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miércoles, 24 de julio de 2019

Críticas 214: Hysterese, Kaleidoscope, Sju Svar Sa


CONCIERTOS

                                                 
Cocaine Piss, Institute, Kaleidoscope, Glen Football, Neds, Sewer Brigade, Zoketes, Faux Depart, Scottex Mega Rollo, Niños Prodigio, Johnny Notebook, Disease, Toys Sararas, Biznaga, Intelligence, Korrosive, Uralita y los Fibroesqueletos, Charnado...


DISCOS




Hysterese: “S/T” (III) (LP, TCM)


Llevaba más de cuatro años sin saber nada de estos alemanes, que en su tiempo fueron de mis grupos favoritos y, tras mi estancia en Berlín, vi que habían sacado un tercer LP, así que, sin dudarlo un instante, me lo pillé.
Su primer LP (2011) me flipó y el segundo (2014) me confirmó que estos fulanos era muy grandes. Y, ahora, aquí les tenemos de nuevo con este, su tercer “larga duración”, que sigue sin llevar título, como los anteriores y en donde siguen apostando por portadas en blanco y negro, aunque en este caso meten el logo del grupo en rojo. No pasaría nada si este fuese el único cambio, lo que ocurre es que el grupo ha evolucionado, digamos, hacía terrenos más “poperos”…

Vamos por partes. Siguen con la misma fórmula del principio, ese Punk de melodías melancólicas cantadas a dos voces (una masculina y otra femenina) a lo Masshysteri, aunque en un estilo más pesado. Lo que ocurre es que han perdido toda la rabia y velocidad HC del principio y es una lástima.
Por el contrario, al perder su esencia HC, han perdido también por el camino su parte un poco más Rock/Heavy (algún punteo, tampoco te creas que era mucho) y eso siempre es positivo para los que no aguantamos bien esa mierda.
Pero vamos tampoco pienses que ahora son un grupo de Pop. El grupo sigue teniendo fuerza Punk, pero es verdad que al bajar la velocidad y el enfado, como las melodías son muy melancólicas, entra en juego un sonido más épico que hace que recuperen un poco el tono rocoso que acabo de decir que había perdido por otro lado, sobre todo en las voces.

También el disco respira cierta esencia 90’s que no está nada mal. Pero definitivamente, el vinilo se encuentra bastante alejado de sus primeros trabajos. En ocasiones, en determinados temas, se me antojan incluso demasiado comerciales, muy “radiables”. Cosa que antes, era algo impensable. Sobre todo en un par de temas, uno de los cuales recuerda bastante a Kim Wilde (que no es que sea algo malo, pero que no es lo que te esperas de ellos).
Ya por el final, eso sí, hay algún tema más cañero, pero no llegan a recuperar el sonido que les llevo a estar entre mis favoritos de esta década que termina.

No está mal, pero, ya sabes…            

Mgrtn.




Kaleidoscope: “After the futures” (LP, La Vida Es un Mus)

Pelotazo de los buenos. Sin lugar a dudas el puto grupo del momento. Una vez más se lleva el gato al agua LVEUM. Puedes leer la crítica del concierto de Madrid en el link de arriba.

Tras un par de 7”s y un 12” entre el 2016 y el año pasado, el trío de New York se estrena en formato LP este año con LVEUM, siempre atentos a la caza de talentos y bestialidades varias.

El disco es una auténtica pasada. 15 cortes de Punk tan incómodo que a veces hasta cuesta poder bailar pogo por los ritmos y los cambios que te meten. Ahora que Institute han sacado un disco más “comercial” y previsible creo que es justo decir que estos neoyorquinos toman el testigo en este rollo. Muy en la línea de los americanos anti modas No Trend que fueron pioneros en este estilo crudo, perturbador e irritante, con algún toque también del Anarco Punk inglés de los primeros 80 de bandas como Rudimentary Peni.

La voz, desagradable, pero quizás no tan incómoda y “fuera de lugar” como la de Institute, las baterías doblando las velocidades cuando no lo esperas, una guitarra con mogollón de recursos y sorpresas y el bajo, muy oscuro, intentando mantener en pie todo el castillo de naipes que siempre anda en precario equilibrio apunto del derrumbe. Todo ello aderezado con ese toquecillo entre oscuro y misterioso del estilo East Bay Ray y esa sensación de arranque brutal contenido que se arrastra por todo el vinilo. Una delicia.

En definitiva un disco de Punk sobresaliente que se escapa de las normas y que destaca como una aguja en un pajar (cuando la encuentras, claro).

Sobresaliente muy alto.

Mgrtn.





Sju Svåra År: “Ingen Tog Det Som Ett Skämt” (7", Gaphals) 

Pues, al igual que los arriba comentados Hysterese, esta banda de Estocolmo sacó su primer (y único) LP en 2011 y se convirtieron en uno de mis grupos de cabecera de esta década. Un grupo que aún hoy llevo en el Ipod y que desde que entró no salió nunca. Y eso que no soy yo mucho de descargarme canciones de internet, me basta con tener el vinilo, pero son tan buenos que tenía que llevarlos conmigo a todas partes, jeje.

Al igual que Hysterese, también practicaban un HC Punk bastante bruto con melodías del rollo melancólico que tanto popularizaron Observers, The Vicious o Gorila Angreb en aquellos años. Con una voz femenina que creo que es mi favorita de todos los tiempos. Flipante, en serio. Una fuerza y una calidad increíbles. Y lo más importante 100% Punk, nada de roquerismos ni poperadas.

Bueno, pues el año pasado, habiendo editado solo aquel glorioso LP que tendré siempre en mi TOP 10, volvieron a la carga con un nuevo trabajo también como Hysterese, aunque esta vez se trata solo de un E.P. Así que después de escuchar la “decepción” que me he llevado con los alemanes, esperaba poder escribir que en el caso de las suecas (ahora son 5 chicas, antes creo que eran 3 y 2 tíos) que se siguen manteniendo igual de furiosas y veloces… Pero, por desgracia, vuelve a repetirse la jugada. Atrás queda la velocidad brutal y esa vena HC hiper agresiva de su debut.

Eso sí, el 7” me parece más “salvable” que el de Hysterese porque el cambio no es tan brutal. Siguen sonando a SSA en un 80% y desde luego la voz me sigue pareciendo gloriosa y a años luz de casi todo el mundo.
En estas cuatro nuevas canciones se muestran menos violentas y las melodías se dulcifican, recordando un poco en el estilo a Burning Kitchen, el grupo que tenían dos de ellas anteriormente. Pero es cierto que siguen siendo más parecidas a SSA que a otra cosa.
Y, sí, en algunos momentos y debido a que cantan en sueco, pueden recordar también mucho a Masshysteri, ahora que se han sacudido la vena HC.

Cuatro temas que de no venir firmados por las de Estocolmo estoy seguro que pondría por las nubes porque son muy buenos y las melodías muy brillantes, pero tratándose de ellas y visto en donde tenían puesto el listón, por desgracia, no puedo hacer una crítica tan entusiasta.

Podemos concluir con este caso y con el de Hysterese que “segundas partes nunca fueron buenas”… No sé. Con ese sabor agridulce me quedo. Pero vuelvo a decir que el disco es muy bueno, que conste.

Mgrtn.







domingo, 5 de octubre de 2014

Críticas 114: Animalitos del bosque, Cha Cha Guitri, Hysterese


Los Animalitos del Bosque: "45RPM" (7", Chin Chin)
Lo primero es dar las gracias a Miguel por tener la gentileza de mandarme gratis el disco a casa (quien quiera también lo puede hacer, jeje). Lo segundo destacar como mola siempre la parte gráfica y el cuidado que le pone Chin Chin a todos sus trabajos. Y lo tercero, hablar de las canciones. 7 canciones a 45 RPM, eso de entrada me gusta. Ya casi nadie mete tantas canciones en un single y así, de primeras me ha recordado al primer single de Hello Cuca (cuando aún eran geniales y hacían canciones cortas, jeje). 
Los Animalitos del Bosque ejecutan canciones/gominola de un minuto (o menos) de duración  que, inevitablemente, recuerdan al Punk Pop ochentero de los Nikis, por el deje de la voz y las melodías simples. Aunque, por otro lado, en lo referente a la producción y sonido -no sé si me dejo influir porque el disco lo ha sacado Miguel-, me recuerda bastante a grupos de los 90 en plan TCR y los mismísimos Bananas. Las letras son estúpidas hasta decir basta ("Mi nave es la número 10" creo que lo define a la perfección) y todo en general resulta encantadoramente intrascendente y mil veces más inocente que las letras de los Carvenícolas (banda con la que tienen muchas similitudes también). En definitiva: Caca Culo Pedo Pis a lo Punkitos. Veridicto: me encanta. Ideal para saltar y pasarlo muy bien. Es como regresar a los 15 años por unos minutos en los que se te olvida todo lo demás. Háganse un favor y compren este artilugio.
Mgrtn.




Cha Cha Guitri: "French synth wave. St. Etienne 1981" (LP, Born Bad)
Al igual que la etiqueta Dark Entries, Born Bad es toda una garantía a la hora de comprarte un grupo de tecladitos de los 80 a ciegas, solo por la portada. Y más después de aquellos maravillosos recopilatorios de Bippp y IVG. Pero quizás estos grupos franceses funcionen mejor en recopilatorios, así con canciones sueltas (las mejores), que con todo un LP entero. Bueno, al menos estos Cha Cha Guitri. Practicaban un Tecno Pop minimalista y naif con toques infantiloides y un poco arties. Decir que suenan como si Bob y las Lilliput hiciesen un grupo juntos sería decir mucho y os imaginarías algo demasiado bueno y demasiado Punk; así que añadiré a la ecuación a Nacho Cano (ejem) y algo así como "practicando un Pop simplista y completamente inofensivo". El disco no está mal y se deja escuchar, pero quizás sea demasiado moñas y porcelanoso (toma ya, lo que me acabo de inventar) para mi gusto. Muy de plástico todo y con todos los excesos y defectos de los 80. Está todo cantando en francés y a mí me gusta más la voz del chico, aunque suele ser la chica la que lleva la voz cantante. Cuando crees que le coges el gustillo, te salen con la siguiente canción que resulta demasiado empalagosa y/o delicada, y luego la siguiente de repente sí que mola porque te recuerda a algo de Devo o de Primitive Calculators (auqnue muy domesticado y blandito). Lo mejor son algunos teclados muy imaginativos, sin dejar de ser simples. Incluye un lujoso libreto a cuatro caras desplegable. 
Mgrtn.




Hysterese: "S/T" (LP, Taken by surprise/Sabotage)
Sí, ya sé,  ya comenté aquí hace un par de años el "S/T" de Hysterese. Pero es que  este es el nuevo disco, el segundo, que sigue sin tener titulo y, si te fijas, ahora lo sacan Taken by Surprise y Sabotage, en vez de Search for fame (2011). La portada sigue siendo en blanco y negro, pero es más "bonita" y menos heavy.  Los alemanes siguen practicando el mismo estilo que en su LP de debut, Punk  potente, agresivo y áspero a lo Wipers, con melodías melancólicas y oscuras a lo Masshysteri/The Vicious, combinando voces masculinas y femeninas. Me molesta algún punteillo demasiado roquero (un par de segundos nada más), pero el resto me parece bastante bueno. A medida que avanza, el disco me gusta más y más. No sé si porque han dejado las mejores para el final o porque crea adición.  Lo cierto es que las melodías de las voces son geniales y hacen que el disco enganche un montón. Quizás no me haya impactado tanto como el primero, por aquello de la sorpresa que supone la primera escucha pero, sin duda, el disco está a la altura de su predecesor y lleva camino de ser uno de mis favoritos del año en lo que grupos de ahora se refiere. Genial. Ah, también hay un tema oculto al final del vinilo...
Mgrtn.


domingo, 25 de noviembre de 2012

Críticas 79: Hysterese, June, Smiths


Hysterese: "S/T" (LP, Search for fame records)

Sin duda, uno de los pelotazos del momento. Flipante disco de cabeza a los pies. Imagina a unos Masshysteri (por aquello de rotar voz masculina y femenina), pero con el estilo más Punk de The Vicious, adentrándose en terrenos más Hard Core. O si quieres cruza a los Autistic Youth con los Lybians y dales un toquecillo Misfits aquí y allá. Punk a toda pastilla, pero sin perder las melodías melancólicas. Y no, no son escandinavos, ni de Portland, son alemanes, concretamente de Stuttgart.
Una putada la horrible portada y la terrible tipografía usada, no solo en el logo, si no en todo el disco (títulos, letras y todo). A parte de parecer una basura heavy metal (nunca me hubiese pillado el disco por la portada), es imposible leer nada sin que te empiece a doler la cabeza. Pero bueno, eso es lo de menos, la verdad es que es un discazo de infarto. Y serías un imbécil si no te lo pillases.
Sobresaliente alto. Disco de cabecera de auí alo que queda de año.
Mgrtn.


June y los Sobrenaturales: "S/T" (7", Chin Chin)

Para el que no lo sepa a estas alturas, June es una niña de Pamplona de 11 años que compone y canta sus propias canciones acompañada de su padre y otros músicos navarros de prestigio (entre ellos Miguel de los ya míticos Bananas). En esta cuidadosa edición en vinilo amarillo, limitada a 300 copias, nos encontramos cinco temazos de esta artista sin parangón. Entre el Punk gamberro, el pop saltarín y el garage más fresco, puedes encontrar unas letras muy imaginativas y divertidas, interpretadas con esa voz flipante de June, que alcanzan su máxima expresión con el hit Verano Azul Estremo. Y es que esta canción tiene un toque raruno que la hace hipnótica y única. Estoy convencido de que en unos años será pieza de coleccionista.
Para los que tuvismo la suerte de verla en directo el otro día en el Menudo Fest (conciertazo), quizás el disco suene un poco más calmadito que los temas interpretados en vivo, pero sin duda sigue teniendo ese desparpajo y esa frescura, que a veces solo puede ofrecernos una niña, y encima una tan brillante como June.
Superfan.
Mgrtn.


The Smiths: "Barbarism begins at home" (LP, Pirata)

No, no se trata de una reedición del maxi "Barbarism begins at home", ni siquiera sale esta canción en el disco. Se trata de un recopilatoriuo pirata de caras B, todas fechadas entre el 83 y 85. Aunque, como en seguida se dará cuenta el fan de la banda, es imposible que quepan todas las caras B de los 14 maxis que salieron en esa fecha. Y más teniendo en cuenta que en muchos de ellos había 3/4 temas... Por eso, hacen bien en indicar en la pegatina que se trata de un recopilatorio "incompleto", de hecho es el volumen 1, y esperaremos a que salgan dos o tres más.
Sin duda las pegatinas exteriores ayudan, ya no solo a conocer qué canciones vienen, si no a que el diseño del album sea atractivo y chulo. Porque la foto de John Wayne Gacy, además hiperpixelada, en la portada no ayuda mucho. De hecho se debrieron dar cuenta que por algún lado debían poner que era un disco de The Smiths, jajaja, y por eso añadieron las pegatinas (vaya movidas que me invento yo solito).
Se echa de menos, dentro, una información detallada de donde está sacado cada tema. Esto es un producto para frikis y un poco caro la verdad, y lo cierto es que una hoja informativa ayudaría bastante. Así que, desde mi posición, que tampoco soy fan ultrafiriki, intentaré despejaros un poco este aspecto: Empiezan cronológicamente colando los 3 temas extras del primer maxi (This Charming man, 1983), para después saltar a Jeanne, que apareció de cara B de Real around the fountain, perdiendo ya el afán completista porque se saltan el Handsome Devil en directo que venía de cara B del Hand in Glove.
Ya en 1984 meten el Please, Please, Please, Let Me Get What I Want, que salió en el maxi William, It Was Really Nothing, y que también podrían haber incluído. De hecho los tres temas del disco, porque ninguno salío en los LPs (aunque sí en reediciones y recopilaciones varias y How Soon Is Now tuvo un single posterior). 
Se saltan a la torera los temas del What Difference Does It Make? Y, esto sí tiene su lógica, también los del Still Ill (porque ambos ya habían salido en otros maxis). Después abordan Work is a 4 Letter Word, que apareció en un single del 87 (Girlfriend in Coma), y en la reciente antología del 2011, y que, imagino, que si sale aquí es porque este tema es del 84/85. Lo mismo sucede con Unloveable y con Money Changes Everything, que son temas que aparecenen  un maxi del 87 (The Worl Won't Listen). Para después volver hacia atrás, sobre la versión Intrumental del Charming Man (New York), tema que salió en 1983. Se recuperá el orden cronológico y se cuela Suffer Little Children, versión (imagino, a tanto no llego) diferente de la del LP y cara B del Heaven Knows I'm Miserable Now (1984), tema que también podrían haber incluído ya que no sale en los LPs, pero como sale en recopilatorios varios y además fue un pelotazo por separado, pues tampoco hacía falta. Los 4 directos del That Joke Isn't Funny Anymore (1985) no parecen, ni las caras B de los otros 4 maxis clasicos UK del 85, aunque sí finalizan el disco con un What's The World en directo del 85, estraída del maxi americano Sweet And Tender Hooligan.
Bueno, en resumen: artículo para fans y completistas, con temas muy buenos, como todos los de ellos, y más de esta época. Pero, eso sí, temas que no superan en nigún momento a los de los LPs. No nos olvidemos que por algo estos son caras B...
Mgrtn