil gracias a Depressing Claim, por haber sido la banda sonora de parte de nuestras vidas. NUNCA PASARÁ.
Mgrtn.