Críticas 74: Just Urbain, Kicks, Red Cross, Skrewdriver

Llevo casi todo agosto sin actualizar esto (benditas vacaciones) y entre ayer y hoy mis camellos habituales me han surtido de un montón de discos que ya tenía pedidos, así que me he dicho, voy a darle un empujoncito al blog, que se me están acumulando muchos discos sin comentar.

Así que voy con una críticas rápidas de unos discos que me entraron antes de agosto y se me habían quedado en el tintero, y ya en la próxima entrada empiezo con estos lotes nuevos. (Hay que ver cómo me enrrollo para contar algo que ni siquiera os interesa...)

Just Urbain: "Everybody loves" (7", 540)

Y tras reeditar el primer single de Just Urbain para Savage, 540 se atreve ahora con el segundo de estos simpáticos australianos relegados al mundillo KBD. El single original data de 1980 (solo 200 copias) y consta de 3 temas, no tan brillantes como los de su predecesor, de hecho el primer tema es un poco muermo, pero no deja de sonar a Punk sucio, con esa voz al borde del aburrimiento que tan buenos resultados dio a los punks de la época. Si no les conoces, te recomiendo mejor el primer single si lo encuentras, pero este no está mal tampoco.

Mgrtn.

Kicks: "The Secret" (7", 540)

Otra reedición de 540, otro grupo australiano KBD olvidado que revive gracias al sello. El single original salío en 1981 y los Kicks practicaban un after punk bastante oscuro que hará las delicias de los fans de Bahuaus y Joy Division. Ritmos marciales, atmósferas siniestrosas y una frialdad sepulcral acompñan a estos dos temazos. Muy muy bueno. No se lo pierdan. ¿Para cuándo la reedición del cassette compartido entre ellos y los arriba mencionados Just Urbain?

Mgrtn.

Red Cross: "1979-1982" (7", ???)

A buen entendedor... El título lo dice todo, ¿no? Single pirata con 6 temas fechados en esta etapa (la mejor) de esta popular banda california, etapa reivindicada hasta la saciedad por nuestros amiguitos de Clorox Girls. No vienen los temas del primer EP y sí alguno del primer LP, pero en diferentes tomas. El disco presume de ser Lo Fi, pero yo creo que han hecho un gran trabajo y conseguido un buen sonido de las cintas originales. El contenido ya lo sabes: Punk en estado puro de canciones cortas y melodías redondas y perfectas. 

Mgrtn.

Skrewdriver: "Back with a bang!" (7", ???)

Reedición pirata en formato 7" de este clásico del 82 que salió en formato 12" bajo la etiqueta Skrew. Dos temas potentes con la voz del hijodeputa de Ian Stuart ronca a más no poder y cantando como si estuviese estreñido a punto de soltar un zurullo enorme. Zurullo enorme todo lo que vendría después de este disco, toda la mierda neonazi y bla bla bla. Este single se salva de la quema (son temazos no nos engañemos), pero ya no recomiendo pasar de aquí en su discografía, cronológicamente hablando.

Mgrtn.

Holiday in Canberra

Resurrection Fest. 3/4 Agosto 2012. Viveiro.

Odio los festivales. Odio las aglomeraciones de público. Odio tragrar polvo (benditas bandanas que nos salvaron la vida usándolas a modo de mascarilla). Odio tener que pasar frío por la noche si vas en manga corta. Y odio la alternativa de, para no pasar frío, tener que llevar sudadera a los conciertos y cargar con ella. Y tampoco es que me entusiasme el Hard Core Metal ese en el que los grupos tocan temas de 6 minutos con voces guturales, distorsiones de guitarra monstruosas y baterías infernales con cuadruple bombo, por mucha tralla y velocidad que le metan. Para mí es demasiado Metal. Vamos que a mí me gusta el Hard Core Punk y cuanto más Punk mejor (lease: Middle Class, Adrenalin O.D., y si son Circle Jerks o Zero Boys, mejor aún). Así que en un festival como este en el que el 95% de los grupos eran super metálicos yo no pintaba nada, lo sé. Pero el hecho de que justo el viernes empezaba las vacaciones y de que tocaran Descendents me animó. Ayudó también que al cartel se sumasen Dead Kennedys, Good Riddance y, sobre todo, Anti Flag. Así que tras convencer a tres pardillos para ir el viernes (el jueves no podía porque aún trabajaba) y en avión (en coche no hubiese ido, no aguanto los viajes tan largos), allí nos plantamos.

Lo primero es felicitar a la organización por hacer un festival de 3 días con grupos de categoría (me gusten o no, he de reconocer que el cartel era muy bueno) y por hacerlo a unos precios increiblemente baratos. 56 euros por tres días me parece un precio de lo más enrrollado. Además, el recinto esta muy bien y Viveiro es un pueblo muy simpático (lástima que esté a 100 km del aeuropuerto más cercano, pero no se puede tener todo). Y un detalle también a tener en cuenta, es que a pesar de la cantidad de gente (se habla de 30.000 personas el sábado) en ningún momento tuvimos que agunatar colas gigantescas ni para entrar, mear, beber ni para nada... Así que desde aquí mis felicitaciones a los responsables.

Vamos al grano. Permitidme, eso sí, que comente los grupos de modo desordenado y así entenderéis mejor el título ese de "Holiday in Canberra".

Vamos a hablar de Dead Kennedis, así con "i", porque realmente aquello que vimos no fueron Dead Kennedys. Yo ya les había visto en Madrid con Brandon Cruz sustituyendo a Biafra, hará unos 10 años. La verdad es que me lo pasé muy bien y Cruz aprobó con nota. Me gustó incluso más que el concierto de hace un par de años de Jello Biafra con los Guantanamo School of Medicine. Aunque tampoco tanto como para repetir otra vez sin Biafra. Pero vamos, como ya he dicho, yo fui a ver a Descendents, y DK eran un añadido jugoso, nada más. Al menos eso es lo que eran para mí, pero cantidad de gente había venido el sábado solo a ver a DK (el número de punkies aumento considerablemente en el reciento el sábado), y me preocupaba el hecho de que tocasen en el escenario pequeño de la carpa, en lugar de en el grande. Temía que no cupiesemos todos en la carpa y que en la avalancha muriesen unos cuantos. No sé si tocaron en ese escenario por capricho de la banda, por cuestión de horarios o simplemente porque no tenían la categoría suficiente (que si hubiesen tenido con Jello). La cuestión es que al final no hubo avalanchas y cupimos todos en la carpa, sobre todo tras tocar los primeros temas, momento en el cual una parte del público abandonó su sitio "preferencial" y dejó espacio a la gente que estaba situada lejos. 

Sí, ya vamos a lo de "Holiday in Canberra". Y es que esa fue la canción que tocaron en lugar de Holiday in Cambodia. Era parecida, pero no era la misma. También tocaron "Viva las Vergas", "Too drunk too fat", "Calimotxo Überalles", "Mi lumbago Warrior" (que dolor de espalda por cierto...), "Nazi Punks, fuck you", "Bleed for Mitch"... y todas las chorradas que se os ocurran del estilo. El "nuevo" cantante (sustituyó en el 2003 a Cruz), Jeff Penalty, fue un paquete de cuidado. Parecía un dibujo animado intentando imitar a Biafra en plan agudo (a los graves no llegaba) y encima no se sabía las canciones. Tampoco Mr. Peligro a la batería estuvo muy acertado, y en general la banda flojeó un poco. Vale que fue el único grupo 100% Punk de todo el festival (el único tema cercano al HC que tocaron fue MTV Get off the Air), y que fue uno de los pocos grupos grandes en los que no se formó un circle pit porque la gente bailaba pogo desordenadamente todo el rato (como debe ser en el Punk); pero yo a DK les exijo algo más. Si hubiesen venido con Biafra y la hubiesen cagado no me hubiese importado (después de todo ya sabéis que soy super fan del caos y de los grupos que no ensayan), pero si voy a ver a DK sin Biafra, exijo que el cantante imite la voz a la perfección (no que lo intente malamente) y que todo suene en su sitio, acercándose lo máximo a lo que fueron DK. No fue lo que vimos, desde luego. Un fraude total, vamos. Culpa del grupo, desde luego. Aquí no vale culpar al mal sonido ni a las condiciones climáticas ni nada. Concierto mierdero. Para colmo (que poca vergüneza), hicieron dos bises. El segundo decidimos ni siquiera verlo. En resumen: pantomima de caricato.

Saltamos ahora al viernes (lo de DK fue el sábado) para comentar el que, para mí gusto, fue el mejor show del festival: Suicidal Tendecies. En los primeros 90 fui muy fan de esta gente y la verdad es que aunque ya no lo soy, aún tenía dentro ese gusanillo y les recuerdo con bastante cariño. Aún me acuerdo de aquel mítico concierto en el campo de Rayo que tocaron con Metallica y The Cult... qué tiempos.

La verdad es que pensé que me iba a aburrir un poco. Que disfrutaría de 2 o 3 canciones y que luego estaría contando los minutos para ver a los siguientes (Descendents). Pero no fue así. Lo disfruté bastante, pese a que tocaron muchos temas jevilongos y poco de su etapa más HC. Y pese a que alargaban las canciones hasta la saciedad. Vale que alargues War in my head, por ejemplo, tres minutos más de la cuenta, pero no hagas lo mismo con todas las canciones... Pero vamos, la verdad es que le metieron caña por un tubo y sonó todo de puto lujo. He de reconocer que la mayoría de los grupos que tocaron en ese escenario (el grande) sonaron todos muy bien y tocaron también muy bien. At the gate o Hatebreed, sin ir más lejos, así lo hieron. Lo que pasa es que no me gustan una mierda. Sin embargo los ST tiene ese toquecillo Funk Metal que no tenían los demás que hace que se me hicieran ya no solo soportables, si no imprescindibles, por aquello de que no fuesen todos los grupos iguales.

Como guinda de la actuación de los ST (y esto hace que les perdone que no tocasen "I saw your mommy"), dejaron que se subiese el público al escenario en la última canción y allí nos congregamos unas 300 personas dando brincos, mientras los músicos seguían tocando (como podían) en aquella marabunta. Muy divertido y gran sabor de boca en mi reencuentro con aquellos ídolos de juventud...

Tras la actuación de ST, les tocó el turno a Descendents, que cerraban esa noche. Para ser honestos, ningún grupo podría haber tocado tras ST y salir airoso, por mucho que Milo lo intentase bajando al foso en la primera canción para agitar a las primeras filas. Y es que, tras la tralla de ST, con dos superguitarras con distorsiones de estas que lo llenan todo solo con dar una nota al aire, Descendents no tenían nada que hacer con una sola guitarra con distorsión a lo HC melódico. Imposible. Por si fuera poco, el técnico pinchó y ofreció un sonido más pobre de la cuenta. En las primeras filas no se oía una mierda: todo superbajito. Me dio mucha rabia. Me pasó algo parecido a cuando vimos a Loli and the Chones en el Funtastic. Tenía unas ganas terribles de verles y de hacer el bruto en primera fila hasta abrirme la cabeza. Pero es que en primera fila sonaba fatal y muy bajito, y era casi imposible seguir las canciones. Sin los watios suficientes no generas la adrenalina que se requiere en ese momento y te quedas frío.

Así que, en algún momento sacrifiqué las primeras filas por ir un poco más atrás y oír más volumen. Pero tampoco es que fuese la leche. Así que me resigné e intenté diusfrutar, como pude, de las canciones.

El repertorio no fue la leche, pero no estuvo mal. Pegaba más un set centrado en su primer disco, con los temás más violentos y rápidos, pero estuvo muy repartido entre todos los discos y etapas, y los temas más melódicos y poperos quedaban muy mariquitas tras haber estado escuchando a grupos de HC y Metal extremo. Podrían haber sido un soplo de aire fresco, pero el sonido pobre no ayudó en absoluto.

Yo ya les había visto en Madrid en los 90 y tampoco me habían volado la cabeza (de hecho me enteré de poco porque fui con fiebre) y quería quitarme un poco la espinita. Pero tampoco lo conseguí este fin de semana. Además no tocaron lo que se dice muy bien. Como en el caso de DK (aunque mucho menos vergonzoso) parecían por momentos una banda haciendo versiones de Descendents, en lugar de los míticos Descendents. 

Al menos escuchamos (a volumen bajito...) Hope, I Like Food, Kabuki Girl, I'm Not a Loser, I don't Wanna Grow up y Suburban Home (momento álgido) por sus intérpretes originales. Poco más puedo decir. Quizás algún día me quite esta doble espinita en una sala de mediano aforo...

El segundo concierto que más me gustó fue el de Anti Flag. Al menos estos no defraudaron. También es verdad que fueron de más a menos, ofreciendo un set incial de cargase la pata abajo y que después fueron apagándose poco a poco. Pero la primera parte fue sencillamente acojonante. Entre tanta guitarra heavy, estos sí fueron un soplo de aire fresco de Punk y, además, con melodía!!! Cómo se agredecen las canciones con estribillos coreables cuando llevas los oídos cargados de sonidos gutuales y bombos/ametralladora que te taladran el cerebro, jeje. 

Les sobró el buen rollito y el colegueo de hermandad, así como las proclamas en favor de la igualdad y contra el racismo. Nadie en su sano juicio es racista, y menos en un festival de estos. Predicar a los conversos es taaaaan estúpido... Tampoco me gustó lo de que continuamente se refiriesen a nosotros como "Resurrection Fest" (costumbre que adoptaron también muchas otras bandas). Pero bueno, lo importante es que sonaron de lujo y nuestro oídos agradecieron sus melodías y sus canciones de 3 minutos (menos mal).

Gran show, que tendrían que haber sido un poco más corto para ser más redondo, y del que tendrían que haber suprimido la versión de los Clash. Y no solo porque Should I Stay or should I Go está super manoseada, si no porque se la cargaron de mala manera, llevándosela hacía su lado más HC melódico, en lugar de explotarla desde su faceta más a lo Rancid... 

Pero bueno, que en líneas generales muy bien, y allí nos dejamos la garganta cantando lo que fue el estribillo más esperado de todo el festival, el de You gonna die for the goverment. 

Good Riddance también estuvieron muy bien. Lo cierto es que llegamos a la mitad y quizás por eso, al no hacérsenos largo, nos moló tanto. Generalmente siempre que les he visto han tocado con grupos del rollito Fat y ellos siempre han sido lo más duros, los menos melódicos; pero en este festival eran justo lo contrario: uno de los grupos más melódicos entre tanto metal gutural. Lagrimita cuando le dedicaron un tema al recientemente fallecido y amigo suyo personal Tony de No Use For a Name y mucha entrega. Me gustaron más que las otras veces que les he visto, y eso que en sala los conciertos siempre son mejores que en festivales con escenaruios gigantescos...

Un grupo que no me molaba una mierda y me sorprendió mucho fueron Municipal Waste. Todo el mundo anda flipado con esta banda y la verdad es que quitando algún arrebato HC para mí son una banda de Trash Metal a toda hostia, o de Speed Metal si lo prefieren. Pero entre que las canciones duran poco,  la parafernalia que llevan (caricaturesca a más no poder) y el entusiasmo de sus fans, me parecieron un grupo de lo más sano y enrrollado y la verdad es que fue inevitable meterse al cIrcle pit a hacer un rato el gamba y participar en el amago de Wall of Death que se llevó a cabo. Muy divertidos.

Against me! no me gustaron nada, me parecieron un poco Bon Jovi, la verdad. No entiendo porque la gente anda tan entusiasmada.  

S.A. y Berri Tarrak me parecieron fuera de lugar y un chiste por muy bien que sonasen/tocasen, que eso no lo niego. Y el resto de grupos o no los vi o me parecieron horribles (no es mi estilo, lo siento) como Glassjaw o Suicide Silence (bendito silencio).

Me quedé con las ganas de ver a MXPX, H20 y algo de curiosidad por Converge, pero tocaron el jueves, o viernes muy pronto, y no llegamos.

Nota para el festival. 

Pinchazo brutal para DK y no tan brutal para Descendents. 

Y el resto de los grupos: grandes shows, aunque como ya digo las distorsiones de guitarra amuralladas e infernales no son lo mío... De hecho me voy a poner ahora un disco de Über, necesito HC sin distorsión en vena YA!!!!

MGRTN.

EAST BAY NIGHT

RANCID. 31 julio 2012. Palacio de Vista Alegre. Madrid.

Sí, lo soy. Soy un mierda sin palabra alguna. Llevo diciendo que no pensaba ir a Rancid porque me negaba a pagar 26 euros, ya que es un auténtico robo. Pero, a última hora, piensas: "¿van a tocar Rancid en la ciudad y no voy a ir?". Total, que al final, cual pardillo, piqué. Y de qué manera, 28,60 euros fue el precio con los putos gastos de gestión (otro puto robo). Cárcel para la gente que pone estos precios y se aprovecha de la ilusión de los fans. ¿Es lícito que un grupo que va de punkies enrrollados cobre esto por entrada? ¿Caché estratósférico de los de la Bahía? ¿Promotores sin vergüenza? ¿Un poco de todo? No sigamos por ahí, que no acabo...

Habían pasado 17 años (se dice pronto) desde aquel mítico concierto de Rancid en el Festimad del 95. Demasiados recuerdos buenos y un buen sabor de boca que aún podemos paladear los que estuvimos dándolo todo en aquella pradera. Eso te hace durar. ¿Conservas el buen sabor de boca y decides no verles más? ¿O te arriesgas a repetir, sabiéndo que no va a ser lo mismo ni de coña, pero con la esperanza de revivir un poco aquella época? Putos nostálgicos de los 90... Al final siempre acababamos cediendo a la tentación...

Hace 17 años Rancid dieron un conciertazo de infarto. Estaban en su máximo esplendor, con el Out come the wolves recién salido del horno y, por tanto, un repertorio insuperable. Y, por supuesto, todos éramos más jóvenes (incluídos los miembros del grupo claro). 

Ayer sabíamos que el repertorio incluiría un poco de todo, no en vano celebraban su 20 aniversario como banda. Incluirían canciones de los discos buenos que amamos los nostágicos (los tres primeros) y de los discos posteriores (algunos muy flojos y otros que ni siquiera nos hemos molestado en escuchar). Pero como ya he dicho, pueden más las ganas de volver a oir Tenderloin, Radio o Salvation en directo, que cualquier otra cosa. Por mucho truño desconocido que nos tuviesemos que tragar entre medias.

Y así fue: repertorio muy repartido entre todos los discos, un empiece flipante y un final también muy bueno, pero con momentos coñazo entre medias. Seleccionaron un buen puñado de temas del tercer disco, aunque me parececieron menos de los que esperaba, tras ver un set list flitrado en internet. Pero, por supuesto, cayeron Ruby Soho, Roots radicals, Time Bomb, Olimpia ... que desde luego no podían faltar. Por desgracia, solo un par de temas del primer disco (Rejected y Adina) y un puñadito del segundo disco/discazo (las tres que he comentado en el párrafo anterior, más St. Mary, Nihilism y creo que ninguna más). Grandes ausencias como Sidekick, Name o International Cover Up, pero sin duda hitazos todos y cada uno de los temas seleccionados de su primera etapa. No me puedo quejar en este sentido. El problema surge cuando entre todos estos temas se empiezan a meter canciones del abrurrídisimo cuarto disco (Life won't wait) y del sexto y séptimo que ni siquiera he escuchado. Menos mal que cayeron un par del quinto disco (del negro ese del 2000 que no tiene título), que no está nada mal.

Entiendo que en su 20 aniversario tienen que tocar de todo, y ya digo que no me quejo de la cantidad de temas de los tres primeros, pero se me hicieron muy pesados los otros temas. Hubo un momento, en mitad del concierto que me aburrí de verdad, mientras sudaba como un cerdo preguntándome, ¿cuándo volverá a sonar una de las buenas que me sé?

En definitiva, yo hubiese preferido un concierto más corto (fue larguísimo) y centrado en sus primeros temas, pero no se puede tener todo...

Tampoco me entusiamaron las pintas con las que salieron. Comparados con la superpose y sus mejores galas (lucidas en el 95 en Festimad), eso de salir en bermudas anchos y la camiseta de Exploited de dormir (Tim) o lo de vestir como un señor mayor en camiseta (Matt) fue un poco gualtrapero. Como la barba que lucía Tim (que parecía un homeless). Menos mal que salió con la guitarra superbaja y dió sus clásicos giros tras el zarpazo a las cuerdas de rigor, jeje. 

Sin duda el peor momento fue cuando Lars (que estuvo bien todo el concierto) se cantó en solitario algo así como "La Chica de Ayer" en versión hooligan... 

Sudaron a raudales, eso sí (el calor era insoportable y un concierto tan largo no ayuda a lo contrario), pero sigo pensando que con un set más corto podrían haber demostrado más energía y creo que todos lo hubiésemos agradecido. Esto es Punk, no rock sinfónico.

Pero bueno, no todo van a ser quejas. No fue como el show del 95, pero fue un placer perder 2 litros de sudor escuchando los putos himnos de los putos Rancid. Un grupo que para mí, y para mucha gente, fue uno de los referentes a seguir en los 90 y, por qué no, uno de los salvadores del Punk junto a ese puñado de bandas que formaban la cúpula del Punk en aquella época. Todos supergrupos que pobablaban los 90, al igual que pasó en el 77. Curioso fenomeno que no se ha vuelto a repetir en ninguna época posterior. ¿Por qué ya no salen superbandas?

Para finalizar una reflexión sobre los conciertos multitudinarios. Hay que ver la cantidad de gente que atraen Rancid 15 años después de su momento de esplendor. Nostálgicos, Punkies de cresta, skins, amantes del 77, pijas insoportables, hardcoretas, algunos jipis... Y todos dispuestos a gastarse el pastizal de la entrada.

Ya se me había olvidado que en este tipo de macroeventos (para mí son "macro", comparados con los conciertos en estadios son "mini") la cantidad de gilipollas por metro cuadrado es apabullante, acaba uno completamente empapado en sudor y  tienes que aguantar el roce de esos gordos hijos de puta que se quitan la camiseta. Además ayer, hasta que se formó un espacio natural para bailar pogo, pasó un buen rato. Había tanta gente y tan apretada que era imposible moverse al principio. Eso sí, por lo menos te reencuentras con gente que no veías desde hace 10 años o así... pero no deja de ser un infierno.

Bueno, que me enrrollo más que las persianas. En resumen: me lo pasé bien, pero me sobraron canciones y minutos. Y Matt sigue siendo (aunque sea un soso), el mejor bajista del mundo.

Mgrtn.

DRUG FREE ¿YOUTH?

  Foto robada a Araceli G. de su facebook.

ZERO BOYS. Gruta 77. Madrid, 29 julio 2012.

Por fin!!! Por fin nos quitamos la espinita de ver a los Zero Boys en Madrid (a dos de ellos al menos). Sin lugar a dudas, una de las mejores bandas del mundo mundial de todas las épocas. O, bueno, para ser honestos, los autores de uno de los mejores discos del mundo mundial de todas las épocas; ya que, el material posterior a Vicious Circle es bastante deficiente. Pero ese LP en concreto es sencillamente, como bien sabéis, la PUTA POLLA, de esos que enganchan de principio a fin, sin ningún tema malo.

Lo que en un principio parecía que iba a ser un concierto multitudinario ("no podemos quedarnos sin entradas hay que pillarlas ya!!!", decíamos hace unos meses cuando se anunció el evento), pasó a contemplarse como un "vamos-a-estar-4-gatos", cuando nos enteramos que solo se habían vendido 7 entradas anticipadas. Y es que por muy míticos que sean, y nos parezcan, los Zero Boys, en realidad somos solo un puñado de fans en la ciudad. Por mucho que sea un grupo de los 80 de culto, indispensable, vital, piedra angular, bla bla bla... nunca han tenido la fama ni la atención de los medios y fans de unos Dead Kennedys, Black Flag, Adolescentes, Minor Threat... 

Por fortuna la cosa parece que se animó a última hora y nos reunimos unas 100 almas en una sala para 300. Podría haber sido mucho peor y más teniendo en cuenta que estamos ya casi en agosto, con mucha gente fuera de Madrid (no tanta), y en plena crisis (la gente prefiere gastarse los 26 euros que cuesta el concierto del martes de Rancid a gastarse los 12 que costaba Zero Boys). Y, que el bajista y el guitarrista originales no viniesen tampoco ayuda, la verdad. Pero bueno, la voz es lo importante, no?

Lo de hacer un concierto en el Gruta ya sabemos todos como va. La puntualidad brilla siempre por su ausencia, y así lo reconocen desde la sala. Pero esta vez, al ser domingo y con dos teloneros, había jurado y perjurado que la cosa iba a empezar a las 20:30 (a las 20:00 rezaba la entrada). Después, por facebook, aseguraron que a las 21.30. Y a esa hora no estaban ni los grupos (que estaban cenando). Y me jode muchísimo esto. Me parece bien que digan, mira no vamos a empezar ya porque no hay gente, vamos a esperar un poco más. Y es normal dar una hora de cortesía al mal acostumbrado público para darle tiempo a llegar (todos lo hacemos). Pero es que si juras que empiezas a las 21:30 y ni siquiera estás en la sala para decidir si hay o no público suficiente para empezar, eso me parece una falta de respeto. Y que un concierto que esté anunciado a las 20 empiece a las 23 me parece una tomadura de pelo. Y más siendo un domingo, que algunos (por fortuna) tenemos que trabajar el lunes... Así que, en protesta por esto (y porque tampoco había muchas ganas de ver nada que no fuesen Zero Boys), yo no entré hasta que acabaron los primeros. Que debieron ser la polla, pero me la pela. 

Menos mal que el cantante de Zero Boys (interpretado por Oscar Ladoire, ver foto) salió con esta flipante camiseta (ver foto también) y me devolvió la sonrisa, a la vez que comencé a ser consciente de que, en efecto, aunque se hizo esperar, estabamos allí para ver a uno de nuestros grupos favoritos.

Empezaron mal con una canción desconocida... ¿a quién se le ocurre?. Menos mal que la segunda ya fue Vicious Circle y después Amphetamine Addition (las dos canciones que deben ser primera y segunda por derecho divino en cualquier concierto de Zero Boys). Y comenzó la fiesta.

La voz increible, exactamemte igual que en el disco, exactamente el mismo tono que hace 30 años. Sin duda fue el plato fuerte de la noche. El resto de la banda, correctos, tocando muy bien y respetando las canciones al máximo. 

En seguida descargaron casi todos los platos fuertes. Cuando nos quisimos dar cuenta ya habían tocado Livin' in the 80's y Civilitazion's dying (momentazo)... ¿qué pensaban dejar para el final? ¿Y para los bises?

Por desgracia, empezaron a intercalar material mierdero entre los hitazos del Vicious Circle. Creo que todos hubiesemos preferido que se limatasen a tocar el Vicious Circle sin más, aunque hubiese sido un concierto de 25 minutos (lo bueno, si breve...).

Lo peor, sin duda, fue cuando el batería salió a cantar. Entiendo que a su edad necesita descansar de tanta tralla, pero eso no se hace... Corramos un tupido velo porque aquello fue vergonzoso. Al igual que la otra versión (olvidémonos de ella) que se marcaron al final del bis. Ese tipo de canciones no les pegan una mierda, coño, si quieres hacer una versión haz una de Circle Jerks, jeje.

Por suerte, la última parte del concierto, que estaba quedando muy deslucida tras la brillantísima primera parte, se arregló volviendo al cauce del primer LP para devolvernos las ganas con Hightime y una exquisita Try harder con el cantante cantando entre el público, con todos los presentes emocionados (incluyendo todos los que después echaron pestes sobre el concierto).

En el bis sorprendieron con un tema del primer single: Stoned to death (hubiese preferido Piece of me, pero bueno, esta también es la polla) y acabaron de mala manera con sabor a jipi.

En definitiva, concierto que no convenció a los que ven la botella medio vacia y se quedan con lo malo. Y es que, en parte el limitador de sonido del Gruta no ayuda a que la gente que no está delante sienta toda la fuerza y la adrenalina que debería sentir con esas canciones. (Se podía mantener una conversación perfectamente).

Y, concierto que si nos convenció a los que estuvimos en el pogo coreando todos los putos temazos del primer disco. (Sí, cuando el cantante tropezó y cayó al suelo, fue por mi culpa, jeje). Quizás demasiado buen rollista el espectáculo, pero bueno así de "positiva" es su música, ¿no?

Por lo menos hemos visto a los Zero Boys y a mí sí que me ha gustado.

Mil gracias a Rumble Records por hacer realidad nuestros sueños.

Mgrtn.

Críticas 73: Neigborhood Brats, Spy's, Tranzmitors

Voy algo retrasado con las críticas, que estoy algo vaguete, pero no, no me he olvidado del blog. Aquí van algunos singles que llevan rondando ya unos meses por casa...

Neighborhood Brats: "We own the night" (7", Abscess Records)

Mi eterno agredecimiento a Araceli (Bowery) por descubrirme este grupo. De hecho pensaba que el grupo se llamaba Brats y que el disco se titulaba Neighborhood (jajaja), pero ahora, al hacer la crítica, he investigado un poco y he descubierto que se llaman Neighborhood Brats. El nombre me sonaba mucho, así tras una mini búsqueda en google me he dado cuenta de que yo estuve en un concierto suyo  en San Francisco el año pasado. Comentado en este mismo blob, por cierto. Tocaron con Sharp Objects y High Tension Wires, pero gracias a la puntualidad de la sala (en España eso no pasa) y al paseito en coche que nos dio antes Greg Lowery (gracias, jeje) llegamos tarde y no pudimos verlos. Un putadón porque me molan mogollón. Para empezar la portada me parece increible, pero el contenido lo es aún más. Punk con voz femenina que suena a KBD que echa para atrás y que recuerda inevitablemente a Avengers, no en vano son de L.A. , y la tierra tira mucho (mirad si no todos esos grupos de Portland que suenan una y otra vez a Wippers, jeje). Comparándolos con grupos más actuales pueden estar también cerca de unos Lybians menos agresivos o de unos Tyrades menos rarunos, más clásicos. Y, por qué no, también me suenan a X-Prays. Y no solo por la voz de la chica, si no también porque tienen unas influencias muy similares a las nuestras y se nota que beben de las mismas fuentes. No en vano, se marcan una versión de VKMTS (100% white girl) más que correcta en la cara en la B. Solo dos temas se me hacen muy cortos, quiero más!!! Ya he puesto en búsqueda y captura su anterior trabajo (también del 2011), su debut en un 12". Sobresaliente.

Mgrtn.

The Spy's: "Underground / Machine Shop" (7" Ugly Pop)

Gran trabajo de recuperación de este mítico single del Punk por parte de Ugly Pop, que nos ahorra pagar cerca de los 200 dólares que cuesta la pieza en ebay, jeje. Aunque previamente (2001) Incognito había sacado ya ambos temas en un LP recopilando,que, además del single incluía demos y directos (disco muy recomendable si no lo tienes). El disco fue el único que edito la banda en vida, allá por 1980 en la ciudada canadiense de Windsor. Y como suele pasar con casi todas las bandas punk canadieneses de la época, lo suyo se acerca más el revival mod '79 inglés que a los grupos USA que tenían mucho más cerca. Se hicieron dos portadas, la reedición las incluye ambas. La blanca (la de la foto) como funda interior, y la amarilla como portada al uso. 

Los temas son de sobra conocidos, pero por si acaso no los has oído te diré que son dos himnos de Powerpop Punk, pegadizos y potentes que te haran vibrar; en especial Machine Shop, que creo es un temazo de los de quitarse el sombrero. Personalmente siempre me han recordado mucho a los británicos Amazing Space Frogs, con ese toque de comicidad en la voz (aunque menos exagerado aquí) sobre una impecable estructura de Punk pegajoso al estilo inglés. Clásico.

Mgrtn.

Tranzmitors: "I see the writing on the wall" (7", Record React)

Al final un single de los Tranzmitors en donde no sale el logo de la banda repetido un montón de veces, al final un single de la banda que podré distinguir por la portada (ya que todas las anteriores eran confusamente parecidas). Pero también es un single, y esto es más importante, que se ditingue del resto por su contenido. No es que los canadienses hayan cambiado de estilo, pero realmente los dos temas que cuelan en este vinilo son  diferentes a todo lo anterior de la banda. Siguen en su estilo Punk Power Pop 1979 revival Mod, pero definitivamente los temas son menos melódicos, aunque no por ello dejan de ser también muy pegadizos y, sobre todo el primero, muy bueno. I see the writting in the wall es un tema muy agresivo en cuanto a la voz, muy chillón, cantado en un estilo cabreado (aunque con estilo) que se aleja de los clásicos temas facturados por la banda de corte chicloso y que, curiosamente, consigue sonar agresivo, pese al limitador de velocidad que se autoimponen. Medio tiempo potente y bastante espectacular. El segundo tema, Dreams our dreams away es aún más lento, se podría hablar de "baladita", y nos devuelve un poco a los Tranzmitors de siempre, pero con esa lentitud consigue diferenciarse también del grueso de  los temas clásicos del banda. A pesar de ser un tema lento, la voz de Genetic (una de mis favoritas actuales) consigue que el tema sea interesante y que no se quede en un simple tema "bonito". Además es cortito y te deja con ganas de más. Buen disco. Me quedo expectante a ver con que se descuelgan en la próxima entrega...

Mgrtn.

Críticas 72: Pennycocks, Poppets, Secret Prostitutes

Pennycocks: "Do it cock" (LP, B Core, Contra, Common People).

Do It Cock no es un disco que pegue mucho en B Core, aunque como últimamente tienen la mano muy abierta a todos los estilos posibles... Pero desde luego es un disco opuesto a todo lo que huela a Hard Core y, por supuesto, a modernidad. Aunque, qué sello en su sano juicio dejar pasar esta oportunidad. Estamos hablando de un discazo con mayúsculas.

Para empezar todo el arte me flipa a más no poder. ya no es el efecto de envejecimiento, con el detalle de la pegatina con el precio a mano y todo; es también el gusto impecable, el exquisito cuidado de todos los detalles y unas fotos que quitan el hipo (sobre todo ese picado de la contraportada) Excelente, en serio. Mi mas absoluta enhorabuena.

Y no es el envoltorio y todo el arte en general solo lo que huele y sabe a viejo, cada surco del disco desprende un aroma a naftalina que echa para atrás (en el buen sentido, por supuesto). Parece realmente un disco grabado en el Reino Unido en el puto 1979.

Nuevamente me vuelve a sorprender (ya me pasó con el single debut), pero esta vez muchísimo más, como unos chavales de aquí pueden llegar a sonar de esta manera. Es un disco que suena a viejo por todas partes, hasta el último rincón y que, en cierta medida, suena demasiado "adulto". Está demasiado bien hecho para estar tocado por estos cuatros jovencísimos descerebrados que visten a medio camino entre la moda skin head y el revival mod punk de finales de los 70. Aunque no es de extrañar, ya que si te fijas en todas las fotos, cuidan al máximo hasta el último detalle estético, ¿por qué no iban a cuidar también hasta la última nota y el último eco?

Musicalmente el disco es grandioso e impecable. Solo echo en falta algún tema más veloz y ruidoso, que nos acerque un poco más a su directo. Pero, por otro lado, tal y como está, posee una uniformidad y una solidez muy difíciles de romper, y no encajaría meter con calzador ningún tema de esas características.

La voz de Adrian es tremenda, suena perfecta y, por momentos, casi negra. Si cierras los ojos parece que estuviese cantando un negro de 60 tacos en algunos cortes... Pero no, es un catalán de apenas 20 años. Parece increible. La guitarra suena endemonidamente a época y solo cuando debe sonar. A veces son más importantes sus silencios que los riffs, como bien nos ensayaron los 999 que se podía hacer sin dejar de sonar Punk. El bajo es redondo y junto a la batería soportan, sin apenas esfuerzo, todo el peso (que es mucho) del disco. Lo que, personalmente, menos me gusta, son los vientos. No porque esten mal metidos, al revés, encajan perfectamente y suenan de puta madre; pero a mí no me gustan los temas tan "souleros". Aunque son solo un par de temas y es una manía personal, ya que son también cancionazas impecables que gustarán a toda la fauna mmod y skin.

Y por supuesto, es un disco que también flipará a todos los Punks fans del clasicismo inglés. Y es que si hubiesen sido un grupo británico del 79 (cosa que estoy empezando a dudar), y hubiesen fichado por un sello importante, ahora mismo estarían en el podio junto a grandes como SLF, Secret Affair, Lurkers o Buzzcocks. 

Me jode que el mejor grupo Punk de este país no lleve un rollo más ibérico o una onda más subnormal,  pero ellos eligen de qué hacen revival y,  el mongo Punk está relegado a las bandas que tocamos mal, jeje. Y Pennycocks tocan de putísima madre. 

Discazo señores. Yo que Ustedes no me lo perdería por nada del mundo.

Mgrtn.

Poppets: "The long highway" (7", Ken Rock)

Era inevitable que Ken Rock se decidiese a sacarles un single al dúo de moda dentro de la escena, cada vez más reducida, del Punk simplón y sin pretensiones. Vale que cada vez suenan menos a Loli and The Chones y que cada vez son más pop y se acercan peligrosamente a grupos más ñoños como Nazis from Mars, pero en estas dos canciones que le dedican al sello sueco recuperan la velocidad y el irritante sonido Lo Fi de sus primeras grabaciones (sobre todo en la primera, la que da título al disco). Sin llegar a superar sus hits de la primera hornada, pero ofreciendo, como siempre, unas melodías tan deliciosamente dulces como eficaces. El segundo corte, una revisión del clásico "Heaven only Knows", me recuerda un poco a unos Spastics haciendo alguna balada clásica de los 50/60 (como es el caso) acelerándola, simplificándola y llevándola al Punk, por supuesto. Y eso es bueno, ¿no? Eso sí, un single con solo dos temas y de una sola cara (por muy Rip Off style que sea) se hace corto, muy corto. Queremos más temas de los Poppets en esta línea y los queremos ya!!!

Mgrtn.

Secret Prostitutes: "The Ken Rock 7 inch" (7", Ken Rock)

Como también era inevitable que saliese en Ken Rock este otro grupo "de moda". Y es que, Secret Prostitues siempre han presentado los elementos necesarios para ser un grupo de la escudería de Ken: Punk simple, molón, agresivo, cortante y con mucho regustillo por el KBD más mongólico.

Las prostitutas secretas, siguen en perfecta forma, demostrando que son uno de los mejores grupos actuales de Punk (y uno de mis favoritos, por supuesto); mantiendo intacto el nivel de estupidez, a la vez que no descuidan el alto grado de punkitud. 6 temazos 6, que saben a muy poco, porque son cortísimos, recordando, en ese sentido, a unos primeros Queers igual de simplistas y cazurros, pero desde luego con el inconfundible toque agudo e irritanmte de la voz, y el encanto que supone el Punk cantando con la fonética indonesia de las letras. Es tan cavernícola que hasta sonrroja. De hecho, los Spits del primer disco, deberían palidecer de envidia ante composiciones tan raquiticas como resultonas y eficaces.

Y vale que en dosis cortas SP son mucho más brillantes, pero estos temitas pasan tan rápido que te dejan a medias. 

Más!!!! 

Sobresaliento alto.

Mgrtn.

Críticas 71: Spits

 Spits. 1 junio 2012. Sirocco. Madrid.

Pues sí, hoy voy a hacer un "especial" de los Spits, aprovechando que ayer tocaron en Madrid y que pillé unos discos suyos.

Los Spits son uno de mis grupos "actuales" favoritos, aunque, desde hace unos añitos les he ido cogiendo manía por su empeño en dejar relegados a un segundo plano los teclados (que vale que son breves y simplones y no aportan nada a las canciones, pero yo creo que eran parte de la magia del sonido de los Spits) y por dar más importancia a la guitarra y meter punteitos. Aunque son punteos de 3 segundos (el más largo) y no molestan demasiado; pero es que cada vez que echo la vista atrás y pienso en su disco debut me da rabia que ya no suenen así (aunque para ser sinceros, tampoco ha cambiado en exceso su sonido).

Y es que, el primer CD (no se reedito en LP hasta más tarde), es posiblemente uno de los 20 mejores discos de la historia del Punk para mi gusto. Los dos siguientes también me parecen muy buenos, pero, tras el impacto que supuso el primero, se quedan algo atrás en mi ranking. El cuatro ya no me gusta tanto, si lo comparamos con los anteriores (si lo comparamos con otros grupos actuales sigue siendo brutal). Y el quinto me negué a comprármelo cuando salió porque, tras escuchar varios singles intermedios que no me entusiasmaron mucho, comencé, como he dicho, a tenerles manía.

Pero bueno, toca reconcialización, con una de las bandas más subnormales, simplonas, descaradas y divertidas que ha dado el Punk en los últimos 20 años. Y todo es gracias al concierto que se marcaron ayer estos hijos de puta. Vale que de la banda original solo quedan los dos hermanos, vale que el teclado lo pusieron tan bajito que hubiese sonado exactamente igual sin él. Pero es que se tocaron (si no me fallan las cuentas) 7 de los 9 temas del primer disco. Así que tenían el triunfo asegurado conmigo.

Llenazo abosulto para ver a los Spits (con los anteriores grupos no entró tanta gente, y es que el calor empieza a hacer mella y a la gente le gusta más estar en la calle que otra cosa). Calor insoportable pues, en una renovada Sirocco aborrotada hasta la bandera. Y pogo en las primeras filas, recibiendo uno a uno todos los hits que se marcaron los escupitajos.

Me sorprendió especialmente el batería (físicamente una mezcla entre Stallone  y Mario Vaquerizo), que tocó sin timbales, solo con la caja, el bombo, el charles y un plato. Y sonó de lujo. Lo cierto es que unos temas tan simples no necesitan más. Aunque si la batería no mete alguna diferencia, acaban sonando todas iguales. Y no nos engañemos, los Spits tienen solo una canción y la repiten unas 20 veces en cada concierto, jeje.

Lástima lo del teclado que no se oía una mierda, como ya he dicho. Pero no me puedo quejar de la selección de repertorio, tocando tantísimos temas de los primeros, teniendo como tienen 5 discos y un montón de singles y rarezas intermedias. Poder gritar, brazo en alto, I Hate Pussies o Black Kar me devolvió la vida. Y me quitó el sabor agridulce del último concierto en el Wurli (mucho menos lleno, hace ya 3 o 4 años, ¿no?) que me pareció muy roqueril.

Me lo pasé bien. Cuello destrozado y un brazo altamente dolorido. Eso es señal de que estuvo de puta madre. Gracias Nacho, por traerlos nuevamente. Y enhorabuena por el aniversario de Holy Cobra.

SPITS: "S/T" (V) (LP, In The Red)

Como ya es tradición, nuevo disco de los Spits sin título. El quinto si no contamos recopilaciones, directos y otras rarezas. Lo cierto es que hasta llegar a casa no fui consciente de que me había comprado el quinto disco. Tenía intención de pillarmelo, sí, pero no lo vi en el puestecillo. Al menos no con la portada que esperaba (la que reproduzco arriba), que es la oficial. Me pillé una edición rara con otra portada limitada a 100 copias (creo) solo para la gira europea, y pensé que se trataba de otra referencia, no del quinto disco.

Pros: El disco sigue manteniendo parte de la magia que les hizo grandes: canciones muy cortas y estúpidas, voces mongólicas muy graves y afectadas, y Punk más simple que un cubo. 

Contras: Atrás quedaron los toquecitos con teclados molones (aunque haberlos haylos pero no tan molones) y de vez en cuando, como ya he repetido arriba, sueltan algún punteillo, que bueno, es aceptable, vale.

Las voces siempre han sido muy serias y siempre las han cantando al estilo "estoy aburrido" (lo que mola mazo), pero quizás aquí sean más serias que en los primeros discos. Quizás porque le faltan agudos para contrasrestar un poco, o quizás porque, tras oir tantos años la misma canción con la misma voz, y conocernos de memoria el truco, me da la imprensión de que han puesto el modo "piloto automático".

El disco en conjunto sigue estando por encima de la media actual, pero me resulta más dificil encontrar un hit. Y no es como en el primer disco que no había hit porque todos eran hits, si no porque tiendo a compararlos constamente con las de otros discos y me falta un Remote Control o un Nuclear Bomb por ahí.

Pero bueno, es un buen disco, que se deja escuchar 5 y hasta 6 veces seguidas sin parar y que no me arrepiento en abosoluto de haberlo adquirido. Ya quisieran muchos grupos de ahra grabar un disco así.

Mgrtn.

THE SPITS: "Erste Deutsche Original Aufnahme!" (12", Red Lounge)

Se me cayeron las bragas al suelo ayer al ver este disco en el puestecillo... Solo son cuatro canciones, pero joooooder, 4 de sus mejores temas (todas del primer disco) y cantadas en alemán. Nada más y nada menos que Tired and Lonely, Black Kar, Sk8 y Saturday Nite. Carpeta doble desplegable, foto de grupo rídicula dentro, las letras en alemán y ese aroma a "en menos de dos años va a costar 10 veces más en ebay", jajaja.

Y ya cuando lo escuchas, flipas. El tono de voz tan afectado de siempre queda un millón de veces mejor en alemán!!! La batería parece una caja de ritmos superochentera. Los arreglos de teclado se permiten licencias muy futuristas y también muy de los 80.  Y la guitarra a veces cuela un solo cortito (cachis).  

En conjunto todo suena más frío (en el buen sentido) y algo sintético (también en el buen sentido). Y les queda de putísima madre. 

Si no fuesen unos gamberros y unos cachondos, son temas que hasta podrían molarles a los fans de Grauzone. Pero no asustéis los más ramonianos, es un disco que seguirá gustando a los fans de los de Queens por encima de todo. De hecho, piensa en unos Helen Love o unos Nazis From Mars y restales todo el infantilismo y la ñoñería (justo lo que les sobraba a esos moñas para sonar definitivamente Punk).

Flipante, en serio, estaría oyéndolo una y otra vez durante un mes. Que pena que sean solo 4 temas. Deberían hacer todo el primer disco entero.

Matrícula de honor.

Mgrtn.