Críticas 58 Cavernícolas, Really Red, Hammer Damage

Cavernícolas: Primer grupo "Punk-Infantil" (7", Munster)

POR FIN!!! Al fin se hizo justicia y los Cavernícolas tienen un single en la calle, aunque sea 30 años tarde. Me perdí la pequeña reunión que hicieron en El Sol hace unos años junto a un puñado de grupos de La Movida, pero creo que los chavalines que formaron el grupo y tenían unos 14 años de media, ya no pueden considerarse un grupo "infantil". Aunque, desde luego, las canciones seguirán siendo infantiles toda la vida. 

Los cavernícolas son uno de esos grupos "raros" de Punk Ibérico, desconocidos por la inmensa mayoría, pero venerados por una "selecta" minoría que les considera poco menos que un grupo de culto. Y es que, a pesar de que el disco no llegó a salir por la quiebra del sello Producciones Goldstein, algunas de las canciones circulaban por ahí en recopilatorios varios y eran atesoradas por los fans como diamantes. Quizás cuando Subterfuge sacó un CD, con buen sonido, que compilaba distintas canciones de grupos de Goldstein y metió dentro los hoy clásicos "Quiero esnifar Novopren" y "Soy un punki", fue el momento en el que estos dos temas se consagraron como lo único que había grabado decentemente de la banda. Pero en esa misma grabación, acontecida en marzo del 83, con Patacho de Glutamato y Luis de Sindicato Malone a los controles, se registraron un total de 6 temas, que son los que ahora nos ofrece Munster en formato 7".

Y, lo cierto es que los otros 4 temas "no famosos" son bastante mejores, más punkies y, definitivamente, mucho más primitivos y cavernícolas. 4 canciones menos comerciales y llamativas que las dos famosas. Y es que Novopren (al fin y al cabo, una versión de Ramones) y Punki (tema con un soniquete y una melodía ultrainfantiles y ridículos),  han estado presentando todos estos años a la banda como una especie de Punkitos (el grupo rival de Enrique y Ana en la aquella película, sí los de "Caca, culo, pedo, pis") pero más simplones y sin los toques New Wave de aquellos.

Ahora con estos 4 temas extra, se puede descubrir (o redescubrir) a la banda como algo que trasciende la anécdota y, sobre todo, como algo menos infantil de lo que se presuponía. Y es que, a pesar de que las letras sigan siendo muy de niños, las canciones bien podrían haber sido compuestas (salvando las distancias, aunque a veces son mínimas) por bandas de la época como Conservantes Adulterados, PP Tan Solo, Niñatos, Radio Oceano... o por bandas posteriores de revival 80's y con la simplicidad por bandera, como Webelos (ejem, pero es que el estribillo de "Superstición" es Webelos total), Rizillos o Leonor SS.

Así, nos encontramos con: "Tubérculo" y "Virkikis sin sexo", los dos temas más trogloditas y cavernosos, "La Modelo" una canción más trepidante y apta para el pogo, y esa joya que es "Superstición" que recuerda a Desechables y los temas más oscuros de Pegamoides.

Y por supuesto, también puedes disfrutar, ahora en vinilo, de los dos temas famosos. Todo ello en una carpeta de bonito diseño con un insert muy jugoso, en donde Patacho se despacha a gusto y donde se incluye la página con las fichas de los miembros del grupo que el mítico fanzine La Pluma Eléctrica les dedico en 1981 (impagables y entrañables algunas respuestas tan cándidas como mongólicas) Y, especial mención, para la foto de portada de Mario "El enano" y sus trucados 60 cms de estatura, jajaja.

¿Qué más quieres? Compra obligatoria para los fans del Punk ibérico 80's y/o Mongo Punk; y para aquellos que quieran ver como en un par de años el valor del disco se triplica, y en una década se multiplica por 20...

Mgrtn.

Hammer Damage; "Laugh / Automatic Lips" (7", Last Laugh Records) 

Nuestro sello favorito actual de reediciones KBD sigue imparable y esta vez nos ofrece este 7" grabado en 1978, por estos Punks de Ohio; como siempre respetando el contenido y el continente. Laugh, el tema estrella, aparecía en el Killed by Death #9 y como en la cubierta del LP decían, es el único tema que merece la pena del grupo, por lo que no hay mucho interés en escuchar el 12" que grabaron después. Es un tema de Punk clásico, con una voz bastante chula, aunque no llega a ser un superhit para mi gusto. Automatic Lips es un tema más calmado, con unos coros de chica horribles supermaricones, que me imagino que puede caer en gracia a los mods que gusten del powerpop de finales de los 70 menos agresivo y más alejado del Punk. A mi me aburre bastante. Así que nos quedamos con Laugh, que es el tema que ya conocíamos.

Mgrtn.

Really Red: "Crowd Control" (7", ???)

"Really Red", "Total crowd" creo que sobran las presentaciones, ¿no? Se trata de una reedición pirata del single original del 79 editado sin portada por CIA records, del que solo se plancharon 250 copias!!! Aunque al haber sido anunciada por los canales habituales de Last Laugh es posible que el sello ande detrás del tema, pero desde luego en su web no se menciona nada. Total Crowd es un himno, todo un clásico entre los clásicos, del Punk KBD texano. Si te gustan bandas actuales como The Not Amused o Escalators Haters, y no conoces este temazo, vas a flipar a base de bien. En la cara B, encontramos "Corporate Settings", un tema más powerpopero, aunque siguiendo tambien los parametros del Punk revival mod 79. Al no ser ingleses, recuerdan a bandas como los también americanos The Normals, que supieron trasladar perfectamente al otro lado del océano aquellos ritmos británicos. Compra imprescindible.

Mgrtn.

Críticas 57:Reactors, Reverbduo, Welders

Reactors: "It' not important" (Re Run Records)

Pues estos no son ni Los Reactors de Tulsa (los de los teclados), ni los de San Bernardino (los que canta la chica), ni los de New York (los de I Want sex); estos son los cuartos en discordia entre el centenar de Reactors que debieron existir en el Punk entre el 77 el 84. Estos son los de Austin y, la verdad es que son tan recomendables como cualquiera de los otros tres mencionados.

Re Run nos presenta la reedición del single que el grupo grabó en 1980, acompañada de una minientrevista y algunas fotillos de interés. Los dos temazos que componen el 7" se hayan a medio camino entre el Punk y la New Wave (como dicen en la entrevista ellos mismo), aunque podríamos decir que se trata de un ejercicio a medio camino entre el Punk y el Punk Post. No parecen para nada de Austin, por lo sofisticado (aunque simplista) de la propuesta, jeje. Lo cierto es que la música recuerda mucho a bandas británicas como Crisis, con esa calma oscura fruto de la rabia contenida; y la la voz se asemeja a la de los primeros grupos Punk de L.A. que empezaban a definir las líneas del Hard Core. Rabia, oscuridad y un ligero toque moderno a los Units (pero sin sintetizadores). Dos pelotazos que no debes dejar escapar. Sobresaliente.

Mgrtn.

Reverbduo: "Extraña maldición" (7", Rumble Records)

Esperadísimo single debut del nuevo proyecto como dúo de Jesús y Ana de Baby Horror. La parejita deja de lado los trepidantes ritmos de Baby Horror y su pasión por los Cramps, y se centra en la fabricación de impecables gemas de pop de extraordinaria y preciosista simpleza. Pese a que beben de cantidad de fuentes, creo que podríamos agrupar en dos grupos sus influencias: por un lado hay muchos aires 50's made in USA (que se un pequeño toque country, que si algo de melodía a lo Budy Holly...), y por otro lado, el más abundante, se aprecia una vena de pop ibérico 80's que a mí me recuerda a las canciones más "bonitas" de los primeros discos de Loquillo y los Trogloditas, o a los temas más pop y Berlanguianos de Pegamoides. Y bueno, una pizca aquí, otra allá, me recuerdan a infinidad de bandas españolas de la edad dorada del pop, y a veces incluso a los propios Baby Horror. Eso sí, todo ello perfectamente mezclado con la precisión y el buen gusto que les caracteriza, y creando un sonido propio y personal, donde no falta la oscuridad envolvente de la que siempre han hecho gala. 

Las letras no se quedan atrás y puede que sean de las mejores que han escrito. Atrás quedaron frankensteins y draculinas varias y ahora se adentran en lo íntimo y personal, sin caer en sonrrojantes textos explícitos; manteniéndose siempre en la línea de la abstracción, sugiriendo sin decir nada, pero diciéndolo todo.

Añádele a todo esto, mucha reverb y una exquista portada de Mario Feal en serigrafía que me parece una de las portadas del año.

A mí me ha gustado mucho. Igual me estoy volviendo un blandengue... ¿Me pongo algo de Oxymoron para desengrasar? jajaja.

Mgrtn.

The Welders: "S/T" (7", BDR Records)

Estas pijas de instituto jugando a parecer niñas malas (al menos eso es lo que parecen en las fotos) ya estaban dando la brasa en 1975 en St. Louis. Como habrás imaginado lo suyo era imitar a las Runnaways, y no vas desencaminado... pero las Welders gustaban más del pop que del Rock y los temas son definitivamente más melódicos, más en la línea de Nikki and The Corvettes. De hecho, aunque definitivamente no tan ramonianas, recuerdan bastante a las primeras Donnas (antes de que se pasasen al Soft Metal), o mejor dicho las primeras Donnas recordarían a las Welders.

Los cuatro temas que aparecen en este disco se grabaron ya en plena efervescencia Punk, a finales de los 70, pero nunca llegaron a ver la luz. Hemos tenido que esperar 30 años para poder degustarlas, y la verdad es que a mí me gustan. Son temas frescos, pegadizos y suenan Punk. Igual 12 canciones me saturarían un poco, pero estas 4 son fácilmente diribles y hasta aptas para recomendar.

Mgrtn.

Críticas 56: Chosen Few, Count Vertigo, Tyranna

 

The Chosen Few: "The Joke's on us!" (12", Going Underground)

Clásico entre los clásicos del KBD australiano reeditado por Going Underground en formato 12", a pesar de que, si mal no recuerdo, ya fue reeditado en 7" (a semejanza del original) hace un año por Dirty Dog. Se trata del único EP (de 6 temas) que la banda llegó a grabar en el 78 antes de su separación en el 79. Lo cierto es que, como casi todos los grupos australianos de la época (salvo honorables excepciones como los News) la banda abusa de su gusto por el rock setentero anterior al Punk; pero lo combinan con una voz bastante Punk, eso sí, que junto a temas más ligeros como Do The maniac, salvan en mi opinión al grupo de la quema. Eso y, por supuesto, el grado de descaro e incorrección política de su superhit Adolf, You Beaty! y, claro está, el ser un grupo del 78. Si una banda así, tan influenciada por MC5, o cosas como DMZ, saliese a día de hoy, lo reconozco, yo sería el primero en decir "no me gustan una mierda esas guitarras". Pero me lo he pillado por afan coleccionista y, como he dicho, por los temas más punkies y el regustillo que imprime la voz, que se salva y con nota alta.

Mgrtn.

Count Vertigo: "I'm a mutant" (Mississippi Records)

Reedición del único single de la "banda" grabado en el 79. Y digo banda entre comillas porque en realidad Count Vertigo era un proyecto paralelo de los fabulosos y ultrarecomedables Ice 9 con el que solo llegaron a grabar estos dos temas. Lo cierto es que es una pieza única que obligatoriamente debe encantarle a todo aficionado al Synth Punk que se precie. En "I'm a mutant" la banda recuerda a un cruce entre Screamers y Units (casi nada). Si te fijas en los teclados podrás comprobrar de dónde sacaron su sonido triunfador los relativamente recientes Monitors (una de mis bandas favoritas en lo que va de siglo). En la cara B, con X Patriots, la banda se pone más seria y se despacha en un suspiro un tema más rápido, más crudo, más directo, con menos sintetizador y que será también del agrado de los fans de los Sex Pistols (por ejemplo). Pelos como escarpias. Matrícula de honor.

Mgrtn.

Tyranna: "S/T"· (LP, Rave Up Records).

El año pasado comentabamos el 7" que sacó Boppa Do Down con 5 temas maqueteros de las grabaciones de esta banda de Toronto entre el 78-79 (un 7" que escogí entre las 5 mejores reediciones del año) y, además, fueron entrevistados en el Maximun RNR a bombo y platillo. Así que esta banda efímera pensaría que, aunque más de 30 años tarde, había tenido ya su minuto de gloria; pero ahora, gracias a nuestro sello italiano favorito, vuelven a estar de actualidad. En efecto, Rave Up recupera en formato LP aquellas 5 canciones del single y otras 9 más de aquellas sesiones, además de tres cortes en directo.  Y es que cuando PierPaolo hace las cosas, las hace a conciencia. Así que aquí tienes 17 temas de puro Punk de época para amantes de grupos como Avengers o Bags, con voz femenina potente y, por supuesto, para fanáticos del My Girlfriend was a Punk (donde, no en vano, ya salía un tema de Tyranna). 

Me quedo con los temas más enérgicos y por tanto más Punk, sobre todo las tomas en directo. Pero los más powepoperos, son también muy recomendables. Eso sí, aviso: el sonido es muy maquetero y apagado a veces, le falta brillo... Supongo que se ha hecho lo que se ha podido. A pesar de ello, se trata de un gran disco y un documento histórico en toda regla.

Mgrtn.

Críticas 55: Young Offenders, White Lung, Nü Sensae, BART

Young Offenders: "Kids on fire" (7", Razorcake)

Al parecer este single forma parte de un split combo de dos 7"s, que se pueden comprar juntos o separados. Yo me he enterado al comprarlo por separado, si lo llego a saber antes me hubiese pillado los dos discos, aunque solo sea por completar la bonita ilustración de portada, que continúa en el segundo 7" grabado por los Hex Dispensers. 

Lo cierto es que no es mala idea juntar a ambos grupos porque los dos tienen ese toquecillo tristón via Wipers que les une. Lo que pasa es que los Young Offenders tiran más a Observers y los Hex Dispensers más hacia el estilo melódico de Marked Men.

Pero, vamos con el single que nos ocupa, el de Young Offenders. Se trata de 4 temas, tres propios y una versión de Hex Dispensers (como me imagino que estos también harán una versión de los Offenders en su single). Los temas de estos "jovenes" son icreiblemente cojonudos, como todo lo que hacen, aunque quizás la producción les resta un poco de fuerza, y más si lo comparamos con su excelente 12" (comentado aquí hace unos meses). 

Los temas propios son muy muy buenos. Cortitos pero muy intesos. Y es una pena porque con un sonido algo más agresivo podrían convertirse en hits en potencia.  

La versión de los dispensadores les queda muy bien. Dado que ambos grupos tienen ese toque similar, intercambiarse las canciones no canta demasiado y les quedan muy parecidas. Aunque, comparándola con la original, creo que la de Hex Dispensers es mejor, no solo tiene una producción más brillante, si no que la voz del cantante es algo superior. Aún así, se trata de un buen single que recomiendo a todo el mundo.

Mgrtn.

Vhite Lung / Nü Sensae: "Clown Life" (7", Deranged Records / Nominal Records)

Split con solo un tema por barba (tacaños) de estas dos excelentes bandas de Vancouver, ya comentadas por estos lares o en el Pogo en Togo. No en vano, el de NÜ Sensae entró en mi top 5 de mejores LPs extranjeros del año pasado. Creo que el single se grabó para su gira conjunta, y la verdad es que no me importarría ver a ambas bandas por aquí.

Ambos temas hacen gala de la pasión que sienten ambas bandas por los grupos de Riot Grrrls de los 90, al más puro estilo Kill Rock Stars. La diferencia está en que el tema de White Lung es corto, rasposo y rápido, y bien podría ser el fruto de haber escuchado 500 veces sin parar el mítico split entre Bikini Kill y Huggy Bear; mientras que el tema de NÜ Sensae es tres veces más largo y, sin dejar de ser gritón y rasposo (con ese aire 90's común en ambas bandas que bordeaba la frontera entre el Punk y el Grunge más salvaje), se recrea en atmósferas más calmadas y oscurantistas donde ese tenebroso bajo es el protagonista absoluto. Bueno, no podía ser de otra manera, ya que el dúo no usa guitarra.

Gran disco, aunque con pocos temas. Se hace corto, sobre todo la cara de White Lung.

Mgrtn.

VVAA: BART (Bay Area Retrograde) Vol. 1. (LP, Dark Entries)

BART (Bay Area Rapid Transit) es el sistema de trenes rápidos que suelen ir bajo tierra (underground) y que une las distintas ciudades de la Bahía de San Francisco. Así que no podían haber escogido un mejor nombre para este recopilatorio de grupos de la escena underground que sirve de vehículo para ayudarnos a viajar de San Francisco hasta Berkely, Palo Alto o Danville, visitando a grupos ochenteros de aquellas zonas. 

Sin lugar a dudas, la zona de la bahía fue una de las más ricas en grupos que se apuntaron al Punk de vanguardia a finales de los 70 y principios de los 80, y dado que en el recopilatorio aparecen nada más y nada menos que los mismísimos Units y los Voice Farm, me esperaba una especie de No New York franciscano o algo al más puro estilo KBD, (de hecho había leído en internet la comparación con el NO NY; no me lo he inventado). Pero lo cierto es que se trata de un disco de Synth Pop y Post/After Punk suave (con solo algun grupo cercano al Synth Punk), muy similar al relativamente reciente recopilatorio Bipp francés en lo referente a su concepción y contenido. Y es que, en la selección de temas se abusa, demasiado para mi gusto, de temas tranquilitos y que rozan el tecno pop oscuro, por lo que igualmente podría disfrutar de este disco un fan de la primera época de Depeche Mode.

No es un mal disco, y como el Bippp es muy disfrutable, pero me esperaba algo más salvaje, más crudo y definitivamente más Punk. 

Además se incluye a unos cuantos grupos demasiado tardíos. Vamos, que yo hubiese recopilado a grupos más Punk como VS. o Symptoms, que son de 1980 y menos del final de la década como Distant Thunder (88) (aunque suenen bastante a Joy Division) o Batang Frisco (86).

Eso sí, una vez eres consciente de que trata este recopilatorio y lo vuelves a escuchar, gana con las escuchas y hasta puedes atreverte a recomendarlo, ya que no es para nada un mal disco.

Si tengo que elegir me quedo con los temas de Nominal State, Standard of Living, Los Microwaves y Wasp Women. Y, por supuesto, el The mission is bitchin' de ya sabes quién.

Mgrtn.

Silvia Sobrini ya no es...

Silvia Sobrini ya no es... una canción que me quedaré con ganas de escuchar interpretada por los autores originales en directo. En efecto, lo que empezó siendo un rumor, se convirtió en un secreto a voces y, finalmente, en un hecho consumo el viernes pasado.

Los Nikis, sí, los Nikis, teloneaban, sí teloneaban, a Airbag en la presentación de su nuevo disco...

Silvia llegó en este Escort azul marino a la Heineken.

Airbag + Los Nikis. 30 septiembre 2011. Sala Heineken. Madrid.

Pues allí estábamos todos como era de espera. La llamada de Airbag es algo que no solemos rechazar la gente de la vieja escuela, que les hemos seguido desde el principio (allá por el año 2000), ni la gente nueva que se ha ido sumando a la "juventud de Airbag". Pero en esta ocasión, era algo obligatorio, teniendo en cuenta que los teloneros iban a ser los Nikis. Ya no había duda. Todo el mundo estaba enterado, aunque siempre cabía la posibilidad de que se rajasen o que pasase algo. Aún había una pequeña sombra de duda, que Joaquín se encargó de alimentar poniendo en su Facebook eso de "Estoy en Boston, me pierdo el concierto de Airbag", jeje.

Sala llena. Todas las entradas vendidas. 850 personas. Supongo que lo de los Nikis ayudó un poco a que se agotaran las localidades, pero creo que sin ellos los malagueños también habría llenado, ya que sus fans son legión y la gente les quiere un montón.

Mi fisioterapeuta me había dicho esa misma tarde que no levantase peso, y que no adoptase posturas poco ortodoxas, porque tenía (tengo) una contractura bastante seria en el cuello. Pero fue ver salir a los 4 de Algete (tras la intro de Nelly the elephant), empezar a sonar Silvia Sobrini, y a los 10 segundos ya estaba tirándome dese el escenario, jajaja.

La verdad es que fue muy emocionante. Los Nikis son uno de mis grupos fetiche (mío y de miles de personas, claro) y no tenía opción: había que verles sí o sí. 

Vale que las canas, la alopecia, los kilos y las arrugas hacen estragos. Y no eran los jovencitos de los 80 que tocaban en Caminos, pero tampoco eran unos ancianos con bastón (hay gente muy exagerada). Aún estan ágiles como para lanzarse al público (Emilio) o revolcarse por el suelo (Joaquín). Lo importante es que eran ellos, los Putos Nikis, y tocaban sus canciones. Esas nunca engordarán ni se quedaran calvas, ni morirán nunca. 

Lo cierto es que 5 canciones saben a poco y pasó todo muy rápido, pero la cara de gilipollas y la sonrisa de oreja a oreja que se nos quedó a todos mereció la pena. Ellos estuvieron correctos y no sonaron mal, salvo algún problemilla técnico al principio. Emilio desafinó aquí y allá, pero todos sabemos que nunca ha sido Pavoritti y que nosotros desafinamos mucho más cantando a grito pelado cada una de las sílabas de todas las canciones.

El repertorio fue: Silvia Sobrini, Salvaje pasión, El Impero contraataca, La naranja no es mecánica y 10 años en Sing Sing. Más o menos lo que cabía esperar, sabiendo como se sabía que solo iban a tocar 5 temas. Algunos se extrañaron de que sonase el Imperio pero, joder, es su canción más popular, ¿cómo no la iban a tocar? 

Yo eché en falta Ernesto, que la daba por casi segura, y algo tipo Catmandú, Gamma Globulina, Brutus u Olaf el vikingo, en lugar de centrar prácticamente todo el repertorio en temas del Marines a pleno sol. Pero, qué demonios, ese es "El disco" e hicieron lo correcto.

También creo que estuvo muy bien que tocasen pocos temas. Quizás un concierto de una hora hubiese restado emoción al momento.

Bueno, ya lo podemos decir, hemos visto a los Nikis. Que gustazo da poder decirlo, ¿no?

Cabía esperar que tras los Nikis, el show de Airbag quedase un poco eclipsado. Pero la actuación de los madrileños no restó para nada importancia, ni expectación, al concierto de Airbag. La inmensa mayoría de los allí reunidos eramos fans de Airbag, y un concierto suyo siempre es (aparte de una reunión de amigos que no ves a menudo y que coinciden siempre en este evento) una noche de diversión asegurada. 

Lo cierto es que teníamos ciertos recelos al respecto, ya en el último disco (Manual de montaña rusa, un título buenísimo por cierto) han abandonado el Punk (apenas hay un par de temas que podrían clasificarse como tales), y no sabíamos como iban a funcionar esos temas en directo. Es un disco de pop bastante bueno, a mí me ha gustado, pero sinceramente, no hubiese ido a verles en directo si ese disco fuese el primer disco de un grupo nuevo. No es ningún secreto que, aunque me gusten todos y cada uno de los discos de Airbag, lo que más disfruto en directo son los temas del primero y del segundo, los más punkies. Pero, sabíamos que iban a tocar temas antiguos y temas nuevos, y aunque solo fuese por los antiguos, el pogo iba a estar asegurado.

Pues bien, tocaron bastantes del nuevo disco, y me sorprendió ver, que a pesar de haberlo escuchado menos, tenía los temas muy asimilados. Además en directo siempre suenan más cañeras. Aunque algunas de las nuevas son "baladitas" que tampoco se prestan mucho a acelerarlas, pero, como dice Raspu, nos vienen muy bien para descansar un poco (sin dejar de cantarlas eso sí). Lo curioso fue que los temas que años pasados usábamos para descansar del pogo, fueron las que revolucionaron más al personal, ya que las tocaron bastante más rapidas de lo normal. 

Me faltó Marta no es una Punk y algo en plan Me estrellé o La chica nueva. Pero con un repertorio cada vez más extenso, y con temazos y temazos a tutiplen, es normal que se vayan quedando en el tintero. Además, siendo objetivo, temas como "La ola perfecta" del último disco, tienen una calidad que supera en muchos puntos a todos los temás más salvajes del principio. Vale, que es un tema pop, y no Punk, pero no se puede dejar de reconocer que es un temón.

Quizás descansamos mas que en otros conciertos anteriores (recuerdo aquellos de El Sol en el que era un no parar) porque había más medios tiempos y porque es indiscutible que cada vez se vuelven más adultos y menos veloces; pero lo pasamos igual de bien. Y no le vino mal a mi cuello, jeje.

Como siempre, llevo todo el día de ayer y el de hoy (y los que me quedan) tarareando mentalmente sus canciones, y eso es una prueba de lo que siempre digo: que Airbag están a años luz del resto de bandas de Punk Pop estatales, y sus temas son sencillamente geniales. Hay unos que me gustan más y otros menos, pero casi todos son parte de la banda sonara de nuestras vidas y eso no se borra.

Reconozco, también, que no puedo ser muy objetivo con ellos y que saco los dientes cada vez que alguien dice que son unos moñas. Y que luego me meto con otros grupos precisamente por ser moñas, cuando a lo mejor lo son menos que Airbag. Y entiendo que a mucha gente de la "escena" no les guste nada su rollo. Yo mismo no hago ni caso a otros grupos que llevan ese rollo.  Pero, es que no puedo evitar ser fan y estos fulanos son muy buenos.

En definitiva, el verano no acaba el 23 de septiembre,  el verano acaba después de que toquen Airbag en Madrid. Esperemos que no sea El último de los veranos...

Mgrtn.

Crítica 54: Deadbeats, Skinnies, Shit Dogs

Hoy toca reediciones KBD. Y es que, siguen y siguen apareciendo, lejos de agotarse. Tanto es así que yo creo que copan la mitad  del mercado Punk actual. ¿No hay suficientes grupos nuevos? ¿O los sellos prefieren no arriesgar con grupos nuevos e ir sobre seguro con estas reediciones que saben que van a venderse bien? Ahí queda el debate...

The Deadbeats: "Kill the Hippies" (10", Artifix)

En Artifix se atreven a reeditar esta joya del Punk angelino (ya era hora) y lo hacen manteniendo el arte del 7" original, pero cambiando los colores y añadiéndole un tema y 3 pulgadas al vinilo.

Aquí están los cuatro temas clásicos del single que estos genios grabaron en 1979 para Dangerhouse (de hecho la etiqueta del sello se mantiene en las galletas), y además se añade el temazo Let's shoot María, que aparecía suelto en un recopilatorio del mismo sello.

Me imagino que a estas alturas de la película todos conoceran ya el famoso tema Kill the hippies, uno de los himnos Punk KBD más pinchados. Pues ahora ya no hay excusa para que, quien no lo hubiese hecho ya, se adentre un poquito más y conozca los otros temas que son igual de cojonudos, aunque no tengan un título tan impactante. Lo que te vas a encontrar, ya lo sabes: una buena dosis de locura, roturas varias aderezadas con elementos exóticos a lo Geza X (no en vano toca la guitarra aquí), pero en un rollo más Punk y agresivo, menos robótico. En definitiva, Punk en estado puro con un toque artie  que convencerá tanto a los amantes del clasicismo como a los seguidores del Punk de vanguardia más raruno. Sencillamente maravilloso.

Mgrtn.

The Shit Dogs: "The history of  cheese" (2x7", Last Laugh Records).

Reedición del primer EP (1980) de esta banda de Nueva Orleans de Punk RNR redneck, que se autoeditaron en su propio sello, Pangolin. Como Johnny Thunders and the Heartbreakers tocando junto a los Dogs, pero con una vena más sureña y, por supuesto, conservando todo el aroma de la época. Y manteniendo, como acostumbra siempre Last Laugh, todo el arte original. Son 5 temas que aparecieron ya reeditados en un 12", junto a su segundo EP y algun tema más del Lp en Rave Up, pero que no está de mas conseguirlos nuevamente en esta replica del formato original. Me autocenvenzo a mi mismo, ya que el grupo nunca me ha entusiasmado en exceso (aunque sí me gustan), pero mi adicción completista me obliga a comprar todo lo que saque Last Laugh, jeje.

Mgrtn.

The Skinnies: "Kill the beat" (7", Last Laugh Records).

Seguimos en Last Laugh y seguimos con otra banda de Nueva Orleans. Y también Rave Up records se adelantó al sello americano, reeditando este, su único 7" (original de 1978), al que sumó un par de cortes inéditos y cambio el título por Out of order (el tema de la cara B del original). En esta ocasión si me ha merecido más la pena pillarme el single, porque lo de Rave Up se me pasó, y porque los Skinnies me gustan bastante más que los Shit Dogs. Al menos estos no son unos paletos con greñitas y pantalones de campana (ya sabes la típica imagen de los Gizmos y grupos del estilo) como los Shit Dogs. Llevan un look más inglés con corbatas y gafas de sol de pasta de colores (lo que en la Luisiana del 78 debía ser algo muy raro y muy moderno), y musicalmente también son mucho más ingleses y están muy influidos por el revival mod de la época (a tiempo real) y el Punk powerpopero saltarín y de melodías pegajosas; alejándose de todo el rollito sureño redneck. Me recuerdan bastante a los Normals en ese sentido. Dos pelotazos que debes agenciarte.

Mgrtn.

Críticas 53: Pol Pot + Belgrado

Hoy solo voy a comentar dos discos. Los respectivos debuts de Belgrado y Pol Pot.

No es que no tenga más para comentar, siempre tengo en lista de espera unos cuantos discos nuevos esperando salir en el blog; pero prefiero hacer un monográfico de After Punk y/o Post Punk, y centrarme en estos dos vinilos, que además tienen muchas cosas en común.

Llámalo After o llámalo Post, me da igual. Yo suelo llamar After Punk a las grupos siniestros de Punk, y Post Punk a los grupos vanguardistas, arties y/o rarunos de aquella misma época. Aunque entiendo que ambos términos significan lo mismo "después del punk" y por tanto pueden abarcar ambos estilos. En otros países no se usa el término "after", que es algo que usamos más aquí, y por tanto lo suelo usar para distinguir a los siniestros de los otros. Pero bueno, da un poco igual, ¿no? Os lo cuento solo para que podáis seguir mejor mis estúpidos "razonamientos".

Como iba diciendo ambos grupos debutan en vinilo y ambos practican After Punk y/o Post Punk. Una mezcla de ambos estilos, o si lo preferis el mismo estilo. Además las dos bandas tocan con mucha precisión, lo hacen de putísima madre, cantan en inglés y cuidan mucho las presentaciones de sus respectivos discos.

Vamos con las críticas.

Belgrado: "S/T" (LP, Discos Enfermos)

Como casi todos los discos de Discos Enfermos, cuidada presentación, sobre todo en el interior, para el debut de estos catalanes. Bueno, un catalán, una polaca y dos venezolanos, pero residentes todos en Barcelona. Ya comenté hace unos días su concierto en Madrid, y como dije allí, me gustó bastante y me pillé el vinilo.

Lo cierto es que en disco, y superada la sorpresa del descubrimiento, no me impactan tanto como en directo. Las canciones son  muy buenas y la ejecución impecable, pero el disco no tiene la fuerza que derrocharon en el concierto. Se queda un poco a medio gas. Aunque es algo normal que en directo todos los grupos suenen más potentes y toquen más rápido; pero, en este caso en concreto, al tratarse de sonidos oscuros y tenebrosos, creo que la diferencia se hace mucho más palpable. Les falta rabia...

Belgrado practican una mezcla de After Punk siniestro a lo Killing Joke (por ejemplo), que hará las delicias de toda la cucarachada (el discos les va a encantar), y de Post Punk rupturista muy bailable, que puede gustar muchísimo a hardcoretis modernoides seguidores de bandas como Delorean o Veracruz.

La voz de la chica, que en directo me pareció bastante floja (abusaron de la reverb tanto que quedaba completamente diluida), aquí en disco me gusta más, y creo que encaja mejor con la parte instrumental. Ya no me chirría tanto. Eso sí, sigo pensando que con una cantante que cante de verdad, con chorrazo de voz y esas cosas, las canciones podría ganar muchísimo (y eso que ya tienen una nota muy alta, porque son temazos). O, como también dije en la crítica del concierto, una voz que grite afónica en plan Subtonix, también podría quedar muy bien, ya que la propuesta musical de Belgrado (aunque sea menos caótica y más bailable), no anda muy alejada de la de aquellas chavalas. 

Pero, en resumen, el disco es muy bueno y merece la pena, en serio.

Pol Pot: "Whole mystery" (LP, Go Mongo Records / Trabuc records)

Los Pol Pot son de Zaragoza y son, para mi gusto, una de las mejores bandas actuales del panorama patrio. Cuando tocamos X-Prays con ellos en Zaragoza, simplemente flipé. Básicamente su sonido se basa casi todo en el rollo  Punk siniestro a lo Crisis y a lo Warsaw/Joy Division (a veces demasiado calcado), pero también le meten otros matices. Matices a veces imperceptibles, muy diluidos, y en ocasiones más presentes. Por un lado, algunos temas tienen una línea de melodía más bailable, que puede emparentarles a grupos como The Cure, pero renunciando a la parte bonita y sin abandonar nunca la seriedad que impone la voz grave que recita sin compasión en medio del polo norte. Y, por otro lado, hay partes que te dejan un leve sabor a vanguardia británica 79-82 (en algunos temas más que en otros).  No se parecen en concreto a ninguna de aquellas bandas, ni llegan a sus niveles deconstructivos, pero podrían haber teloneado a Pop Group, Gang of Four o PIL.

Whole mystery es un disco muy sólido, con muy buen sonido, que se tiene de pie solo. Son solo 9 temas, pero son todos muy largos. Así que, para alguien que no esté muy puesto en este estilo, escucharlo entero puede ser como inyectarse muy lentamente plomo congelado. Pero para los que adoren la marcialidad y la seriedad de Joy Division, el disco se les hará incluso corto y, por supuesto, les encantará. A mi me parece uno de los discos del momento, con una calidad excepcional que no deberías dejar escapar.

Olvídate de las, en su mayoría ridículas, bandas siniestras de la piel de toro. Si quieres algo oscuro de verdad: sin vampiros de plástico, sin sangre falsa, sin excursiones al cementerio... acércate a los discos de Pol Pot y de Belgrado, y hazte un favor.

Mgrtn.