miércoles, 30 de junio de 2010

Críticas de discos vol. XIX: Bit of, Espermatozombies, Spectacles, Vigilante gitano



Bit Of: "Looking for a new direction"  (Maqueta CD)
He perdido la cuenta, pero creo que se trata de la cuarta (o quinta?) maqueta de estos madrileños. Con diferencia puede ser la que mas me guste. Desde luego la voz de Juanillo me convence mucho más cantando en inglés que en castellano (como en la maqueta anterior, que sonaba demasiado a Airbag y cualquier comparación con los malagueños será siempre para mal). Puede que en este trabajo se muestren un poco más adultos, menos revolucionados, pero también creo que eso les beneficia enormemente. El estilo sigue siendo el mismo, Punk melódico de los 90; pero, como ya he dicho varias veces, van  más allá del ramonismo via queers del que algunos grupos no pueden o no quieren salir; Bit Of se fijan en Green Day, en Bum, en bandas muy de Punk Pop, pero no del todo ramonianas. Como novedad, en esta ocasión hay varios temas que, sin abandonar su estilo, suenan también a grupos del 77, concretamente a cosas como los Rezillos, salvando las distancias, claro. Lo bueno, o lo malo, de este tipo de discos es que son tan pegadizos que no puedes parar de escucharlos. Allá voy otra vez. Enhorabuena.
Mgrtn.

Espermatozombies: "s/t" (Maqueta en CD-R, Top Manta Productions)
Desde Madrid nos llega este artefacto con miembros de Perturbados y Salidos del Armario en sus filas. Pese a que la maqueta toca varios estilos, predomina el Punk oscuro tipo Desechables, y concretamente el más centrado en el RNR de los Cramps. La temática también abunda en temas propios del género: hospitales, vampiros, sadomasoquismo... Gran parte de los temas son lentos y claustrofóbicos, y son éstos los que más me gustan, pues creo que la voz de Ruth se adapta mejor a ellos, y a Nieto (guitarra) se le da muy bien el estilo crampiano. Los temas más cañeros, más punk, sirven para que la maqueta no sea excesivamente lenta, para refrescar entre temas, pero se me antojan algo atropellados (aún así el de "La gente es gilipollas" es mi favorito de entre los rapidos y, que duda cabe, todo un hit). En líneas generales quizás abusan demasiado de efectos y ruiditos (los peligros del ordenador, jeje) y yo hubiese buscado algo mas desnudo y crudo, pero que duda cabe de han demostrado tener buen gusto para mezclarlos.
Lo cierto es que hacía falta un grupo de este estilo en el país (que a día de hoy no queda ninguno), para aportar mas colorido a la escena. Bienvenidos, pues.
Además, creo que ganarán bastante en directo, ya que Ruth promete ser una frontwoman de las que hacen época. Tiembla Wendy Williams...
Mgrtn.

Spectacles: "Re-Spectacled" (CD, Rumble Records)
Pues sí, Rumble se ha atrevido a sacar en CD el vinilo número 59 de la serie American lost punk rock nuggets de Rave Up Records. 12 temas que nunca vieron la luz de Punk vanguardista desde San Francisco, y grabados en 1980. Eso debería bastar para correr en busca de este artefacto, ¿no? No es cuestión de compararles con Screamers, Units, Von Lmo, Deadbeats..., aunque tienen trozos que recuerdan por momentos a estos grupos, incluso a veces también a bandas menos raritas como Los Reactors o los Eyes. No obstante, Spectacles son más alegres y festivos, mas Devo en algunos momentos, y menos oscuros que la mayoría de art punkers de su época. Su variedad de estilos, su falta de complejos y su tono humorístico también les emparenta bastante con Geza X. En la primera escucha me gustaron algunos temas y otros me parecieron demasiado pesados, en escuchas posteriores me entra todo mejor, y pese a que algunos temas se hacen un poco coñazo, sobre todo los que abusan de guitarras setenteras, el disco está bastante curioso. Lo cierto es que crea adicción. No apto, eso sí, para talibanes del clasicismo.
Mgrtn.

Vigilante Gitano: "Pego Tiros" (7", Rumble Records).
Debut en 7" de esta nueva banda formada por viejos conocidos. El grueso de los Suckin' Dicks y gran parte de Von Grapa, con pelayo de DDT. La banda suena mas a Von Grapa que al resto de grupos en los que han participado sus miembros; aún así, no es igual que Von Grapa. Para empezar no hay teclados y el estilo, aunque con un ojo puesto en Le Shok (como los grapa), es más sólido y contundente, y menos caótico. El Proxe (cantante de los Suckín,  primer vocalista también de los grapa) se encarga de los berridos, pero esta vez se atreve a hacerlo en castellano. Al principio se me hizo raro, ya que estaba muy acostumbrado a oirle gritar en inglés cerrado. Ahora que se entiende lo que canta, se abre un nuevo mundo de posibilidades. Pese a que algunas letras no me gustan por ser demasiado soezes (jajaja), que duda cabe de que están muy curradas y es todo un adelanto. Es dificil definir el estilo del grupo, así que intentaré uno de mis coktails imposibles para que os liéis aún más. Imagina a los Dead Milkmen mas rarunos intentando destruir canciones de los 999. 
En el apartado mezclas y sonido, me gusta bastante el resultado. Me parece impecable y de un gusto exquisto el sonido limpio, a la par que saturado,de las guitarras y como interactúan con el resto de instrumentos como si fuesen pirañas lanzando bocados aquí y allá. Gran trabajo. Queremos más.
Mgrtn.

domingo, 27 de junio de 2010

Volví a ser Punk por un fin de semana: Leonor ss, Metralletas lecheras, Novedades carminha, Policías polis, Razor Clams

Va a parecer que todos los grupos me han pagado para que les ponga bien, pero es que realmente los conciertos de este fin de semana han estado de lujo. Un nuevo fin de semana para el Punk. Los que se lo perdieron... ellos sabrán lo que hacen con sus vidas.

Aprovecho para, desde aquí, dar las gracias a toda la gente que vino a la presentación del single de Leonor SS el sábado. Sin vosotros no podríamos conseguirlo. Mil gracias. Y también a los grupos por tocar desinteresadamente por la causa. Sois los mejores!!!

Novedades Carminha + Metralletas Lecheras. 25 junio 2010. Wurlitzer Ballroom. Madrid.
Noche gallega en el wurli, que poco a poco se fue llenando, pese a la lluvia, alcanzando el centenar de personas, entre grupos invitados y demás. 



Comenzaron los Metralletas Lecheras, el enésimo grupo del Sr. Anido, que continúa en una línea similar a otros grupos suyos como Jimenez del Oso. El trío también cuenta con Ze de Schizophrenic Housewives al bajo, así que el éxito estaba asegurado. 
Punk primitivo, con dosis de garage y un alto grado de bizarrismo, tanto en letras como en todo lo demás. Quizás, en esta formación hay algunos toques levemente arties y "rarunos" que en anteriores grupos de Anido no aparecen, lo que le da un aire mas novedoso y fresco. Me gustaron mucho los temas mas centrados en el Punk a piñón fijo, y algo menos los intrumentales mas garajeros; pero en líneas generales dieron un concierto bueno, en el que faltó un poco mas de público (del que llegó después). Nos quedamos ansiosos, esperando la grabación que estos "seres" haran para Bowery Records. La cosa promete.


Después, la estrellas de la noche, que presentaban su nuevo single, también en Bowery (ver crítica en entradas anteriores). Pese a que Novedades Carminha estén intentado dar un pequeño giro hacia sonidos mas powepoperos, el concierto que ofrecieron fue 100% punk; no sólo porque tocaron muchas de su "etapa Punk", si no porque las nuevas las tocaron con tanta  energía que sonaron irremediablemente Punk. En cuanto a solidez, energía y vitalidad, los Carminha dan mil vueltas a la mayoría de bandas punk de este país, le pese a quién le pese. Demuestran una y mil veces que se puede hacer Punk y además de primera división, sin tener que afiliarse a ninguna tribu urbana, ni vestir con tachuelas, ni escribrir las aes en mayúsculas y con un cículo. Da igual que tengan un público un poco pijo (sobre todo ellas), incluso se les puede perdonar el feo gesto que tuvieron de pedir que diésemos palmas (jajaja); tienen una chulería que no se puede aguantar y son expertos en tocar los cojones. Y cuanto mas se les critique desde sectores del talibanismo anarcopunk, mas Punk me pareceran, porque el Punk consiste en eso, en irritar. 
En el apartado versiones se marcaron las dos ya clásicas de Siniestro Total, grupo al que deben mucho, una de Clorox Girls y una de Protex.
Nada más: bueno, bonito, barato y sangriento (mirad la foto de la guitarra de Carlangas).

Leonor SS + Razor Clams + Policías Polis. 26 junio 2010. Fax. Madrid.
30 personas pasaron por taquilla, y entre grupos e invitados eramos casi 50 personas. Un poquito flojo de público, pero era de esperar, dado el escaso interés que hay hoy en día por estas músicas y la cantidad de gilipollas que se mueven por perjuicios.



Abrieron la velada los Policías Polis. Por fin, caras nuevas en este tipo de conciertos, que ya estamos hartos de vernos a los mismos en todos los grupos. Lo que significaba también algo de público nuevo, que siempre es de agradecer. Aunque no todos se quedaron a ver a los otros grupos... Aún así, gracias por acudir y ayudar a que los Leonor se sacaran un poco de pasta para cubrir gastos.
Los Polis están cambiando casi radicalemte su estilo, y el cambio es para mejor. Están dejando atrás su pasión por grupos melódicos del rollo Nikis y se adentran en terrenos igual de subnormales, pero más agresivos y menos melódicos. Lo cierto es que no puedo ser muy imparcial a la hora de comentar un concierto que abre con una versión de los Webelos (Robot neonazi) y acaba con otra (Sólo es Punk), jeje. La cosa es que me gustaron mas que la otra vez que les vi, porque el repertorio estaba mas centrado en la rapidez y la agresividad. Especialmente me gustaron los temas de 10 segundos de duración, muy buenos. Además así te equivocas menos, jajaja. El resto, pogo y cachondeo (ver foto). A mí me convencieron. Hay que seguirles la pista.



Y, aunque, como he dicho, parte del público fue abandonando la sala, el baile poguil continuó con los otros grupos, aunque con menos gente. Razor Clams me gustaron bastante. Fueron sin duda el mejor grupo de la noche, en el sentido de que son los que saben tocar, jeje. Punk rápido y potente con muchos ecos de los 90. Quizás, como ellos mismos me reconocieron, ofrecieron un concierto más "bonito", con mas melodía que otras veces. Pero para nada fue una ñoñería, al contrario, fue muy enérgico y divertido. La mezcla perfecta entre la melodía que agrada a los oídos y el Punk rabioso que te hace mover los pies. 
A destacar la versión de Buzzcocks, que supieron encajar perfectamente en el repertorio sin romper con su sonido, ni con el de los ingleses.
Creo que son uno de los grupos que mas tienen que decir hoy en día en el panorama madriñelo, desgraciadamemnte, y como la cosa no cambie, seguirán condenados al ostracismo ya que no hay mucho público en la escena Punk para su estilo. El talibanismo ibérico no es muy amigo de aceptar grupos que canten en inglés, y menos si tienen ecos noventeros. Así que una de dos, o la gente abre sus oídos o ellos se lo pierden.



Y llegó la hora de los catalanes. Tampoco puedo ser muy objetivo, ya que les he sacado el disco porque para mí son el grupo más Punk del momento en este país, pero lo intentaré.
Supongo que para cualquier neófito en esto, Leonor SS ofrecieron un bochornoso recital de Punk amateur, plagado de incorreciones, tanto musicales como de toda índole, con un sonido de guitarra sin distorsión, pero tan estridente como criminal, con una voz de esas que te animan a asesinar al subnormal que la emite y con una desfachatez y una caradura que no se puede aguantar. Vamos, lo que en cuatro letras mayúsculas se llama PUNK.
Personalmente, me encanta como se mueve Anna a la batería. Rabia por un tubo.
Por otro lado, se atrevieron a asesinar a Golpes Bajos, Desechables, Familia Real, Kaka de Luxe, Parálisis Permanente, Siniestro Total... y aún así les dió tiempo a interpretar una veintena de temas propios, incluyendo un tema final inventado sobre la marcha. Unos cracks, vamos.
Gamberrismo, una total falta de decoro y la ESENCIA del Punk en sus venas. MATA A UN MÚSICO y ríndete a Leonor SS.

Gracias chavales.

Mgrtn.

Os dejo con un vídeo que se oye fatal y superditorsionado que grabé con la mierda de cámara de fotos esta que tengo... Se recomienda verlo sin volumen y acercarte al myspace de los leonor a ecuchar sus temas. 
http://www.myspace.com/leonorss

miércoles, 23 de junio de 2010

X-MEN FOREVER


No suelo hablar de comics porque básicamente la mayoría de mis amigos pasan de superheroes y no soy el típico que se queda de charleta con el dependiente de Crisis (por cierto, cierran, snif, snif), Madrid Comics, Elektra, Metrópolis o donde quiera que cada vez compre los comics del mes. Pero en esta ocasión, ha sido el nuevo título de X-Men el que me ha motivo a escribrir unas líneas. (Hablo de novedades en castellano, y por tanto de Panini, no sigo las coles USA en tiempo real).
Lo cierto es que podría haberme abierto el gusanillo el tercer volumen de Astonishing X-Men, que me está pareciendo soberbio y magistral; pero no, ha sido la obra de Chris Claremont, que me ha gustado menos, la que me ha motivado para escribir sobre ella. ¿El motivo? Lo novedoso de la propuesta, al menos en una colección "regular". Mas que novedoso, podríamos decir raruno, inusual...
Para el que no lo sepa, X-Men Forever, aunque aquí se ofrezca en formato de tomo de 18 eurazos!!!, en USA es una nueva colección sobre la Patrulla X. Sí, otra. Pero lo que la diferencia de las demás es que las historias narradas parten de la etapa en la que Claremont dejó de guionizar X-Men en los 90, justo cuando el título se bifurcó en dos colecciones (X-Men y Uncanny X-Men). Cuando Magneto y sus acólitos fueron, supuestamente, borrados del mapa en el asteroide M en aquellos 3 números que componían el primer arco argumental de la recien estrenada X-Men.

A día de hoy, cuando te enfrentas a la vuelta de Claremont a la Patrulla X, lo primero que piensas es "¿otra vez?". Eso ya está superado, ¿no? Prefiero quedarme con el buen sabor de los primeros números de su retorno en X-Treme X-Men y no apostar un duro por lo nuevo del "viejo patriarca" de los mutantes. Pero luego piensas que, después de todo, el bueno de Chris, chochee o no, es el que mejor conoce a los X-Men. Aunque claro, sus conocimientos se remontan a muy atrás, y lo cierto es que su experiencia remota puede ser un lastre a la hora de enfrentarse al nuevo mosaico formado por X-Forge, Astonishing, Uncanny, X-Men... De hecho, una nueva colección de la Patrulla, una más, me parece excesiva y abusiva. 
Pero, ¿y si la nueva colección no tienen que esforzarse por cumplir con la ya estresante continuidad mutante? ¿Y si esta nueva colección retrocede hasta los incios de Jim Lee como dibujante de X-Men, y además va por libre, sin preocuparse de todo lo que ha pasado estas dos últimas décadas? Hmmmm, suena interesante. Chris Claremont con carta blanca para hacer lo que le de la real gana con la Patrulla. Ya me empieza a gustar mas la idea.

Aunque claro, pase lo que pase en la colección, no será una historia "real". ¿Cómo tenemos que enfrentarnos a X-Men Forever? ¿Como una especie de What if? ¿Cómo una realidad paralela? Cualquiera de las respuestas restan importancia a la propuesta. Al final será sólo algo anecdótico, sin valor en la continuidad Marvel, como cuando Diego Serrano se despertó un día y volvía  estar casado con Lucía. Sólo un sueño... Pero bueno, disfrutemos del camino, ¿no? CARTA BLANCA!!! Eso mola. ¿Cumplirá con sus intenciones pretéritas de convertir a Lobezno en un supervillano? La cosa promete...

Una vez que sostienes el tomo en las manos, lo que mas te duele es el bolsillo, 18 euros me parece abusivo. Y cuando descubres que casi la mitad del tebeo se corresponde a la "redifusión" de los 3 últimos números de Claremont (uno de ellos doble) en X-Men, te cagas en todo. Joder, podría haber bajado al trastero, haber localizado la caja pertinente y habérmelos vuelto a leer gratis. Pero bueno, pongamos con que los lectores menos vetaranos no tienen esos números en su poder. ¿Solución? Publicarlos un mes antes, como previo aparte, y abaratarnos un poco el producto nuevo que es lo que nos interesaba comprar, ¿no?

Bueno, ya que están las páginas de los tebeos antiguos, al menos vamos a disfrutar del magnífico arte de Jim Lee a los lápices releyéndolas. Catacrock! ¿Qué es esto? ¿Hace cuántos años no veía un comic dibujado por el Jim Lee de los 90? Lo que antaño me parecía espectacular y lo mas de lo mas, a día de hoy, se me antoja plano, agresivo a la vista y demasiado difícil de leer. Y es que, estamos muy acostumbrados ya a las nuevas maravillas que se hacen con photoshop en el coloreado, al uso de texturas, óxidos y demás, y a una sensación de mayor tridimensionalidad, o al menos, de mayor volumen y profundidad. Y no es que el dibujo de Jim lee no esté a la altura de las circunstacias (me siguen encantando sus mandibulas super angulosas y sus grandiosas posturas superheróicas), es el coloreado lo que falla. Y más si echas un vistazo a las páginas del material nuevo para comparar. Por si fuera poco, el excesivo oso de "rayitas" de Jim Lee tampoco ayuda mucho... 
En su momento no me lo pareció, pero hoy si que soy partidario de eliminar rayitas y de un dibujo mas limpio, mas Milo Manara (aunque el comic que dibujó hace poco Manara de X-Men no me entusiasmó graficamente). Bueno, al menos no se trata de un material tan antiguo de ese que tenía puntitos redondos, jajaja.

Vayamos ya al contenido de lo que es X-Men Forever. El dibujo es correcto, no dire mas sobre eso.
El estilo de Claremont ya se me hacía algo cansino en los 90 con esa manía de explicar al detalle en cada nuevo número el nombre y los poderes de cada personaje. Coño, que ya sabemos quiénes son y qué poderes tienen, que no hay que estar contínuamente haciendo la pelota a los posibles nuevos lectores, que los veteranos también tenemos nuestros derechos, ¿no? Por lo que veo, el patriarca de la franquicia, sigue en sus trece. Aunque se le va pasando,según avanzan los episodios.
Quitando ese detalle molesto, el resto es casi impecable. Se nota que los personajes son sangre de su sangre y sabe perfectamente como manejarlos. Aunque, se hace raro que algunas relaciones entre los héroes aún no estén consolidadas, pero claro, es que la acción trascurre hace un montón de tiempo, y, por ejemplo, Gambito es casi nuevo dentro del grupo. 

Lo que no me convence tanto es que no se tengan en cuenta comics posteriores como Lobezno Orígenes, y se siga jugando con que Dientes de Sable es su padre. Si en realidad no lo es, como se ha visto (o se verá), ¿por qué seguir con ello? Ya sé que las aventuras de los X-Men posteriores al "último" número de Claremont como guionista de la cabecera no se van a tener en cuenta. Pero considero que el origen de Lobezno es una verdad universal del universo Marvel y se debería contar con ello.

Por otro lado, lo primero y mas llamativo que hace Claremont es cargarse a Lobezno, e intentar sustituirle en el grupo por Dientes de Sable. Es un poco forzado, aunque las cosas en los comics, por falta de espacio, suelen ser así, pese a que Chris esté abusando de una ingenuidad que si bien era comun hace unas décadas, no es propia del 2010.
Ahora viene la superpregunta. ¿Cuándo y cómo piensa resucitar a Logan?, y ¿lo convertirá en un supervillano como prometió? Porque me imagino que regresar, regresará, ¿no? Hoy en día un comic (y mas de la Patrulla X) en Marvel vende miles de ejemplares menos si no está Lobezno en él. (Que por cierto, el que también esté en los Vengadores me parece un chiste).
Espero que la resurrección no sea tan infantil como la explicación que le ha dado a que a Kitty le crezca una de las garras de Lobi. Jajaja. Que esa es otra, ¿para qué necesitamos a una Kitty con garra? ¿Va a ser la nueva (o la predecesora si tenemos en cuenta la época en la que trascurre el comic) X-23? Sonrie aquí...

Que Kitty vuelva a X-Men, estaba claro, es su niña mimada y muchos la echaban de menos ahora que en la actualidad ha muerto (o, ejem, desaparecido en una bola de cañon gigante rumbo al espacio infinito). Igual que el regreso de Rondador, ¡bien! No olvidemos que por aquella época estaban ambos en Excalibur y se habían marchado de la Patrulla.

La nueva Tormenta mala, me ha gustado bastante. Y mas que sea ella la que mata a Lobezno. (Carta blanca, de nuevo, jeje). Aunque sospecho, que al final Chris exculpará de algun modo a Ororo. Bueno, de hecho la aparición de la Ororo niña, ya va dando pistas sobre el tema. 
Eso sí, quizás ha sido esta niña y su relación con Gambito la que mas me ha retrotraido a tiempos pasados de la Patrulla.



Y no puedo acabar sin hablar de la historia de amor entre Logan y Jean. Sí, Jean sigue viva también aquí, jeje. Ya sabes los 90... Ya era hora de que alguien le diese carrete a esta historia, (y quién mejor que Claremont), aunque no se trate mas que de un What if?. Que se joda Scott. Por cierto no entiendo cómo en los comics aún no se cargan a Scott, tal y como hicieron al principio de la peli de X-Men 3 (que gusto). De hecho, cada día cobra más y más protagonismo del que tenía, que asco. Aunque el nuevo Cíclope, mas duro, he de reconocer que no da tanta grima como el antiguo boyscout reprimido.
De todos modos, a ver si Lobezno resucita pronto, que si no este romance se va a quedar en una anécdota nada mas.

Me quedo con las viñetas a toda página del esqueleto de Lobezno humeante y la de éste y Jean besándose tórridamente en una playa. Con dos huevos. Carta blanca!!!!

A ver que tal el segundo arco argumental. Por ahora, me doy por satisfecho.

domingo, 13 de junio de 2010

Fui Punk por un fin de semana: Acción Reacción, Ana no curra, Bit of, Elektroyonkis, Obediencia, Silla eléctrica


 Gran fin de semana para el Punk. O como dice mi amigo Vera, "Este fin de semana ha vuelto a ganar el punk".

Obediciencia + Silla Eléctrica + Ana No Curra. 11 junio 2010. COKO la Condenada. Madrid.
Desde ya me declaro no partidario, en principio, otro día cambiaré de opinión, de los conciertos con mas de tres grupos. Mas de tres grupos se hace pesado, a no ser que toquen 10 minutos cada uno, en ese caso se pueden meter hasta casi una decena de grupos como antigüamente hacíamos en los HeavyMetal Fests que montábamos.
Sí, este concierto tenía un cartel con cinco bandas, a las que se añadieron, sobre la marcha, los Juana Chicharro (como tambien hicieron en un Metal Fest, jaja). La espera entre grupos, la calma con que se tomaban las cosas y el que alguno se extendiera mas de la cuenta (a veces es malo no tener una hora de cierre), hizo que sólo nos pudiesemos quedar a los 3 primeros, así que me perdí a los Rey Muerto, a los Rumanía y a Juana Chicharro. Por lo menos me perdí a grupos que ya he visto bastantes veces y que seguiré viendo un centenar de veces mas. Sobre todo si los Rumanía siguen tocando tanto en Madrid, que llevan camino de desbancar a El Fabuloso Combo Espectro, si no lo han hecho ya.
Realmente a los que me interesaba ver eran a los Obediencia, que por fortuna tocaron los primeros. El debut de esta banda con miembros de X-Prays y Rumanía era sin duda el plato fuerte. Los cabrones demostraron estar a la altura de las espectativas y ofrecieron un recital de Punk de los buenos, buenos. Me recordaron bastante a Último Resorte, pero sin el toque nuevaolero de sus inicios y sin el toque HC del final. Vamos, centrándose únicamente en lo que es Punk. No obstante, iban algo más allá del Punk ibérico 80's, demostrando un buen gusto a la hora de componer temas en una línea oscura y melancólica en plan Gorilla Angreb o como los temas mas oscuros de Crisis. En castellano, eso sí. La voz de Joana, viva y a la vez "remota", acabó de redondear el paquete aportando el entusiasmo necesario para romper la deliciosa seriedad que marcaban eficientemente los instrumentos. Que no todo va a ser cachondeo y desparrame. Sin sabernos los temas aún (grabación ya!!!), disfrutamos de su actuación  y nos quedamos con esa foto de Punk en blanco y negro en la cabeza. Muy buenos, en serio. Eso sí, no aptos para fans de Toy Dolls o de Squirtgun.
Después tocaron Ana No Curra, el grupo de versiones residente de la okupa. Me gusta que los grupos hagan versiones, y más si están tan bien elegidas como las que escogieron ANC, que demostraron tener un gusto exceleente, en cuanto a grupos y en cuanto a no escoger la misma versión que hace todo el mundo y elegir (casi siempre) temas menos obvios. Pero un grupo sólo de versiones, la verdad es que no sé... Quitando a los Mummies (mi grupo de versiones favorito), creo que no soy muy partidario de grupos de versiones. Y digo "creo", porque en el fondo, y en segun que situaciones, no está mal disfrutar de bandas así. ANC son, como eran La Década Pordiosera, un grupo de versiones Punk de grupos españoles de los 80, y eso es un acierto para triunfar en este tipo de eventos. Ya sabes, temas de Familia Real, Parálisis Permanente, Kaka de Luxe... y hasta uno de Eskroto de Rata (sí a hacer versiones de grupos de ahora, ¿por qué no?, si te gustan hay q reivindicarlos también). Me gustó que el caantante no tuviese reparo en lucir unas Wayfarer de 120 euros y que se marcasen dos temas de Loquillo!!!! Aunque, desde luego, los de Loquillo fueron los que peor salieron, pues la voz no podía ese tipo de melodías; pero fue un asesinato muy divertido. ms o menos todos tocaban bien, pero por separado, juntos se les notaba cierta falta de conexión, y pareció más un ensayo entre colegas que un concierto, pero precisamete por eso, la gente se lo pasó bien. Aunque el fallo fue que tocasen tanto tiempo siendo los segundos... Muy largo para un show con 5/6 bandas.
Luego les llegó el turno a Silla Eléctrica. A mí, este tipo de grupos, una vez que se pasa el impacto inicial, cuando ya les has visto un par de veces,  no me dicen mucho mas. O sea, tocan muy rápido, son simples, pero tocan bien, sin fisuras y se les puede seguir definiendo como un trallazo tanto en directo como en disco; pero el estilo se me antoja demasiado monótono y repetitivo. Me siguen gustando mas las voces de Clara, mas chillonas y que sobresalen mas sobre la instrumentación, que las de Mario, que son mas graves y quedan mas apagadas. Como novedad, Racky se cantó una versión de Moe Tucker, que ayudó a restar monotonía a la propuesta, con su voz mucho mas aguda y femenina que la de Clara. Pese a que dieron un buen concierto y el estilo se presta a ello,  el público no se animó al pogo (creo que porque todavía hay muchos pre y per -juicios por parte de determinados sectores).

Elektroyonkis + Bit Of + Acción Reacción. 12 junio 2010. Fax. Madrid.
Mundo Subnormal y Hillside Strangler, montamos este concierto para deleitar a los jóvenes, pero como no hay muchos jóvenes interesados, acudimos los viejos de siempre, jajaja.
La cosa es que no estuvo mal de público y mas teniendo en cuenta la escasez reinante del momento, la crisis, los exámenes y los eventos que se celebraban el mismo día (Rock in Riot, por ejemplo). Podría haber ido mejor, pero también podría haber sido un estrepitoso fracaso. Gracias a todos los que vinisteis y en especial a los grupos por tocar y por todo. Sois los mejores. Os esperamos el día 26 en la misma sala con Leonor SS, Policias Polis y Razor Clams.
Comenzaron Acción Reacción, igual que el día anterior, el grupo que debutaba abría el fuego. Pese a que también hay un miembro de Rumanía como en Obediencia (también otro de Donantes Sanguinarios), el estilo y la filosofía de los A-R es completamente opuesto. A estos les da igual mostars en público cuando aún llevan poco tiempo ensayando y apuestan por un Punk mas alegre, mas caótico y menos refinado. Son el clásico grupo amateur y completamente despreocupado, de los que ya apenas se ven, y con los que tanto disfruto en directo. Me encanta ver como se equivocan, como la cantante canta otro tema diferente al que está tocando la banda, su falta de pretensiones, y también el nerviosimo de las chicas, en su primer concierto (son 3 chicas y 2 chicos). Pero lo que mas me gusta son sus ganas y el morro que le echan (en eso consiste el punk, no?). Me lo pasé de puta madre, entre empujones y cachondeo. Me recordaron a grupos como Perturbados o la Stasi, por su caradura y sus ganas de pasarlo bien haciendo lo que mas les gusta, Punk. Veremos cómo evoluciona el grupo, y qué es lo que pueden llegar a hacer con la práctica, sin llegar nunca a convertirse, eso sí, en lo que no son, "músicos". Una pega: las canciones me parecieron un poquito largas, con su estilo deberían ser mas cortas y directas; y ganar un poco de velocidad. Pero para ser su primer concierto estuvo bastante bien. Eso sí, les borro de mi lista de grupos de "Art-Punk", jajaja. Pensé, por lo que comentaba la gente de sus ensayos, que iban mas por ese palo. Dejémoslo en Punk a secas, que no es poco.
Bit Of son una de mis debilidades porque me recuerdan a cantidad de grupos que escuchábamos en los 90 en plan Green Day, Bum, Home Grown... sin llegar a ser 100% Queers. Lógicamente, les falta algo de pericia para llegar a compararse con aquellas superbandas, pero el carisma y la voz de Juanillo (mi cantante actual español favorito) me gustan un huevo. El de ayer no era su público, gente que por lo general tiene alergía a  todo lo que suene medianamente ramoniano, pero no se dejaron acomplejar y ofrecieron un show divertido, que acabó con un buen follón entre el público cuando abordaron las versiones de Los Saicos (ya lo sé, no les pega, pero el tema es un hit) y de Undertones. Al batería, eso sí, le falta un poco de práctica y de eliminar rigidez, tiempo al tiempo...
Y llegó el turno de las estrellas de la noche, recién llegados de Zaragoza, con cantante nuevo: Elektroyonkis. Engrasados a la perfección ofrecieron un show intenso y rabioso de esos que levantan ampollas. El cantante nuevo está a la altura y le echa huevos, y el resto de la banda se nota que han mamado Punk desde la infancia. Lujo y buen sonido (a pesar de que la sala no es una maravilla). Quizás se echó en falta alguna versión y en los bises no tendrían que haber repetido temas, pero en líneas generales estuvieron de puta madre. Violencia en estado puro, pero sin caer en movidas HC, ni la monotonía. Dios salve a los Elektroyonkis. Aquí en Madrid no tenemos bandas de estas...

Y la próxima vez, mas PUNK.

miércoles, 9 de junio de 2010

Espartaco al aparato, ¿quiés pasar un buen rato?


Lo cierto es que Aquí no hay quien viva siempre me pareció una moñez, pasable a ratos e insoportable casi siempre. A parte de que me caían mal algunos actores, y sobre todo el Tejero (a partir de la serie, porque en las películas anteriores no me desagradaba), la serie solía competir con Los Serrano el mismo día y, lógicamente, prefería siempre ver a Resines y los suyos.
Así que, cuando me enteré de que Tele5 iba a lanzar una especie de secuela de ANHQV, me temí lo peor. Pero el día del estreno no debía haber otra cosa en la tele, así que decidí darle una oportunidad a LQSA. ¡Qué gran acierto!. 
Tanto me gusta la serie que veo los episodios nuevos en T5 los miércoles, la redifusión de los mismos los lunes en FDF, y los fines de semana las reposiciones de anteriores temporadas. Y me da igual haberlos visto un millón de veces, que me los trago siempre. 

Creo que el éxito de la serie o, mejor dicho, el motivo por el que a mí me gusta tanto es porque va más allá de la sosa ANHQV. Es una vuelta de tuerca de los guionistas. El despróposito y las situaciones dantescas se dan cita a lo Manos a lo obra, pero de una forma menos tosca y contando con un elenco plural maravilloso, con una química entre ellos que no se puede aguantar.
Mientras en la calle Desengaño los guiones intentaban ser ácidos e inteligentes y se quedaban en una pantomima de la 13 Rue del percebe; en Mirador de Monte Pinar, prefieren olvidarse de parecer inteligentes y se atreven a poner a los personajes en situaciones en las que jamás se hubiesen encontrado los de la anterior serie.
Antes, en AQNHQV, como mucho, alguien se hacía pasar por albañil sin serlo y montaba un estropicio, o bien el que no tenía donde vivir se iba al trastero. Ahora, en los trasteros no sólo ha vivido gente, también se cultiva marihuana (toda una cooperativa), que después se vende en residencias de ancianos, o se utilizan de zulo para secuentrar personas.
Si hay que hacerse pasar por algo, mejor por taxista pirata, gigolo, guardia civil, o se transforma todo el edificio en un hotel para timar a unos turistas. Y no sólo eso, si hay que matar a un perro, se le mata (ya van dos); si hay que tener una vaca en el jardín, se tiene; si hay que desenterrar a un supuesto "moroso cabrón" para hacerle una foto, se le desentierra; si hay que robar a punta de pistola la joyería de tus suegros, se  roba; si hay que congelar a un muerto para después meterlo en la piscina y echarle las culpas de la muerte a un socorrista, se congela; si hay que contratar el útero de una alquilada para poder darle un hijo como sopresa a tu mujer el día de su cumpleaños... ¿sigo?

A priori, se puede pensar que la serie anterior tenía la ventaja de que un mayor número de espectadores se sentían identificados con los personajes, al ser estos urbanitas y de distintas clases sociales, y condiciones (la pija, el gay, la tipica familia de clase media, las viudas bingueras, el humilde portero...). Casi todo el espectro de la sociedad estaba ahí reflejado.
En LQSA están representados también muchos de estos clichés, pero al ser todos los inquilinos de clase alta y vivir en una urbanización a las afueras, la empatía con el grueso del público puede ser menor. 
No obstante, una vez que te metes en la serie, verás que quien mas, quien menos, atreviesan casi todos por problemas económicos (la maldita crisis) y que la mayoría son unos "quiero y no puedo". Y luego está el concejal, el single empedernido, el famoso, el informático, los prejubilados, las okupas...Vamos, que a pesar de ser personajes mas esperpénticos (eso sí, nada planos y muy sólidos), no dejan de ofrecernos también un mosaico cultural y social en el que vernos reflejados. Ventajas de las series con elencos tan numerosos...

Pero, guiones aparte, son sin duda  los personajes y la interpretación de los actores, lo que hace que estos guiones surrealistas funcionen, ¡y de qué manera! Y sobre todo los nuevos actores que no salían en AQNHQV.
Pensé, en un principio, que todos los vecinos de la serie de A3 se irían a vivir a otro edificio y empezaría la serie de nuevo, pero manteniendo los vínculos y relaciones entre ellos. Por fortuna no fue así, y los personajes cambiaron de papel, de familia (casi todos) y de nombre: todo un acierto. 
De la criba de actores de la serie madre no echo en falta a ninguno y los nuevos fichajes son simplemente magistrales. De hecho creo que son precisamente dos personajes nuevos, el Recio y el Cuqui, los que hacen que la serie alcance niveles cuasi divinos.También la nueva adquisición de la tercera temporada, Estela Reynolds ha resultado ser un bombazo de los gordos, de hecho consigue que no echemos de menos a otros personajes que se han marchado de la serie. 
Aunque el mérito no es sólo de los personajes graciosos, ni de los actores que los interpretan. Seríamos injustos si nos olvidásemos del contrapunto que necesitan esos personajes para poder funcionar y hacer gracia. Hablando claro: ni Fofito, ni Miliki habrían sido tan "graciosos" sin un personaje serio al lado como Gabi que les sirviese de contrapunto serio.
Así pues, no sólo es el personaje, si no su relación con los otros lo que hace que la cosa funcione.



Por ejemplo, el Recio funciona perfectamente con Berta, su mujer, a la hora de hacerse el depravado sexual y jugar con ella (la cristiana reprimida) a Heidi y el abuelito, el guardia civil, la niña del exorcista, los vigilantes de la playa...
También funciona muy bien Antonio Recio con Enrique Pastor, sobre todo desde que el mayorista es presidente, con un Enrique siempre dispuesto a frenar sus desproporcionados planes. Huelga decir que nunca lo consigue y se ve arrastrado hacia situaciones tan dantescas como la de tener que disfrazarse de Dios (montado en monopatín) para convencer a Berta de que abandone un convento de clausura.
Por supuesto el dúo Enrique-Antonio no sería tan brillante sin la actuacon de Coque, el jardinero porrero, que contribuye a crear un trío que, a día de hoy, es de los más cómicos de la televisión. Superando incluso a Diego-Fiti-Santi de los Serrano, que en el fondo son demasiado parecidos entre ellos y eso hace que se pierdan oportunidades de meterles en situaciones aún mas bizarras.
El Cuqui, Amador, funciona muy bien con la Cuqui, su mujer, y mas desde que están separados y él no hace mas que intentar recuperarla ofreciéndola salami cada dos por tres.
Y también funciona muy bien con Carlota, su hija. De hecho, esta niña es todo un descubrimiento y es uno de los diamentes de la serie.
Amador también lo borda cuando se interrelaciona en el bar con los vecinos, sobre todo con Leo, y  cuando siempre se deja liar por las ocurrencias de Maxi. Pero es un personaje que, incluso sólo, se sale. Se ha ido ganando temporada a temporada mi admiración y a día de hoy, puede que sea mi favorito.
Hablando de Maxi, especialista en liar a los demás y "experto" en todo, también tiene mucha química con Enrique Pastor.
Stella Reynolds, por su parte, tiene mas química con su yerno que con su hija (aunque Lola me encanta como personaje). Y la verdad que Javier Maroto es un personaje que ha llegado a la categoría de los grandes gracias a la relación con su suegra.
Y qué decir de Nines, cuando se mete las manos debajo de los sobacos, se sale...
Bueno podría seguir mucho mas, pero tampoco es cuestión de contarlo todo aquí.

Para acabar, voy a dar un repaso a mis frases favoritas, seña de identidad de gran parte de los personajes. Todos tienen su frase, y la mayoría, un puñado de ellas, que son magistrales.

Antonio Recio: 
-Antonio, Recio, mayorista, no limpio pescado.
-He levantado mi imperio de la nada.
-Me minas la moral.
-Te nombre vicepresidente, in nomini patri, et fili...
-Qué pechotes.
-Qué guarrilla...
-Hostión tremendo (justo después de darse un idem).
-Viva el Rey y Viva España.
-Tendré que hablar con mi amigo Juan Carlos.
-¿Cómo tiene el chocho?
-Esta noche, nos vamos de putillas, yo invito.
-Los inmigrantes son el otor del país.
-Se me lan follado.
-Media jornada, 12 horas al día.
-Y qué culito tengo...
-Aún no les hemos visto el Juju...
-La negra (la mulata) para mí.
-No me gusta para tí.
-Hacemos Heidi y el auelito, el uadia cvil, la niña del exorcista...
-Mariscos Recio, el mar al mejor precio.
-Pues te confisco el felpudo.
-Te subo las coutas.
-Viva el rey y Viva España.
-Soy Germán Palomares (cada vez que va de incógnito da el nomnre del -Moroso-cabrón).





Enrique Pastor:
-Enrique Pastor, concejal de juventud y tiempo libre.
-Cuchufleta (A Judith).
-Francisco Javier!! (A su hijo cada vez que este le dice al Recio: -Cómeme el rabo!!)
-Qué gestión...

Berta:
-¡Demanada judicial!
-Somos muy buena gente, tenemos amigos por toda España.
-Qué dificil es ser buenos cristianos...

Amador:
-¿Quies' salami?
-Un pinchito de reconciliación.
-A ésta me la pincho.
-Pues te reviento.
-Hijos míos!!
-Soy un vividor-follador.
-Mente fría (A Maxi).
-Soy delantero pichichi.
-Yo quiero una moto.
-Ay mi cuqui.
-Merengue, merengue...
-Arrieritos somos.
Por no hablar de la cantidad de expresiones que dice mal y que Leo se encarga de corregir repelentemente, como "no seas mikis mikis" o "¿No venció David a Godzilla?"

Stella Reynolds:
-¿Has visto desembraga a fondo?, ¿tienes vídeo beta?
-Fernando Esteso me chupó un pezón, ...éste.
-Ponme un güiskito... cortito.
-Van a ser sólo unos diítas.
-Qué ataque más gratuito.
-Pero qué sola estoy, ¡qué sola!
-Ya has abierto el cajón de la mierda.
-Javi,mi Rey...
O cuando habla de la mano negra... o cuando a sus amantes les hace la bicicleta, el helicóptero y todas esas técnicas sexuales en las que es experta. Ya sólo imaginarla bajando las escaleras del ático dúplex de Javi y Lola, hacía atrás, Sansonite en mano y quejándose, es desternillante, ¿no?

Nota: Editado nuevamente el 5 de agosto del 2010 para añadir frases a los personajes.

martes, 8 de junio de 2010

Críticas de discos XVIII: Botox rats, Cute lepers, Dagger dicks, Fast food, Radio reelers, Suspect parts

He hecho un nuevo intercambio de discos con No Front Teeth y he descubierto algunas joyitas. Si estáis interesados en algo, podéis comprarlo en mi catálogo (muy pocas copias), si aparece reseñado aquí:

http://www.soloespunksiyolodigo.com/catalogo/catalogo1.htm

Vamos con las críticas.


The Botox Rats: "Kick me like trash ". (7", Ken Rock)
Debut de esta banda inglesa que practica Punk 77. Mezcla a los Sex Pistols con Sloppy Seconds, o imagina a unos The Stitches con voz gritona tipo dibujo animado. Al menos la voz es así en dos de los tres temas, en el tercero es más ronca y agresiva y también mola bastante. Añádele unos ramalazos de guitarras rocanroleras, y ya lo tienes , listo para consumir. Geniales.
Mgrtn.

Broken Bottles: "Drinkin in the rain " (7", No Front Teeth).
Punk americano potente que recuerda a bandas de los primeros 80 como RF7 o TSOL. Medios tiempos viscerales cargados de intensidad, para nostálgicos de cuando el Punk era algo rudo y rasposo. No muy apto para la gente que no soportan el humo en los bares ni para románticos a losq ue les gusta que les regalen rosas en su cumpleaños.
Mgrtn.

Cute Lepers: “No Escape ". (7, No Front Teeth)
Definitivamente los de No Front Teeth se han quedado enganchados de los Briefs y no sólo sacan singles a los americanos, si no también a las nuevas bandas de cada uno de sus ex miembros, se llamen Modern Action (ver crítica en entradas anteriores), Suspect Parts (ver crítica mas abajo), o sean los mismísimos Cute Lepers. Ya sabes, Punk Mod ingles del 77 por un tubo. El tema central del single está realmente bien, muy revival mod 77 y con una melodía excelente. En la cara B tenemos un tema algo mas rocanrolero, aunque sin dejar de sonar mod en el estribillo por el tono de la voz y los arreglos.. Mgrtn.


Dagger Dicks: "Sharp for you ". (7"., No Front Teeh)
Cocktail punk de voz aguda e irritante y melodías perfectas. Con miembros de los tamién recomendables Daggers, Botox Rats y Disco Lepers. Gracias a bandas como esta Inglaterra vuelve al Punk, aunque sea con un pañado de grupos que comparten siempre miembros o gracias a ptras bandas como Tewn O’ Sevens. Mezcla a los Pistols con Cock Sparrer e imagina una voz-caricatura a lo Vindictives. Es lo que tiene compartir el mismo cantante entre tantos grupos. Muy similares a los arriba comentados Botox Rats, pero en este caso algo más melódicos y menos duros. Muy buenos.
Mgrtn.

Fast Food: “Party of three” (CD, S.P. Records)
Un sello japonés decide sacar un recopilatorio de la carrera de Fast Food. Buena noticia, pienso, pero… echando la vista atrás y contemplando los 15 años de la banda, se me antojan un par de problemas.
Primer problema. Pese a que solo tienen tres discos grandes, si contamos singles, eps, compartidos y recopilatorios, estamos hablando de un puñado de referencias, desde aquel mítico CD-R incluido en el NOT (qué tiempos… snif snif) y va a ser difícil hacer una selección entre todo el material. Cuando leo la lista de canciones, creo que han elegido bastante bien (me sobra alguna y faltan algunas que yo hubiese incluido pero, mas o menos, creo que han hecho una selección bastante acertada y muy compensada; tampoco podían meter entero el primer LP, jeje). Un problema menos.
Segundo problema. ¿Cómo van a conciliar los sonidos tan dispares de sus discos? Eso no hay masterización que lo arregle. El problema se resuelve rápidamente, han grabado los 16 temas de nuevo, del tirón y con la misma formación. Acabáramos… Solucionado!!! Pero… un nuevo problema me asalta entonces…
Tercer problema. ¿Han grabado de nuevo Ella vino del espacio exterior y 100.000 mutantes? ¿Han grabado de nuevo clásicos que suenan en mi cabeza desde hace mogollón de años? Dios mío!!! Qué miedo. En seguida pienso en lo que hicieron los Dwarves, cuando regrabaron temas clásicos con su “nuevo sonido”… pufffffffff. Miedo, mucho miedo. No es que el nuevo sonido de Fast Food tenga nada que ver con el de los Dwarves, es que me da miedo que los temas cambien mucho o que ralenticen temas que en mi mente llevan sonando a toda pastilla desde siempre.
Así que escucho el disco con algo de precaución y…el miedo se disipa. Han logrado lo que parecía imposible, unificar sonido y que los temas no pierdan su esencia original. Ninguno de los temas me choca demasiado, y creedme, que es todo un logro, con lo tiquismiquis que soy. Me gusta mucho esta enésima versión de Embrujada, más fiel a la original que las anteriores y, encima, esta vez entiendo toda la letra sin tener que leerla. Eso sí, no me gustan demasiado esos punteos en primer plano de Veintiocho (no me seáis jevis, chicos, je je), pero en líneas generales todo el disco está bastante bien. Quizás la de Ella vino del espacio exterior es la que mas diferente me parece y no llega a alcanzar la frescura de la originalidad, pero a cambio gana en solidez y fuerza.
Quizás sea esa la tónica general, mayor solidez y mejor sonido, “reparando” los sonidos más primerizos e infantiles del primer disco y la suciedad rabiosa del segundo.
En resumen, un buen momento para repasarte a los Fast Food y recordar aquellos tiempos de finales de los 90, “cuando todo era ramones”; y también una oportunidad de acercarte al grupo por primera vez y ponerte al día de un plumazo sin tener que estar buscando todos sus discos por ahí. Buen trabajo.
Mgrtn.

Radio Reelers: "Too dumb to quit ". (7”, No Front Teeth)
Desde San Francisco Punk Rock'N'Roll a lo Devil Dogs, Infections. y, por qué no, a lo Humpers, que desde los 90 nadie se acuerda de ellos. Además la portada recuerda bastante a un disco de los Humpers, eso sí, es un poquito fea, sobre todo si odias, como yo, los tatuajes y mas si tienen puñal y corazón, jeje. Muy pegadizo y muy marchoso. Y podría perfectamente haber encajado, en su época, en el sello de Lowery, pero creo que hubiese pegado mas en Crypt. Altamente recomendable, si echas de menos aquellos grupos. 5 temas.
Mgrtn

Suspect Parts: "City Burning ". (7”, No Front Teeth)
Lo cierto es que el concierto que vi en Madrid de los Suspect Parts no me gustó mucho, me parecieron demasiado blanditos y creo que se les puede exigir mas a un ex Clorox Girls y un ex Briefs. Aquí, en un single con sólo dos temas, se muestran concisos y van al grano. Me gusta el tema que abre el disco, que es fresquito a la par que directo. El de la cara B es un medio tiempo tirando a balada algo empalagoso, aunque he de reconocer. Que a pesar de ser una pastelada, se puede oír. Pero definitivamente me quedó con el primero, que es purito Power Popero anfetamínico del que me gusta.
Mgrtn.

miércoles, 2 de junio de 2010

Críticas de discos vol. XVII: Mean jeans, Night Birds, Potential Johns, Rot Shit, The Minds


Mean Jeans: “Are you serious?” (LP, Dirtnap Records)
Dirtnap vuelve a sacar discos interesantes y, para muestra, un botón. Aquí está este flamante LP debut de estos gamberros infantiloides que se hacen llamar Mean Jeans. Un disco pegadizo y pegajoso hasta decir basta. A pesar de que tienen inevitables ecos ramonianos, dado el estilo que practican, en líneas generales el LP huye del genero Lookout para intentar emparentarse mas con los grupos más melodicos de Rip Off Records o con bandas como Clorox Girls. Aunque es indiduble que gustará también a los fans de los Queers, dado el alto contenido en azúcar de la grabación. En definitiva, un disco de melodías facilonas y rapiditas, de esas que te entran a la primera. A mí me ha gustado.
Mgrtn.

The Minds: “Knifed!” (7”, Plastic Idol)
Una nueva entrega de esta banda super recomendable en formato 7". Lo cierto es que a estas alturas los Minds ya no nos van a soprender y todo lo que nos ofrezcan será más de lo mismo, pero este dico en concreto me ha gustado más que sus anteriores entregas. La clave, quizás, sea que se asemejan mas a su banda paralela, los Flip Tops (responsables de uno de los mejores discos de los 10 últimos años en Rip Off Records, si no el mejor). La voz suena mas desgarrada, mas Flip Top, y la banda toca más rápido. De hecho, podría ser perfectamente un disco de los FT, si no fuese por los teclados que nos devuelven a la realidad Minds, y que, por otro lado, aquí ayudan a refescar los temas y les quedan muy vacilones. Gran 7".
Mgrtn.

Night Birds:”s/t” (7”, Dirtnap Records/ Grave Mistake Records)
Imagina a unos Dead Kennedys con sus punteos aterradores de peli de miedo haciendo surf. ¿Es difícil de imaginar, no? Pues así suenana lagunos de los temas de este single. El resto de los temas son más directos y contundentes, con cierta melodía, y pueden recordar a bandas veloces como Zodiac Killers y similares.
Mgrtn.

Potential Johns: “s/t” (7”, Dirtnap Records)
Otro artefacto de Dirtnap, pero en esta ocasión se trata de un pinchazo para mi gusto. El single es solamente pasable. Los Potencial Johns practican un Punk al estilo Observers, lo que en principio está muy bien, pero el resultado es menos enérgico de lo esperado. Así que ya os podéis imaginar, el resultado es más llorón que melancólico y las canciones se hacen plomizas y pesadas. En concreto una de las dos únicas canciones es insoportable y puede inducir al suicidio. Y, en general, les falta algo de ligereza y fuerza.Veremos qué hacen en un futuro...
Mgrtn.

Rot Shit: “Dead I”. (7”, Columbus Discount)
Tercera entrega en 7" de una de mis bandas favoritas de la actualidad, que por desgracia sirve para sacarles de mi top ten. Se trata, para mí gusto, de su peor trabajo. Aunque, me imagino que será considerado su mejor single para casi todo el mundo, ya que tocan mucho mejor y las canciones ya no son un mojón de pocos segundos super lofi saturado hasta la médula. Lo he pillado por completismo, pero lo cierto es que podría haber pasado sin el disco. La evolución de la banda les lleva hacia terrenos mas HC, convirtiéndoles en un grupo eficiente, pero del montón. Dejar de lado todo el encanto roñoso de su primera etapa es un error, porque era lo que les hacía únicos, ahora son sólo un grupo mas. Aquí creo que queda bien rematar con una de mis webelo-frases: "Si no puedes ser el mejor en algo, prueba a ser el peor y te asegurarás el número 1". Rot Shit  no han seguido mis consejos y han optado por abandonar su liderazgo y sumarse a la masa. Yo, por mi parte, atesoraré su primer 7" como oro en paño.
Mgrtn.