miércoles, 17 de enero de 2018

Críticas 183: Depressing Claim, Los Reactors, We're Loud




 Depressing Claim: “Radio Surf XXL” (LP + 2CD, No Tomorrow)

LLevaba tiempo oyendo rumores sobre este disco. Que querían volver a grabar este clásico de los 90 con mejor sonido y mejor tocado, que si era un disco estupendo y era una lástima que no sonase en condiciones, bla bla bla. Chorradas, Yo creo que cada disco tiene su momento y hay que apechugar con ello, de hecho muchas veces el encanto del disco está en cómo está grabado en su época. Yo de hecho llevo pensando eso mismo del primer LP de Webelos. Me joden algunos fallos y el sonido, porque encima allí están nuestras mejores canciones, pero joder, es lo que éramos y cómo éramos, cómo salió y punto. Aunque reconozco que la tentación es grande. Ya sabéis lo que dicen, que el artista nunca da por finalizada su obra. Si le dejas con el pincel en la mano seguirá dando una última pincelada una y otra y otra vez…

Así que tenía mucha curiosidad por escuchar el resultado y a la vez mucho miedo porque estropeasen lo que para mí (y para muchos) es una puta obra maestra de aquella época, que pinchamos mil quinientas veces y que es parte de la banda sonora de mi vida, de cuando en Madrid mirábamos con envidia lo que se hacía en Castellón.
No obstante el formato que han elegido desde No Tomorrow es tranquilizador. En el vinilo aparece reeditado y remasterizado el clásico tal cual era. BIEN! Y en los CDs aparecen, por un lado, maquetas de la época y por otro, el Radio Surf “revisitado”. Así que, perfecto. Como mucho palmo la pasta de un CD, jeje, que no es nada a día de hoy. Aunque, qué duda cabe que lo primero que he escuchado y lo que más interés despierta de esta edición es ese CD en el que revisan su primer LP, su obra maestra. Nuestra obra maestro, porque ya es de todos los que nos emocionamos en su momento con ello.

Eso sí: intentar mejorar una obra maestro es muy difícil.  Y las comparaciones son odiosas. Vale, pues dicho esto, vamos allá.

Pues bien, el disco empieza con un sonido acojonante y un trallazo brutal. La verdad es que deja un poco en bragas al original en cuanto a sonido. Aunque para mí gusto el sonido es un poco “gordo”, pero suponggo que eso significa que es más compacto, más potente. El que a mí me gusten las cosas más destartaladas es mi problema. Aunque es cierto que se nota (eso es inevitable) una pérdida de frescura. Han pasado 20 putos años!!! Pero menos de lo esperado: al César lo que es del César.

En general los temas están basatnte bien y son fieles al original, con pequeñas “mejoras” aquí o allá. Alguna es verdad que se aleja bastante del original y da la impression de estar escuchando el disco de versions de este mismo discoLP que salió hace unos años. O puede que incluso una version tardía del mismo tema descartada de su Segundo LP, en donde, como bien sabéis, dejaron atrás la velocidad loca para mirar de frente a cosas más Poperas. Esas son las que menos me gustan, las que tienen la voz como más “profesional”, menos gamberra. Vaya sorpresa, ¿eh?, que a mí me gusten esas menos, je.

 Pero, como digo, en líneas generales el disco está más que aceptable y da cosilla escuchar otra vez esos temas mágicos aunque alguno no me acabe de convencer al 100%. Pero lo que menos me gusta es que no estén las versiones y hayan metido entre medias salpicones con temas del grupo de las maquetas que no llegaron a salir en el LP. Me hubiese gustado escucharlo del tirón, por el mismo orden exacto que me sé de memoria, a saco. Pero bueno, supongo que han intentado evitar eso un poco. De hecho el CD contiene 27 temas, mientras que el LP original solo tenía 18.

El otro CD contiene las maquetas. La primera maqueta, la del 92,… bueno. No sé bien cómo comentar esto. Es, sin duda, un documento histórico, pero lo cierto es que no les hace mucha justacia. Se nota la falta de pericia, la juventud (cosas que a mí me encantan), pero en general los temas son muy cutres y se relantezidan demasiado. Y cuando cantan en ingles… bueno, pues eso, que es terrible. Vamos que tiene el encanto de documento curioso.

Según va avanzando el CD nos encontramos con dos maquetas más del 93 y la cosa mejora sustancialmente. Ya se reconoce perfectamente su estilo y empiezan a meter más velocidad. En la segunda maqueta del 93 ya comienzan incluso a aparecer algunas canciones que luego irían en el Radio Surf, aunque aún son un poco más lentas. Versiones primerizas, que aunque suenen peor que las revisitidas, tienen el encanto de la época, aunque no superan a las del LP, claro. Me gustan especialmente la voz desganada y un poco macarra de Amor y Venganza. Temazo.

El CD concluye con una maqueta del 94 y la última del 95. Progresando adecuadamente, metiendo cada vez más velocidad y regalándonos de vez en cuando versiones primerizas de las clásicas del Radio Surf, también. De hecho, la segunda maqueta está ya plagadita de temas que entrarían en el disco y la velocidad ya es la que nos cautivó en su momento. Los temas que no conoca﷽﷽﷽﷽﷽﷽﷽﷽ricia, la jueventud (clandonos de vez en cuando versiones enen el encanto de la a la falta de pericia, la jueventud (cía molan bastante y son 100% Depressing, pero claro, al no sabérmelas de memoria y no tenerlas idealizadas, no destacan tanto, pero sí que podrían haber entrado perfectamente en el primer LP muchas de ellas. Destaco sobre todo Haciendo Voodoo, Hawaii y No quiero verte más.

Vamos que este CD va de menos a más. Pero en estos casos el orden cronológico manda.
Y luego el LP. Ya sabes lo que hay dentro. Uno de los clásicos del Punk melódico español de todos los tiempos. Un disco irrepetible, por mucho que haya sido versionado por propios y extraños (nunca mejor dicho). Un disco que supo arriesgar combinando velocidad a saco, con mucha melodía. Es uno de los discos más melódicos del Punk estatal y a la vez de los más veloces. Quizás solo superados en este sentido por Rouse, que consiguen más velocidad. En cualquier caso, un disco magistral, lleno de temazos que se nos grabaron en la cabeza en los 90 y no se nos irán nunca de allí. Magistral, como digo, con todos sus defectos y virtudes (que son muchas más). Irrepetible. Lagrimita.

Además el lote incluye un libreto muy extenso con  la historía del grupo a través de testimonios, entrevistas y fotos. Ah, y una copia de la carpeta original firmada por los miembros del grupo. Gracias chavales. Gracis No Tomorrow.

Mgrtn.



Los Reactors: “Dead in the suburbs” (7”, Paramecium Records)

Reedición de este clasicazo del KBD. Sin duda uno de mis grupos favoritos por lo que no puedo ser imparcial.

El 7” original de los de Oklahoma había salido originalmente en 1980 bajo la etiqueta de Cynykyl Records (al igual que el segundo y último del 81). Ya en el 2000 Rave Up los recopiló, junto a algunas rarezas en un LP y posteriormente Rip Offs Records lo sacó en CD con otra portada. Así que los temas son de sobra conocidos por todos.
El tema que da título al disco es la puta polla, pero es que los otros dos (Culture Shock y Pregnant Girl) no se quedan mancos. Puro Punk KBD con órgano asesino. Canciones perfectas. 

Todo un lujo poder comprarlo ahora por menos de 7 euros en lugar de pagar cifras ridículas por el original, que no deja de ser un trozo de plástico. Ahora solo falta que alguien reedite el segundo 7”. Aunque me importa menos porque ese sí lo tengo original, jeje.
Obligatorio.
Mgrtn.




VVAA: “We’re Loud”. (90’s Cassettes Punk Unknows) (2LP, Slovenly)

Me compré este disco hace más de seis meses y aún no lo había escuchado, pese a tener muy buena pinta. Pero es que ya me da pereza escuchar recopilatorios de este estilo (ya que hay que estar muy atento para no perderse qué grupo está sonando en cada momento), pese a que no dejo de coleccionarlos porque contienen canciones muy difíciles de encontrar o los precios son prohibitivos en sus singles originales. O, como en este caso, porque solo salieron en cassettes. Además en este caso se trata de material de los 90 y no del 76 al 84 como viene siendo habitual en este tipo de compilaciones Punk. “¿Qué cantidad de joyas habrá aquí y que nos hemos estado perdiendo?”, pensé al adquirir el disco.

Hablamos de grabaciones entre el 93 y el 99 de la colección de un tal Paul Lamb. 33 temas de 19 bandas desconocidas, absolutamente desconocidas. Emocionante, ¿verdad?
Bueno pues mi emoción de se fue yendo por la taza del wáter en cuanto empecé a escucharlo. El recopilatorio comienza con dos canciones de Mega and the Nyrd, un grupo apestoso de garage, que no me extraña que no sacase ningún disco porque hay mil en ese mismo rollo naftalina. Después vienen otras dos de Pink Fingers, más garage, aunque esta vez algo más rabioso, tipo primeros Makers, pero desde luego ya empezaba a sospechar que me había comprado un Garage unknows de los 90 en lugar de un KBD…

Por fortuna sigue un tema de Dismalt, de menos de un minuto, Punk rabioso a toda leche. Lo puto mejor del disco. Bueno la cosa empieza a mejorar. Pero no, luego volvemos al garage rancio de Riky and the Buttz. Vaya mierda. Después viene el tema que da título al artefacto, interpretado por Magister Ludi: una pieza de Synth Punk Pop azucarado, que no está mal del todo y recuera algo a The Eyes, muy rollito Disneyland, vamos.

Y cuando creía que el garage de botines puntiagudos era lo peor que me podría encontrar, vienen dos temas de les Fleurs du Mal. Infumable pop jipioso que no hay por dónde cogerlo, ni en la vertiente triste del primer tema, ni en la alegre del segundo. Una puta vergüenza que usen la palabra Punk en este disco, la verdad.

Drop Outs parecen un poco más grunges en el sonido (que se note que estamos en los 90, porque por ahora parece que estamos en los 60), pero no. Es solo mierda Garage Pop con una guitarra muy ruidosa, aunque el segundo tema tiene un pase. Van Buren Wheels no vuelven al Punk ni de los 90 ni de los 80 ni de los 70, siguen anclados en la naftalina 60’s. Rollito Beat con organillo y el mismo punteo de RNR rancio de toda la puta vida.

Al llegar a Barf Bags estoy ya pensando en dejar de escuchar esta puta mierda de disco. Creo que su tema “I’m a sissy” lo dice todo. Muy en la línea de mierda de los anteriores. Encima meten tres temas… Crawlers parece que meten algo más de caña, pero seguimos con rollito garage. Al menos son de los más animados, pero aunque el sonido es un poco Spider Babies, las canciones son muy aburridas.

A estas alturas tengo todas mis esperanzas puestas en un nombre como Fucking Pigs (de perdidos al río). El primer tema es garage muy pesado y aburrido, pero el segundo mejora bastante. Suena un poco a Supercharger por las voces y el meñique rocanrolero de la guitarra en los temas, pero solo un poco y acaban siendo un rollo por usar el mismo punteo que se usa en el 90% de los temas de RNR. Aunque, desde luego, es de lo mejor del disco. Heck Yeahs quizás sean uno de los pocos grupos que salvaría. Pese a que el estilo es el mismo que el de casi todos, llevan un rollito un poco Dickies que les hace más divertidos y llevaderos. Aunque desde luego no destacarían en un recopilatorio de Punk de verdad.

Lumps sí que se salvan. Meten caña. Rollito simplón y subnormal, aunque lo joden metiendo una parte hablada en mitad del tema, abandonando el estilo primeros Queers para mostrarnos lo que realmente ocultan bajo la careta: más garage rock. Mid City Nuisance sí que hacen Punk, de este desganado y vacilón, que no está nada mal, muy LA finales de los 70. Aunque tampoco sé si destacarían en un recopilatorio KBD de verdad. Lukey and the Chicken Slitz quizás sea lo más sorprendente del disco. Podría poner banda sonora a una peli de Tarantino ambientada en Las Vegas a finales de los 50, pero desde luego no hay nada de Punk aquí, ni de garage, ni de RNR.

Oblong Boxers acaban de descolocarnos con un tema con ramalazos country que no hay por dónde cogerlo. Rosebuds puede que sean los más 90’s de todos y sí que hacen Punk, aunque, como todos tiene ese ramalazo garagero a veces que atufa en el disco, pero podrían encajar perfectamente fuera del género. La voz de la chica mola bastante. People’s Court, lo mismo que los anteriores, pero sin la voz chula de la chica y sin el toque 90’s y plagiando el riff del Television Addict de los Victims.

Y el disco acaba (por fin) con tres temas de los Winners, que no aportan nada nuevo, pero que al menos suenan a Punk. Temas sencillos, directos, ruidosos, un poco desgarbados y patosos que no están mal del todo, pese a que los estropean con algún punteo de mierda. Aunque no es nada que no hayamos oído mil veces.

En definitiva, que salvaría a Dismalt y a tres o cuatro grupos más y quemaría el resto. Cabreo máximo por que llamen Punk a este recopilatorio. Pero bueno también usan esa etiqueta para recopilatorios de garage, aunque al menos avisan lo de “60’s”. Culpa mía por no informarme antes, supongo. Y más en la era de internet, que está todo a un click. Pero joder, vi la portada en la tienda, eran grupos maqueteros desconocidos de los 90, ponía “PUNK”… Tenía una pinta cojonuda. Pocas veces me falla mi instinto… Pero es que van a pillar, los cabrones.

Supongo que el disco lo sabrán apreciar los garageros, ya que se trata de piezas inencontrables, pero no sé qué valor le darán a que sean grupos de los 90 y no de los 60 y a que hagan exactamente lo mismo y no aportan NADA nuevo. Desde luego no me extraña que ninguno sacase disco.


Mgrtn.

sábado, 30 de diciembre de 2017

LO MEJOR DE 2017

LOS MEJORES CONCIERTOS QUE HE PRESENCIADO EN MADRID

Conciertazos este año en Madrid, sin duda. Muy satisfecho me quedo. Esperemos que siga la racha en 2018.



1. Cocaine Piss ( Sala Barceló)

2. Lumpy and the Dumpers (Wurlitzer Ballroom)

3. Decibelles (Wurlitzer Ballroom)

4. Acylics (Wharf 73)

5. Plastic Heap (Wurlitzer Ballroom)

6. Anxiety (Wurlitzer Ballroom)

7. Melt Banana (Siroco)

8. Nightwatchers (Wurlitzer Ballroom)

9. Shopping (Funhouse)

10. PMS 84 (Wharf 73)


Y debo mencionar también el buen sabor de boca que se me ha quedado tras ver a  Spectres (Funhouse), Eke Buba (Wharf 71), Neura (Wharf, 71), Massicot (La Faena 2), Bugs and Rats (Rock Palace) y Human Tetris (Wurlitzer Ballroom). Más alguno que seguro que se me olvida.


Fuera de Madrid he tenido la suerte de presenciar auténticas locuras, pero quedan fuera del Ranking. Así por ejemplo flipé con Gauze en Tokyo o con Revelators (Funtastic) Ex Cult (Fuzzville) y Bala(Fuzzville) en Benidorm.


 LOS MEJORES DISCOS

Lo cierto es que este año hemos tenido una buena cosecha Punk en lo que a vinilos se refiere. Tanto es así, que me ha sido muy difícil elegir los mejores, pero, aquí están.

He separado esta vez el ranking de mejores discos del 2017 en dos categorías: 12” y 7”. Ni nacionales, ni extranjeros, ni reediciones, ni pollas en vinagre. Así a cascoporro.

Como siempre meto en el ranking todos los discos que me he comprado y he comentado este año. La mayoría son del 2017, algunos, aunque hayan salido un año o dos antes, han sido reeditados también este año y unos pocos son del 2016 (lo pongo al lado). Como estos últimos no entraron en el ranking del año pasado porque no los había oído aún, me parece justo que entren en el de este año.


Si queréis ver mi lista solo de lo exclusivamente mejor del 2017 (sin nada del 2016 y mezclando 12” y 7 “s), echadle un vistazo a 1 Minuto de Gloria, que así es como la he confeccionado allí y la publicaran me imagino que la primera semana de enero.


LOS MEJORES 12”s



1. Cocaine Piss: “ The Dancer” (LP, Hypertension Records) 2016

2. Lumpy and the Dumpers: “…Those pickled fuckers” (LP, LVEUM) / (LP, Lumpy Records)

3. Bad Breeding: “Divide” (LP, La Vida Es un Mus)

4. Anxiety: "S/T" (LP; LVEUM) 2016

5. Lux: “S/T” (LP, Discos Enfermos)

6. Cult Values: "S/T" (LP, Deranged) 2016

7. Acrylics: S/T (12”, Neck Chop Records) 2016

8. Obediencia: “Erosión” (LP, La Vida Es Un Mus)

9. NightWatchers “God Kids Obey” (LP, P. Trash, Endless Daze, la Agonía de Vivir, Inhumano, No Glory Records)

10. Shopping: “The Official Body” (LP, Fatcat Records)



LOS MEJORES 7”s



1. Krimewatch: “Demo” (7” Static Shock records)

2. BB Eye: "SS/T" (7", Lumpy Records / Fish Records)

3. Anxiety: “Wild Life” (7”, La Vida Es un Mus)

4. Exotica: “Musique exotique #1” (7”, La Vida Es Un Mus)

5. The Wad: "S/T" (7", Lumpy Records) 2016

6. Fried E.M. : S/T (7", Lumpy Records)

7. Revelators: “Pot Smokin’ Pussy / Baby Doll” (7”, Funtastic Dracukla Carnival)

8. C.C.T.V.: 4 Track 7” (7”, Lumpy Records)

9. Muerte o Matute: "Cata de Luxe" (7", Discos de Mierda / Discos Anormales)

10. Tendido Cero: “Producto Nacional” (EP 7”, Grabaciones Centralistas)


miércoles, 27 de diciembre de 2017

Críticas 182: Glue, PMS 84, Lux



Glue: S/T (LP, La Vida Es Un Mus)

Discazo que se marca LVEUM en uno de los años más glorioso del sello. Casi todo lo que ha sacado son pelotazos.

Tras una maqueta en el 2012 (convertida luego en 7"), una cassette en directo en el 2013, un 7" en el 2014 y otra cassette en el 2015, esta banda de Texas se estrena en 12" con este disco casi perfecto.

Punk feo y gordo, grave, opaco y arrastrado, tan bruto como contenido, tan asqueroso como delicioso... al que solo pongo una pega. La puta guitarrita heavy metal que de vez en cuando se marca un punteo abrasivo que lo estropea todo. Por fortuna duran muy poquito y no es en todos los temas. Vamos que como mucho son solo 20 segundos de "infierno" en todo el disco. El resto es sencillamente maravilloso. 8 temas brillantes, menos uno que se me antoja un poco más grunge y/o rocoso. 

Voz perruna a lo Lumpy pero como cantando/recitando un poco al rollito Oi!. Composiciones incómodas y con cierta originalidad, aunque no logran desprenderse del todo de cierto toque clásico. Agresividad a raudales, pero casi siempre conteniendo un poco el pie del acelerador, lo que le da un rollo aún más Punk y rasposo. Muchas veces pasarte las uñas afiladas y sucias por la lengua es más efectivo que soltarte un puñetazo en la cara.

Piensa en unos Acrylics muy contenidos y algo menos rupturistas o, si lo prefieres, en unos Rixe embrutecidos dejándose llevar por algún transtorno múltiple de la personalidad.

Gran disco.

Mgrtn.





Lux: S/T (LP, Discos Enfermos)

LP de debut de esta nueva banda de Barcelona tras su demo/cassette del año pasado. Con gente Sect, Shitty Limits y Fracaso en sus filas. Así que ya te puedes imaginar que van a ser la polla. 

En la promo les comparan con The Expelled o Vice Squad, y sin duda, sobre todo por la voz femenina (auténtica protagonista), hay bastante de ese sonido en la banda. Mucho Punk inglés de los primeros 80. Más Vice Squad que Expelled, ya que sin unos coros masculinos contundentes se pierde un poco la esencia de aquellos.

No obstante, yo en lo primero que pensé (antes de saber quienes componían la banda) fue en Sect. Y es que la voz suena a Sect por todos lados, lógicamente. De hecho hace poco no sé con quién hablaba y me quejaba de que ya no tocaran, porque de la hornada de esta década en Barcelona sin duda son mis favoritos.

Quizás sean más Punk y menos Post Punk de lo que eran Sect, pero yo aún noto ese toque Post Punk por ahí, en muchos dibujos de guitarra y o de bajo a los Crisis, aunque la batería no sé dedique ya a meter ritmos propios del género. Y lógicamente el resto de influencias de Sect siguen ahí, ahora más presentes quizás, más centrados en el anarco punk 80's y sonidos similares de aquella época. Pero insisto en que siguen sonando bastante Post Punk. Pero en una vena muy acelerada y rabiosa, por supuesto.

Perdonad la comparación constante con Sect, pero realmente el grupo es a lo que más se me parece, ya que, aunque suenen bastante agresivos y muy Punk, no creo que tengan mucho que ver ni con Shitty Limits ni con Fracaso. Y puestos a seguir con ello, me resulta bastante complicado elegir con quién me quedaría. Así que me quedo tanto con Lux como con Sect, no voy a elegir. Ambos me encantan.

Dios mío, es que la voz es increíble. Me flipa. Y ese suele ser el punto flojo de la mayoría de grupos nacionales de ahora, que se creen que basta con coger a alguien que baile bien y la líe en el escenario, aunque no sepa cantar una mierda. Y eso vale si le echas mucho morro y haces Punk cafre y caradura. No seré yo el que me queje de la gente que no sabe cantar, porque me encanta. Es lo que llevo haciendo oda la vida y lo que me ha gustado siempre. Pero si haces otro estilo de música, ya sea Post Punk, o un Punk en el que se requieran melodías vocales, se nota un huevo si el/la cantante llega o no llega.  Vamos que intentar emular a Beki Bondage o a Siouxsie sin tener un poco oído y de voz va a acabar en desastre. Por fortuna a esta chica le sobra voz para dejarnos calladitos un buen rato.

Puta maravilla.

Mgrtn.





PMS 84: "Easy way out" (LP, Discos Enfermos)

Hace poco les vimos por aquí, en el Wharf, y la verdad es que me gustaron bastante. Gran concierto, cortito, como debe ser y mucho desfase. Me quedé con ganas de comprarles algún disco pero no les quedaba nada. Así que cuando vi que Discos Enfermos ha editado en vinilo su cassette de este año, pues me lo pedí inmediatamente.

Previamente ya habían editado un par de singles en 2015 y 2016, pero esta es su puesta de largo en formato grande.

En estos 8 temas los de Portland no descubre nada nuevo. Pero tampoco les hace falta. Vamos que porque nos dicen que son yankees pero suenan a UK'82 por todos lados.

PMS 84 practican un Oi! muy cazurro y muy cafre al que se añaden toneladas de cazurrismo Hard Core. ¿No querías violencia? Pues toma tres tazas. Si antes decía que los Glue podían ser una especie de Rixe embrutecidos, entonces debo decir que estos son unos Rixe cabreadísimos con hacha en mano y cuchillo en la boca, dejándose los dedos en las cuerdas del bajo y la puta garganta dolorida para los que les queda de vida.

El grupo favorito de 9 de cada 10 foniatras. 
Tremendo trallazo a destajo. 
No te lo pierdas por nada del mundo. 

Mgrtn.









viernes, 22 de diciembre de 2017

Críticas 181: Limp Wrist, Obediencia, Uralita y los Fibroesqueletos





Limp Wrist: “Fackades” (LP, La Vida Es Un Mus)

Oficialmente, desde 1999, que sacaron la primera cassette, este sería su segundo LP, así en vinilo, como debe ser (el primero fue en 2001). Aunque si contamos como “LP” el 12” que sacaron en 2008 (ya sea en versión normal con los temas nuevos o en versión temas nuevos + el 7” Want us dead), sería el tercero. En cualquier caso llevaban sin sacar nada nuevo desde el 2008 y ya era hora.

En esta nueva entrega, al menos en la cara A, no hay sorpresas. Tralla HC a destajo con esa voz que se come las palabras y las escupe. Aunque si que noto que hay temas un poco más calmados (no os preocupéis que no hay ninguna balada), en los que suben un poco el pie del acelerador para dar más importancia a algunos pasajes/texturas/matices que contribuyen a que no suenen todos los temas a lo mismo. Pero, no sé, a mí me gusta menos. Y noto también, quizás por estos pasajes también, un rollo un poco más Rock, que no me gusta demasiado. Pero en líneas generales siguen sonando asquerosamente Punk y sus canciones se comen a casi las de cualquier otro grupo actual.

En la cara B es donde vienen las sorpresas. Bastante terroríficas, por cierto. Son solo tres temas, pero duran lo mismo que los 8 de la cara A, o más. Juegan con la electrónica, bases ruditos y esas mierdas, pero de un modo como “en serio”, muy de cultura de Club, no sé, me parece una putísima mierda. Desde luego es una bofetada en la cara del que compra el disco. Ya que no pueden sorprender superándose a sí mismo, metiendo más tralla, lo que hacen es sorprender de esta manera. Y no sé si quieren reírse o lo hacen en serio o las dos cosas, pero vamos, que no pienso volver a poner esa cara en lo que me queda de vida. Y no es que se les de mal, pero es que ese rollo no me gusta. A ti tampoco.

Compensa, eso sí, el libreto de 40 páginas con letras, fotos y todo tipo de info.

Bueno y acabo la crítica sin haber usado ni el término “homo” ni “queer”. Bien.
Mgrtn.



Obediencia: “Erosión” (LP, La Vida Es Un Mus)          

Después de sus dos 7”s (2011 y 2014 respectivamente) para Solo Para Punks, la banda de Madrid ficha por La Vida es un Mus, que se lo come todo hoy.

Sus primeros discos me gustan bastante (de hecho me ofrecí a sacarles el primero , pero ya se me habían adelantado), tienen algunos temazos que son hits instantáneos. Pero les pongo la pega de que la grabación y/o la mezcla es demasiado sucia.  Tanto que ni la voz ni el resto de instrumentos destacaban como deberían. Cuando haces algo y te sale bien, creo que es un error camuflarlo. Y no me sirve la excusa de que “más sucio, más Punk”, ya que se puede sonar muy sucio sin necesidad de capar la voz o los riffs. Hay formas y formas de sonar sucio y lo que convierte al grupo en Punk es la agresividad, no la suciedad por la suciedad. Y, además, si te molan Penetration, escucha un disco de ellos y verás que ellos sí que sacaban el partido que se merecía a la voz y a todo.

Pero bueno, eso es parte del pasado. Este es su nuevo trabajo de 8 temas (¿no creéis que cada día se sacan cada vez LPs con menos canciones?) y aunque suene sucio, creo que todo está mucho más equilibrado y que todos los elementos relucen y brillan como deberían, sin dejar de sonar Punk. Vale que yo le hubiese dado una vuelta de tuerca más, pero me conformo, me vale.

El estilo sigue siendo el mismo. La voz de Joana, absoluta protagonista, sube y baja, se mea y se caga en Penetration y en Gorilla Angreb y hasta en la madre que te parió, mientras la música mantiene esa tensión constante, como un tigre a punto de saltar. Un tigre muy triste (uno, no tres), melancólico total.
De hecho la voz es tan poderosa que cuando alguien mete coros en Tabula Rasa o en Bajo El Temporal queda un poco en ridículo (cualquiera lo haría, no es una crítica).

Melodías desgarradas con un telón de fondo lluvioso y gris dan vida a letras deprimentes. Todos los temas molan bastante, tanto los que son más contenidos como aquellos en que le pisan más y dejan que se despeñe el coche por el acantilado a lo Thelma y Louis.

Discazo. Acaba y te lo quieres poner otra vez sí o sí.
No acepte imitaciones. Obediencia solo hay unos.

Mgrtn.




Uralita y los Fibroesqueletos: “Nociones sobre amianto” (7”, Lurleen Lumpkin / Malicia / Sociedad Fonográfica Subterránea / Collector Series / Sweet Grooves)

Trío de Granada que nos visitó hace poco y aproveché para pillarme su reciente primera referencia.

Sería un hipócrita si no reconociese que me siento identificado al oír este tipo de grupos, ya que siguen un camino bastante similar al que llevábamos Webelos hace ya… 20 años, cágate. Punk bastante mongoloide echándole mucha cara dura y con una insana pasión por Desechables. De hecho hasta hacen el Quiero pasarlo bien (que nosotros incluimos en nuestra primera maqueta y luego volvimos a grabar en el disco de despedida). Lo que pasa que la hacen un poco a su manera.  Bueno, nosotros siempre hemos hecho las versiones a nuestra manera también, aunque no las de Desechables ya que no hacía falta quitar punteos y partes complejas, jajaja. Pero me refiero a que el riff no es el mismo que el original, no sé si cambian una nota o les falta una o qué, pero no es igual. Y claro, las comparaciones son odiosas…

Las otras tres canciones me gustan, pero les falta un poco de pegada. Los efectos de la guitarra le restan crudeza y fuerza, además de que se va por senderos un poco rockabillies para mi gusto, y la mezcla resulta demasiado apelmazada, pese a que los instrumentos se distinguen perfectamente. Pero no sé, es como si hubiesen echado una capa de azúcar glass por encima.

La voz me gusta, pero le falta también un poco de fuerza. Yo gritaría más o, si no quiere dejarse la garganta, pondría un tono impostado más grave, echándole más morro y más teatro.

Creo que con lo que tienen, sacándole más partido y echándole más cara podrían llegar a firmar una aberración bastante guapa, si se desmelenan del todo y dejan de contenerse. En cualquier caso es un buen disco de debut. Y mola que aún haya grupos así, que le echen morro y se atrevan a tocar las narices a todos esos musiquitos de conservatorio que se saben las notas por sus nombres y todo, jeje.

Mgrtn.