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viernes, 29 de diciembre de 2023

Lo mejor de 2023

Un año más aquí tenéis la lista de los discos que más me han gustado este 2023.

Consciente, cada año más, de que me he perdido muchos. Como sabéis sólo comento los discos físicos que me compro (o que me envían) y que he comentado por aquí a lo largo de 2023. Quedan fuera todos esos “discos” que sólo salen en casetes y/o en formato digital, muchos de los cuales (cada vez más, por desgracia) son muy buenos. Y también los vinilos que no he encontrado aún y un montón de ellos que no tengo porque no doy más de sí. Amén de los que ni siquiera conozco y estoy seguro de que pueden ser tan brillantes como los aquí reseñados o más.

En la lista se han colado algunos discos del 2022 porque los he comentado este año y aún son relativamente recientes. Los del 2021 para atrás ya los considero “no recientes”.
En ese sentido, mención especial merece el 7” de
Forbidden Wizards “Saved by Sabrina the Teenage vampire slayer”, que me parece un disco de matrícula de honor y que comenté hace poco por aquí, pero que queda fuera de la lista por anterior al 2022.

Pocas sorpresas se han colado este año, ya que la mayoría son trabajos de grupos ya consagrados, o al menos que ya habían pasado por otras de mis listas de lo mejor del año.

Aunque algún grupo nuevo sí hay en el listado como podéis ver. No obstante, la mayoría de los nuevos que me han flipado no han editado nada en vinilo. Y soy consciente de que son muchos, como ya he dicho antes.
Aunque es verdad que este año ya empieza a oler un poco el tema del Egg Punk, que nos ha dado cantidad de alegrías y siguen dándonoslas, pero es cierto que últimamente es la misma fórmula fotocopiada con muy poca originalidad. Y eso que el estilo da para mucho más, pero parece que se ha quedado ahí, convirtiéndose en justo lo contrario de lo que debería ser, en algo repetitivo y aburrido, sin ideas nuevas, enterrado en arenas movedizas. Por favor, que cambie la moda ya
...

Y, ahora sí, vamos con la lista.
Todo discos excelentes que, por supuesto, recomiendo muy efusivamente. Sin ningún orden en particular. Hoy los he colocado así porque me parece acertado, pero mañana posiblemente los colocaría de otra manera.

Feliz año a todos. Gracias por leerme.


Brorlab: “Working out in heaven” (LP, La Vida Es Un Mus) (2023)

Soul Glo: “Diaspora Problems” (LP, Epitaph / Secret Voice) (2022/2023) 

Nag: “Human Coward Coyote” (LP, Convulse Records) (2023)

Violin: S/T (LP, La Vida Es Un Mus) (2022)

Sial: “Sangkar” (7”, La Vida Es Un Mus) (2023)

ISS: “Spikes+” (LP, Sorry State) (2022)

Institute: “Ragdoll Dance” (LP, La Vida Es Un Mus) (2023)

Rixe: “Act IV” (7”, La Vida Es Un Mus) (2023)

Charnobyl: “II & II” (7”, Delia Records y otros) (2023)

L.O.T.I.O.N: “W.A.R. in the digital realm” (LP, Static Shock Records) (2022)

martes, 3 de octubre de 2023

Críticas 281: Illiterates, Rixe, The Steves


Illiterates: “No experts” (LP, Sorry State)

Gente de la escena de Pittsburgh que milita en bandas como Eel, MOTO, Test Patterns, Speed Plans o Stiff Prick entre otras, lanzan su segundo disco en este 2023 de la mano de la etiqueta Sorry State.

Se presentan con un sonido algo más pulido y afilado que el de su LP de debut (Kill Enemy Records, 2021), apostando nuevamente, eso sí, por los tonos graves, la velocidad y la crudeza. Pero es cierto que abren un poco el abanico y no se centran solamente en hacer rodar a toda hostia una bola de pelusa gigantesca. El disco tiene más momentos de tensión contenida que el anterior y consiguen un caleidoscopio más rico e incisivo, aunque ello suponga renunciar a parte de su burricie ciega.

Hablamos pues de cierta evolución, como no podía ser de otra manera ya que repetir de nuevo el otro disco hubiese sido algo aburrido.
Eso, por supuesto, pone un poco en entredicho su slogan de “The dumbest band in Hardcore”. Vamos que estoy convencido de que hay bandas bastante más mongólicas en su rollo, incluso si tomamos como ejemplo su primer LP. Un disco aquel que aunque bastante más cazurro ya destacaba por algunos matices que no podían ocultar del todo que tan ineptos no son.

En cualquier caso, 12 pepinazos de Hard Core Punk que pasan en un santiamén y que (pese a algún minúsculo dibujo de guitarra horrorosamente “Rock”) destacan por si solos y te dejan con ganas de más.


Mgrtn.



Rixe: “Act IV” (7”, La Vida Es Un Mus)

He tardado un poco en pillarme este disco porque allá donde lo veía estaba carísimo para ser un 7” y además de la LVEUM que suele cuidar los precios. Vale que han subido mucho los precios y que el Brexit los ha empeorado, pero me parecía excesivo pagar 16 euros o cifras por el estilo. Al final me lo pillé en Japón a un precio razonable...

Los tres temas incluidos en este artefacto datan de 2018, momento en el que vieron la luz únicamente en formato casete. Como bien reza el título es el cuarto de la serie de 7”s que ha ido sacando la banda estos años desde 2015 (los tres primeros fueron compilados también en un 12” en 2017). No existen grabaciones posteriores a 2018 lo que hace presuponer que ya no existen como grupo o que son unos vagos del copón.

Este 7” no aporta demasiado a su carrera, ya que repiten fórmula y sigue sonando a lo mismo. Pero son tan buenos en lo suyo, que la verdad es que tener 3 temas más de estos maestros del Oi! es todo un lujo.

Un lujo y un placer para los oídos escuchar estas canciones que rezuman agresividad y melodía por partes iguales y que se sostienen de pie como un puto muelle en tensión. Y es que, y esto lo tienen en común con otras bandas de la riquísima escena Oi! francesa, este estilo cantando en francés tiene una magia especial. Yo creo que porque es un idioma

“delicado” y ayuda a que las melodías sean mejores a la par que contrasta de una forma excepcional con la rudeza que el cantante le imprime a la voz.

Geniales, como siempre. 

Mgrtn.


The Steves: “Making Time” (7”, Iron Lung)

En Iron Lung se han liado la manta a la cabeza y han sacado de golpe la reedición de los dos únicos 7”s que la banda de Nueva Inglaterra sacó en su momento (1980 y 1981 respectivamente) y, además, un tercer single con temas inéditos. Personalmente hubiese prefiero un 12” compilándolo todo, porque al final te sale más barato, je.

En cualquier caso me he pillado este, el primero, aunque me he quedado con las ganas de pillar el tercero que pinta muy bien también.

En Discogs veo que se han llegado a pagar 500 euros por el original (salieron muy pocas copias). Y es que, sin duda, se trata de un 7” bastante raro y además el tema principal es un trallazo flipante.
Podemos hablar de New Wave robótica, de Punk electrónico o incluso de Sythn Punk ya que suena bastante a grupos de esa época y ese estilo como los brillantes Units.

Por la cara B nos enfrentamos a un tema un poco de relleno aunque resulta bastante curioso como combinan cierta vanguardia rupturista con una melodía de voz de pop tradicional.

No puedo decir que se trate de un clásico porque no son nada populares, pero dejémoslo en que podrían haberlo sido de haber estado en el sitio adecuado en el momento adecuado. Más que contento con la compra.

Mgrtn.

martes, 11 de abril de 2017

Críticas 161: Rixe, Venezia, Charnado



Charnado: “Shark Punk Band” (CD, Shark Records)

Debut en un CD autoeditado de este dúo de Punk de Granada. Con solo bajo, batería y voz se bastan para firmar un discazo de purito Punk bastante resultón y muy redondo. 13 temas en los que no se echa en falta en ningún momento una puta guitarra.

Es inevitable hacer referencia al Capitán Entresijos, pionero y héroe nacional en esto de darle al Punk tan solo armado con su bajo. Ya que, se quiera o no se quiera, si usas solo un bajo (y con efectos parecidos a los del Capi) vas a sonar a algo que ha hecho él antes. 
Sobre todo cuando tocaba solo con bajo y batería. No obstante, las canciones de Charnado son más cortas, más directas y ligeras, y no abusan de mil cambios de pedales, lo que hace que el disco sea más homogéneo y bastante más digerible.

Destacar también la voz, bastante Punk, que escupe las letras con un desprecio considerable, sin llegar al odio, pero abundando en el macarrismo. A veces un poco más aguda, a veces más grave, pero siempre con el Punk ibérico clásico como libro de referencia, entre TNT y RIP sin llegar a ninguno de los extremos. Instrumentalmente no se les puede poner pegas. ¿Qué más quieres?

Gran debut.
Mgrtn.




Rixe: “Bapteme du feu” (7”, La Vida Es un Mus)
Tercera entrega en forma de EP de esta excelente banda francesa de Oi! (Punk) tan simple como efectivo.

Repiten la misma fórmula que les ha consagrado en sus dos singles anteriores, como no podía ser de otra manera, más que nada porque si no se saldrían del género y está claro que la declaración de intenciones de Rixe es mantenerse fieles a un estilo y un sonido determinado. Lo cual es un escollo a la hora de que cada disco suene distinto, pero aún así (y por el momento) lo consiguen. En este tercer vinilo se muestran un poco más calmados, abundando en temas un poco más pop, sin abandonar por supuesto las voces rudas y roncas y las guitarras contundentes. Después de todo en cuanto le bajas la velocidad un poco al Oi!, es tan melódico, que se convierte en pop, pop cantando por garrulos borrachos, eso sí. Además estos fulanos tienen mucha "sensibilidad pop", no hay más que oír Digital Octupus, el proyecto paralelo de uno de ellos...

Es cierto que las dos referencias anteriores eran más impactantes por lo agresivo de la propuesta, no obstante estos 4 nuevos temas son igual de redondos y efectivos. Con ese bajo que lo sueltas y se queda de pie, como un muelle, yo ya me daría por satisfecho, pero además son canciones muy directas y que molan bastante; sin decir, por supuesto, nada nuevo, eso estaba claro desde el primer momento. Pero es verdad que, pese a lo poco novedoso de su propuesta, este grupo destaca con fuerza entre todos los del género. No sé si por los textos en francés, que creo que son ideales para el Punk o por lo sincero y simplón de su propuesta, pero la verdad es que son la polla.

Ahora a esperar un LP. Ya toca, ¿no? Espero que recuperen, eso sí, la agresividad de sus anteriores trabajos (pese a que siguen conservando mucha garra); ya que quizás un LP entero con este mismo “tono” puede hacerse un poco repetitivo.
Mgrtn.



Venezia: “En busca de una luz” (Maqueta)
Segunda maqueta de este grupo madrileño de Nueva Ola, que abunda en esta ocasión más en su vena oscura.

Sus empalagosos sonidos de sintetizadores ochenteros se tornan cada vez más negros (y menos empalagosos) y la voz se muestra más relajada que en la anterior entrega para adentrarse en terrenos más siniestros (After Punk para los quisquillosos).
Puede que resulte un poco menos original (también ha pasado el efecto sorpresa que supuso la primera maqueta), pero también es cierto que una voz menos estridente, más grave, más afectada, le sienta bastante mejor al conjunto y hace que empaste todo con suma facilidad.

Es inevitable hacer referencias a Monaguillosh, Décima Víctima y, por supuesto, a los omnipresentes Parálisis Permanente, que, queramos o no, trazaron las líneas divisorias del género y resulta imposible cantar en castellano algo que no suene en un determinado momento (aunque sean un par de segundos) a Benavente, Canut y compañía.
Cabe destacar, además de la evidente bajada de velocidad, también una vena Pop en muchas melodías vocales, casi situada en el polo opuesto al Punk del que hacían gala anteriormente, que la verdad es que les queda de puta madre y consiguen que nuestros oídos nos agradezcan esos pequeños momentos de placer que les damos entre disco de Frenopaticss y disco de los Grabbies (jeje).

Creo que la apuesta, bastante más amable, como he dicho, resulta menos innovadora y llamativa que su debut, pero han crecido como grupo, encajando cada pieza del puzzle en el sitio exacto y firman 8 temas que podrás oír en bucle una mañana, sin sentir la necesidad de descansar (o limpiar) los oídos como en su primera maqueta.

Enhorabuena.

Mgrtn.

viernes, 30 de diciembre de 2016

RANKING LO MEJOR DEL AÑO 2016

Un nuevo año acaba y toca hacer un Ranking con los mejores discos. 

Este año no voy a incluir la sección de Reediciones/Rescates/KBD porque no tengo suficientes discos para ello. No sé si este año he decido apostar por discos de grupos de ahora y/o que realmente está ya casi todo lo bueno reeditado y se está acabando el filón. Después de todo nada es infinito, ¿no? En cualquier caso meto las reediciones que merecen estar en mi ranking en su categoría correspondiente, bien sean nacionales o extranjeros.


Mejores LPs nacionales.



Mártires de Uganda: “Vacaciones en San Blas” 
(LP, Polla Rabo Records) 
Sagrada Familia: "S/T" (CD, Potencial HC)
Accidente: “Pulso” (LP, La Agonía de Vivir...)
Belgrado: "Obraz" (LP, La Vida Es un Mus)
Peluquería Canina: "Jóvenes promesas" (LP, Going Underground)

Mejores 7"s nacionales.



Los Putos Frimans: "El arte de no conocer a la gente correcta" (7", Discos Regresivos)
Stephen Hawking Experiencie (7", Cuerdas Fuera Records)
YHD: "Isbiliya Bizarre Punk" (7", Hillside Strangler)
Calvario: "S/T" (7", Discos de Mierda)
Boyle Heights: "Shitty Apartment" (7", Euro Trash)


Mejores LPs Extranjeros.


Ausmuteants: " Band of the future" (LP, Aarght Records)
Woolf: "Posing/Improvising" (LP, La Vida Es Un Mus)
The Coneheads: “L.P.1” (LP, Erste Theke Tonträger)
Mystic Inane: “E.P.s of M.I” (LP, LVEUM)
Videodrome: "S/T" (LP, P. Trash)

Mejores 7"s / 12"s / E.P.s Extranjeros.



Rixe: “Les Nerfs A Vif” (7”, La Vida Es Un Mus)
Patsy: “Eat it” (7”, Total Punk)
3D: "Vortex #1 -1988" (7", Punchdrunk / Nada Nada Discos)
Digital Octopus: "S/T" (12", Not on label)
The Not Amused: "Flat Broke" (12", Wanda Records)



Y no podía acabar el año sin este par de críticas de dos de mis últimas adquisiciones, dos 7"s que acaban de salir a la venta y que sirven perfectamente para poner la guinda del pastel 2016. Bastante recomendables ambos.



Los Portadores del Tinga Tinga: "Los hidráulicos contemplativos" (7", La Negra / Stalin Productions)
Ya era hora de que PTT sacasen un single. Lo siento pero para mí las cassettes (sacaron una el año pasado) no cuentan como disco, soy así de imbécil, sí, pero sigo sin tener pletina en casa, solo en el coche... 
A veces uno no sabe cómo acertar: si sacas un single nada más empezar, el resultado puede ser un poco precipitado, aunque también más fresco, y si lo sacas tras unos añitos de trayectoria el estilo del grupo puede ya no ser el de los inicios y pueden perderse canciones del principio (que suelen ser las mejores), aunque desde luego sonará más sólido y convincente. En este caso se ha quedado fuera un tema tan representativo del grupo como Caravana de mujeres (que sí sale en la cassette), aunque posiblemente Te vi en el pogo de la Urss sea su nuevo hit (que también salió en otra cassette compartida) y este no se ha quedado fuera.
El estilo sigue siendo el mismo del inicio, Punk Pop desenfado, sencillo con letras muy irreverentes en el terreno sexual. Aunque, al menos en la grabación, se nota que todo queda más redondito, que liman aristas, lo que contribuye a acentuar más las melodías pop y a que los temas sean, por tanto, más pegadizos; pero por otro lado pierden en esa inmediatez, desparpajo y caradura que caracterizaba a la banda desde sus comienzos. Aunque el disco, desde luego, si lo comparamos con todos los de su estilo, es el más caradura del mercado y podría entrar perfectamente en la categoría de Mongo Punk por lo descabellado y subnormal de la propuesta, sobre todo por las letras. Letras que me imagino que no gustarán nada a determinados sectores de lo políticamente correcto, pero oye, esto es PUNK, jodeos putos nazis censores.
Cuatro temas que se hacen muy cortitos y te dejan con ganas de más. Yo igual no hubiese metido una versión tan previsible como la de Undertones (ni siquiera hubiese metido una versión), aunque qué duda cabe de que la letra (Me gusta el Pis de José Luis, es bastante descacharrante).
Para mí, un éxito. Disco imprescindible.
Mgrtn.



Sugar and Tiger: "Linda Ramone" (7", Jarama 45RPM Rcds)
Segunda referencia de este nuevo sello que promete llenar nuestras estanterías del mejor Punk Pop. Lo cierto es que jamás me hubiese pillado un disco que se llamase Linda Ramone, así que gracias a la gente del sello por endosármelo por la cara. No es que tenga nada en contra de los Ramones, pero, igual que muchos, estoy muy saturado de tanto fan de Ramones poniendo la palabra "Ramone" a todo.
Y digo que me alegro de que me lo hayan dado porque la verdad es que me han hecho descubrir a un grupo que me mola bastante y al que no me hubiese acercado nunca. Ellos son de Paris y, por supuesto, cantan en francés. El francés es un idioma que ni fú ni fá, pero reconozco que los temas Punk en francés tienen un encanto muy especial. 
Este 7" es el broche a una carrera corta (dos discos desde el 2014) que se ve interrumpida porque algunos miembros de la banda deben cumplir obligaciones con sus otras formaciones. 
Contiene dos temas, en estricto vinilo rosa, el primero de los cuales da título al 7" y es una pieza de Punk Pop acelerado, bastante solvente y eficaz, en donde destaca la exquisita voz de la cantante, y la cara B es la típica cara B en plan "este no es el hit", vamos a ponerlo en la cara B. Lo que pasa es que a veces los grupos (o los sellos o quien lo decida en cada caso) se equivocan y meten en la cara B el hit. Me viene a la cabeza por ejemplo el primer single de Hombres G (Milagro en el Congo) que incluía en la cara B Venezia. Pues bien, creo que aquí, salvando las distancias, ocurre algo parecido. La Perruque Rose me parece una obra maestra de power pop, bastante más potente (aunque menos inmediata eso sí) que el tema de la cara A. Definitivamente la cadencia del francés en la voz de Florence me parece que acierta completamente en la diana. Temazos los dos.
Mgrtn.