domingo, 25 de abril de 2010

10 o 7s

Ten O Sevens + Rey Muerto + Rumanía. 24 abril 2010. R'N'R Radio. Madrid.



Tras casi dos meses de estar escayolado, tenía ganas de ir a un concierto. Así que, pese a seguir cojeando, me animé a acudir a la sala, y no me arrepiento en absoluto de haber hecho el esfuerzo.
Empezaron los rumanos, dando uno de sus conciertos más compactos. Estos habían ensayado antes, jajaja. Pese a que el sonido no era bueno del todo y se formaba cierta bola de ruido, consiguieron sonar, como digo, bastante compactos, y parte de la culpa la tuvo la distorsión de guitarra  (a la que no nos tiene acostumbrados Jaime), que enmascaraba sus chillidos habituales y se solapaba más con la batería y con el bajo. Por el mismo motivo sonó también demasiado grave, sin esa guitarra super aguda y afónica desordenándolo todo y poniendo colorido al asunto que se gastan en el single y que suelen gastar también en directo. La verdad es que es todo un dilema para el guitarrista poco experimentado (los que son profesionales no tienen esa duda, ya que todo les sonará bien): ¿darle un sonido más aberrante, más punk, que sólo unos pocos agradeceran u optar por una distorsión clásica que agrade a la mayoría de los asistentes y conseguir así un concierto más potente y sólido? Bueno, cada día se puede optar por una opción, ¿no? Sea como sea, la cosa es que tocaron mejor de lo habitual y yo creo que convencieron a la mayoría de los presentes. Dos temas nuevos chulos y sus ya clásicos temas del single, además de la versión de Not Sensibles, que pienso que deberían haber grabado para single, porque les queda de puta madre, llevándola a su estilo. Gran show de Punk.

Después se subieron al semicírculo los Rey Muerto. Sí, el escenario era un semicírculo. Extraña sala, pero bonita. Quizás la única pega sean las columnas que son peligrosas para el pogo másivo, pero que para pogos reducidos, como viene siendo habitual en la escena, (¿dónde están ahora todos los que se partían la cabeza bailando hace unos años?), ayuda a recoger a los poguistas y a que no se disperse la zona de acción. Pero, al grano, los Rey Muerto me gustaron bastante más que la última vez que les vi.  Aunque había sido bastante más gracioso y entrañable el anterior show que presencié, en éste se sacudieron de un plumazo su vena calimotxera y ofrecieron un concierto más directo y más intenso (a lo que ayudó también mucho el que no se extendieran hasta la saciedad y eligiesen un set corto. Lo bueno si breve...) El cantante estuvo más acertado, pese a que también me gusta bastante cuando está desacertado y los "instrumentistas" demostraron que saben tocar, pero sin recurrir a virtuosismos superfluos. Especial mención al bajista que es de los pocos que hace "algo" en la escena. Si bien, sus escalas son muy previsibles y clasicotas, al menos hace escalas, ¿no? Demi, Joana, Poison ¿para cuándo? jeje. Definitivamente van por el buen camino, y cuanto más escuchen a Interterror, Larsen o PP tan sólo, mejor irán; dejando aparcados a Kortatu, Esencia de lapo, Animales Muertos o cualquiera que fuesen sus grupos de cabecera anteriores. Si es que no hay nada como acudir a los orígenes. Bien por ellos.

Y, por último, el grupo extranjero. Lo cierto es que al escuchar el single de los Ten O Sevens, con tan sólo 3 canciones, no me parecieron tan Clash como decía todo el mundo. Lógicamente la voz si és Clashista, pero las estructuras de los temas, así como la producción me pareció más yankee e incluso rockanrolera (lo que no es abosulto malo, sólo que no me parecían tan Clash). Tampoco soy de los que escuchan el myspace de los grupos que tengo en disco (por pereza), así que fui al concierto con la idea de que ver a unos Heartbreakers ingleses o algo así. Poco a poco fui cambiando de idea... 
Para empezar, los chavalines (juventud divino tesoro) iban completamente disfrazados de los Clash, y eso ya hace mucho, jeje. Más o menos daban el pego, aunque uno de ellos también podría haber sido (por las pintas) acompañante de Johnny Thunders, y el cantante con su carita de niño y las wayfarer negras parecía más el típico chuleta de instituto de las teen movies americanas de los 80, de esos que se subían el cuello de la camisa y guiñaban el ojo a las chatis. Empezaron un poco flojos, tocando algo lentos. Es de agradecer que unos chavalines tan jóvenes no se flipen con la velocidad, que muchas veces estropea las canciones, pero aquello quizás era demasiado lento. También empezaron con temas más planos y algo monótonos, aunque entiendo que en ese estilo deben tender hacia la monotonía (lo que muchas veces es la clave que le da ese toquen tan Punk a tantísimos grupos de finales de los 70). Justo cuando empezaba a quejarme de la velocidad, como si me hubiesen leido la mente, comenzaron a acelerar el asunto y, de cara al final, empezaron a desgranar sus temas más fiesteros y moviditos, lo que sumado al creciente entusiasmo del público (que envidiia no poder estar en el pogo por tener la pierna aún chunga), se convirtió en una actuación memorable, de las que los asistentes recordaremos bastante tiempo. Además, cada vez sonaban más Clash, y más ingleses, sí. Sus contínuos guiños a los de Strummer, sus dejes y maneras, me acabaron camelando; y para cuando abordaron un super enérgico y cuasi perfecto "White Riot", ya estaba convencido totalmente. 
Pese a que les faltó al principio garra y algo más de chuleria, al final consigueron demostrar que han nacido para tocar en directo, sobre todo cuando el cantante dejaba la guitarra y agarraba el micro. Vale que eran poses y caras ensayadas en el espejo (si no no te sale, jajaja), pero lo cieto es que le daba mucha energía visual a los temas y eso, en un concierto, es a veces más imporatnte que el sonido. 
Felicidades de nuevo a los AntiGuays en gira, lo han vuelto a hacer. En su aventura de traernos a grupos actuales (y no sólo viejas glorias del 77, lo que también esta de puta madre), han vuelto a acertar; como acertaron también de lleno con los Escalator Haters (acojonantes canciones y enérgico directo, lástima que no tuviesen la imagen de estos Ten O Sevens).
Los que os quedásteis en casa, espero que disfrutáséis de la Noria o del DEC, porque os perdístéis algo muy bueno...
Mgrtn.

jueves, 22 de abril de 2010

CRÍTICAS DE DISCOS vol. XIII: Blaze x, Cylinders, Tinopeners

Hoy vamos con unas reediciones de Sing Sing Records, otro de los sellos que se está ganando el cielo rescatándonos joyas del Punk y el powerpop, en una línea muy parecida a 1977 records, pero más poperos.



Blaze X: "Some hope!" (7", Sing Sing)
Horrorosa portada, aunque con el encanto de las cosas hechas a mano, para empaquetar una de las joyas más relucientes de todo el PunkPowerPop británico de finales de los 70. Los Blaze X se formaron en Irlanda en el 75 y este single, del que sacaron sólo 500 copias, se lo autoprodujeron en 1980 en su propio sello, Fixed Wheel. Enérgicos y muy pegadizos, como debe ser el buen Punk nos demuestran, en tan sólo dos canciones, que su nombre debería estra escrito entre los grandes del género como Rudi. Bueno, ya se encargan en Sing Sing de recordárnoslo, ¿no?
Mgrtn.


De Cylinders: "I Wanna get married" (7", Sing Sing)
Si te gusta la voz de Fay Fife (Rezillos, Revillos), te va a encantar este artefacto, en especial el tema de la cara A, que suena a Revillos por todos lados y es muy movidito y colorista. Por la cara B tenemos un tema más tranquilito, en plan balada, que no es nada del otro mundo, pero que se puede escuchar. De Cylinders eran holandases y éste es el primer single que sacaron para CNR en 1979. Sin duda todo un descubrimiento.
Mgrtn.

The Tinopeners: "Set me free" (7", Sing Sing)
Unos clásicos de los Bloodstains across Nother Ireland, los Tinopeners. En esta ocasión el sello neoyorkino recupera el primer y único single de estos chavales de Belfast. Originalmente se editó a medias entre Rip Off Records (UK, no el de USA, jejeje) y Logo Records en 1979 y se vendieron  3.000 copias!!! Salió sin portada y así lo han querido mantener los de Sing Sing haciendo, para la ocasión, una funda promocional del sello dejando las galletas al aire. El 7" incluye dos temazos supercoreables y pegadizos. Se nota cierta influencia de los Ramones, pero sin abandonar el sonido británico de la época. Mi favorita es "Im not your type" que perfectamente podría pasar por una canción de los primero Spits, si no fuese porque se grabó 20 años antes de que naciese la banda, jejeje. De hecho los Spits, empeñados en imitar el acento inglés, deben mucho a bandas británicas de finales de los 70 y en especial a los Tinopeners. Escucha el tema yatrévete a decirme que no encajaría dentro del primer Cd de los Spits sin problemas... Clásicazo de compra obligada!!!
Mgrtn.

viernes, 16 de abril de 2010

WEBELOS


He actualizado un poquillo la web de Webelos, que tenía una estructura de frames más que anticuada, jajaja. Bueno no es que me haya quedado muy moderna, pero bueno... Hay cantidad de fotos en el collage que estaban inéditas. Espero que lo disfrutéis.


Aquí os pego el comunicado de la defunción del grupo (2004) para rellenar esta entrada del blog, je,je: 

EL PUNK HA MUERTO. 1997-2004
El PUNK ha de ser algo efímero, fugaz y violento, como un escupitajo en la cara. Y nosotros ya nos habíamos extendido mucho...
Así que, chavalín, es cierto, los WEBELOS nos separamos tras nuestro concierto oficial de despedida el 16 de enero del 2004. Aunque, es cierto que dimos un par de shows de "reunión" mas adelante, puedes ver el listado de shows aquí, si no te lo crees. Sea como sea, si no pudiste vernos en directo, te lo perdiste. ¿Ahora que les vas a contar a tus nietos cuando te pregunten?
Han sido unos años en los que hemos conseguido lo que queríamos: divertirnos, sacar discos sin tener ni puñetera idea de tocar, reírnos de la gente dentro y fuera de nuestros conciertos, e irritar a numerosos colectivos de impresentables. 7 años, que en el fondo fueron 6, ya que empezamos a finales del 97 y acabamos en enero del 2004. Años de lucha contra el tecno, el heavy, los jipis y el aburrimiento sobre los escenarios.
Nuestro principal objetivo fue devolver el PUNK a su sitio. Al lugar que le correspondía. Regresar a 1982, cuando la mayoría de los grupos "punk" de aquellos años se centraban en sonidos excesivamente 90's. Y lo que hemos hecho, además de ruido y daño, ha sido eso: Punk ibérico 80's.
Decidímos fijarnos en nuestros grupos patrios de los 80, grupos, que en su mayoría permanecían enterrados en el olvido. Aunque, para ser sinceros, no empezámos el grupo con ese propósito. Simplemente empezamos queriendo formar un grupo Punk sin más. Cuando nos dimos cuenta de que lo que hacíamos sonaba, sin pretenderlo, a Desehables, a Último Resorte... comenzamos a desenterrar a todos aquellos grupos y a hacer versiones suyas. Realmente nos encantaba todo ese rollo y se adaptaba a nuestro estilo a a la perfección .
Sí, siempre hacíamos muchas versiones. A pesar de tener más de 100 canciones propias, en directo abusábamos de las versiones. Y es que, como siempre dijimos, primero somos fans y después un grupo.

Por otro lado, nos sentimos realmente orgullosos de que los sellos de Punk más importantes de este país hayan confiado en nosotros para sacarnos discos. Es todo un honor que la gente más entendida en Punk de este país haya contado con nosotros y haya plastificado nuestros trabajos. Gente como Raúl (Producciones Esporádicas), Nano (Beat Generation), Oscar (Bazofia Records), Marky (Evil Baby), Raspu (Hillside Strangler), Paco Plan B (Blondes Must Die) y Santi (Bowery Records). Lo cierto es que sólo nos faltaba Paco Mus (La vida es un mus), que, curiosamente, se ha encargado de sacar los discos de nuestro grupo actual Grupo Sub-1. Y es que, si todas estas personas han decidido sacarnos un disco, es que algo debemos/debíamos tener, ¿no?

Siempre hemos pensado que teníamos un don para el Punk (hay que nacer para ello) y todo este apoyo de los sellos no ha hecho más que confirmar nuestra supoción. Motivo éste, por el cual somos unos engreidos, unos creidos y unos déspotas que nos hemos atrevido a afirmar aquello de "sólo es punk si yo lo digo". Y cuanto más le escocía a la gente nuestra actitud, más nos crecíamos y más enemigos hacíamos. Nuestra eterna lucha por la pureza del Punk y contra el heavy metal que contaminaba por aquella época la escena, hicieron el resto...

"El guitarrista es incapaz de seguir el ritmo y toca sólo con tres cuerdas. ¿Cómo puede esta gente tener un disco en el mercado?" Muy sencillo. Ya que no podíamos ser los mejores, dado nuestros nulos conocimientos, y tampoco lo íbamos a conseguir ensayando (ensayar es un rollo y conviertes lo que se supone que debe ser divertido en un trabajo), decidimos destacar siendo los peores. Ser los peores era fácil, sólo había que explotar el máximo ese "no saber hacer", sinténdonos orgullosos de ello y haciendo bandera de nuestro mongolismo absoluto. Mongo Punk al poder!!!!
Súmadle a eso el que también hiciésemos bandera de ser un grupo Pijo Punk y podréis calcular la cantidad de gente que nos odiaba y nos repudiaba. Después de todo, una de nuestras frases favoritas siempre fue "la punkitud de un grupo no se mide por su número de fans, si no por el número de enemigos que cosecha".

La cuestión es que ninguno de los grupos que hacían Punk en ese momento quería ser tildado de Pijo Punk. Los punks de cresta usaban el término para desprestigiar a los grupos de gente "normal" que no llevabamos cresta, ni vivíamos en una okupa y que estabamos totalmente apartados del movimiento político del Punk, gente que generalmente, vistiesemos o no con Levi's 501 o Converse All Star (la mayoríoa sí lo hacíamos), no eramos unos pijos en el sentido estricto de la palabra. De hecho los pijos de verdad de aquella época, los que iban a Pachá por las noches, nos hubiesen tachado de punkies o de guarros sin identificar. Así que,n
Nos encontrabámos pues en tierra de nadie: nos gustaba la música Punk, pero nuestra falta de compromiso con el movimiento politizado y nuestra negativa a vestir con cadenas y pantalones escoceses, nos alejaban de los que se consideraban "auténticos" Punks. Así que, ni cortos ni perezosos, hicimos lo que ninguno de los grupos de nuestro entorno se había atrevido a hacer. Aceptamos gustosos el apelativo de Pijo Punk. Si ser Pijo Punk significaba pasar de la política en nuestra música y no vestir en plan tribu urbana, estábamos más que orgullosos de ser Pijo Punks!!! La mejor defensa, es un buen ataque.

Otro de los motivo que nos llena de orgullo es el comprobar, que aún hoy, nos siguen llegando versiones de nuestras canciones (incluso, sobre todo, desde América), interpretadas, en su mayoría, por grupos tan rematadamente malos como fuimos los Webelos. No tiene mucho mérito que hagan una versión de temas que son tan básicos y tan fáciles de tocar, podéis pensar... Y tenéis razón, quizás por eso los grupos se animan a versionearnos, porque es fácil. Pero citadme algún grupo de nuestra quinta del que se hayan hecho tantas versiones como se han hecho de los Webelos. Generalemente las versiones se hacen de grupos de los 70 o los 80, pocos grupos de finales de los 90 de nuestro país puede presumir de ser tan versioneados como nosotros.
En resumen, se nos ha acusado de ser unos pijos (lo somos, y a mucha honra), de no ser "auténticos" (que asco de palabra, mejor no serlo), de ser un fraude (siempre lo fuimos), de ser nazis (sólo un gilipollas de ideas cuadras puede pensar eso; los nazis sois vosotros, payasos)... Bueno, se nos ha acusado de todo y francamente estamos orgullosos de haber levantado tantas "pasiones" y de haber ofendido a tantísima gente. Que os jodan, idiotas. Nosotros pasaremos a la historia del PUNK siendo unos pijos con eswasticas que ni se drogaban, ni llevaban crestas, ni hacían punteos, y vosotros no. Jajaja.
Desde aquí queremos daros las gracias a todos los que nos habéis apoyado, a todos nuestros fans, a los miembros de nuestro club de amigos (CAW) y muy especialmente a todos nuestros detractores y enemigos. Sin estos últimos no hubiésemos tenido fuerzas para seguir adelante reventando oídos y levantando ampollas. Muchas gracias.
Gracias especiales a : Raúl, Nano, Frank Zapping, Marky, Oscar, Juanjo, José María, Paco PLan B, El profe, Jesús Ordovás, Iván, Dani Rotten, Clara, Moris, Juancho (la Krew), Javier y Estrella, Jesús y Ana, Mario y Laura, Hector, Carmen, Proxe, Pato, Nuria, Raquel, Rafi, Guillermo, Jorge, Eduardo, Mr. Poper, Javivi, Sr. Anido, Martin, Ricard, Jesús Guerra, Dabiz, Bill, Aratz, Sepia, Rene, Sergio Serch, Lolo, Marcos, Raul Ochoa, Alberto, María, Francisco, Joseba, Pilar, Juan, Alex (Leganés), Sami, David, Santi, Sara, Alex (No Picky), Áfrico, Rizillos, Perturbados, Rhino Wrestlers, Hooky Wooky Band, Baby Horror, Suizidas, Pili y sus Lechones, Turnomatics, Lukas, Güisos, Useless Wooden Toys, Sarcastic Bombs, Speakin' English o Muere!, Piolines, Frank Sikiatra, Los Biolentos, Chopper Chicks, Prety Fuck Luck, Encefalograma Plano, No Picky, Ortopedic-Ass, Operación Bikini, Capitán Entresijos, Aerobitch, Depressing Claim, Elektroyonkis, Verónica 37, Zodiac Killers, Tracy Turbo, Joder Around, Hello Cuca, Bananas, Victor Coyote, Grabbies, Pendencieros, Catacombo, Flip Outs, Nuri Alabama y sus Pendejo Rancheros, T.A.S., Guiller Momonje, Los Puta, Iberia Trash, Rojo Omega, Sweet Nothings, Fruittipulgass, Mala Muerte, Elvis Reagan, Hitler's Clones, Carbonas, Muletrain, Manoplar, Extramaunción, Más Volumen, Los Pesicolos, Producciones Esporádicas, Bazofia Records, Evil Baby, Hillside Strangler, Tres Cipotes, Beat Generation, Blondes Must Die, Bowery records, Rafa Ipunkrock, Mónica, Marco, Calzada News, Amanecemos en Hawaii, Genital Herpess, Upsetter, Borrico Zine, Bam Bam Bigelow, Anus, Pierpaolo Rave Up, Porno Estar, Me gusta más que desayunar un herpe, Destruye, OX zine, Pablo Rumble, Maximun RNR, Diario Pop, Días de Chandal, Sonidos del Monstereo, Malos tiempos para la rebeldía, Porco Dio, Jo, tía!, Yo-yo, Radio Saigon, Spirou, Just RNR, Waka zine, Paco Plan B, Chiken Zine, Bop Gato, Alfonso Carlos, Outtasight, Antisocial, Only Punk Zine, Electrocute, El Diario de Peter Punk, Johnny Punk Zine, Del Sur, Escridiscos, Juancar Bloody Mary, Greg Lowery, Rip Off Records, Mierda Records, Proud to be idiot, Vampirella, Dalton Bar, Trylobite, Alien, Swell, Gruta 77, 8 y medio, Rhumba Bar, Taskopolis, Spectra, Garage Sónico, El Juglar, Jam, Bola 8...
A todos los zines y radios que nos han apoyado, a todas las salas donde les hemos destrozado equipo y a todos los que se nos olvidan, que seguro que son muchos.
Y a ti por leer esto.
Y por supuesto a todos los baterías que han sido Webelos por un día, por unos meses o por unos años: Spidey González, Herr Faust and Roll, Nick Knoxcema, Peter Porker, Andrés, J. Horror y Nano.
Y un "Que os jodan" muy grande a toda la gente que nos ha intentado timar, pegar, boicotear, censurar y/o robar. Ya sabéis quienes sois, hijos de puta.
Eso es todo.

Hasta siempre, amigos.
Los Webelos.


viernes, 9 de abril de 2010

MODA PUNK EN GALERÍAS!!! MUY PUNK!!!



Ha muerto Malcolm McLaren. No soy de los que suelen escribrir nada cuando muere algun personaje relacionado con el Punk, no lo hice con Joey, Johnny, ni Dee Dee, ni siquiera con Lux; pero hoy me apetecía poner algo en el blog. No dedicado a la memoria de Malcom, quer era un gilipollas, pero sí a su "legado".

Sin duda el señor McLaren fue uno de los máximos responsables de crear el movimiento Punk. Manipulando a la gente y aprovechándose del talento de otros, sí. Y sin aportar nada de nada en lo musical, también. Pero, aunque duela, este señor fue el Relaciones Públicas del PUNK. Puede que no crease el producto, después de todo cada miembro de los Pistols tenía algo que decir, pero sí supo envoverlo con papel de regalo: listo para vender. Quizás, sin él, el Punk hubiese sido de otra manera...
Y es que, todos admiramos a los Sex Pistols. Tanto la gente que está muy metida en política, como la gente que pasa de todo eso. Los Sex Pistols son el grupo Punk por excelencia y los anarkopunks de hoy en día no dudan en mostrar la admiración que les dispensan. Muchos, incluso, orgullosos lucen camisetas de la banda y cierran los ojos a hechos como que Sid Vicious lucía esvásticas gigantescas, que la banda se embolsaba enormes cantidades de dinero y que lo despilfarraba a manos llenas, que los discos salían en multinacionales ultracapitalistas y que eso de " Soy un Anarkísta"  era sólo una palabra que rimaba con Anticristo (dicho por el propio Roten). Anarchy in the U.K. no era más slogan para dar miedo a la sociedad, para buscar una reacción (igual que las esvásticas); y, en el fondo, no existía ningún compromiso, ni político, ni de ningún tipo, con nada y con nadie.

Los Sex Pistols eran un producto y había que lanzarlo con todos sus accesorios. McLaren sabía muy bien lo que había que hacer, y ellos (tontos) le dejaron hacer.  La provocación era la clave, la clave del Punk. Provocacion verbal y visual, que entrase todo por los ojos, no sólo por los oídos, escandalos a tutiplen, IMAGEN, IMAGEN, IMAGEN, prensa, prensa, prensa, marketing... Y, en medio de todo esto: el uso más frvólo que se puede hacer de la política. 
La política fue uno de los armas que más usó Malcom en la ropa de su tieda, porque es una de las cosas que más ampollas levanta. 
Y así, píntarse una esvástica en la cara, se convirtió enseguida en la nueva moda. Con el cadaver de la segunda guerra mundial enterrado, pero aún lo suficiemente caliente como para recordar los bombardeos nazis sobre Inglaterra, no cabía duda de que todo lo nazi daba miedo y escandalizaba a la sociedad. Escándalo!!! 

Pero no sólo daba miedo la extrema derecha, también la extrema izquierda (esas camisetas con la cara de Marx), y sobre todo la parte del anarquismo que desafía a toda una nación, a sus leyes, a sus cuerpos de seguridad. Había que shockear la sociedad, sin que importase caer en contradicciones. No existía una ideología que defender, ni a la que ajustar las acciones de marketing. Todo valía. Un imperdible atravesando una mejilla asustaba a las viejas, pero los símbolos políticos extremistas asustaban a los gobernantes y amenazaban la democracía.
Fue encender la chispa y prender rápidamente. Los jóvenes, rebeldes por naturaleza, enseguida se hicieron eco del nuevo movimiento con tal de llevar la contraria a sus mayores...

No podemos olvidar tampoco que el Punk no va dirigido a una minoría, como ahora muchos tratan de hacernos creer. ¿Cuántos millones de discos vendieron los Pistols? ¿Y los Clash? Y eso que estos sí que estaban comprometidos políticamente y se les llenaba la boca al hablar contra el capitalismo. Pero supongo que no les importaba que su compañía de discos, la CBS, se lucrase en ese mismo mercado del vil capital, y a la vez les llenase los bolsillos... Como digo, el Punk iba dirigido a millones de personas, cuantas más mejor. Había que vender discos, camisetas, pósters, lo que fuese, y vendérselo a todo el mundo. 
El mercado de los jóvenes dispuestos a jugar a la provocación era muy muy amplio y había que explotarlo hasta la saciedad. Sex Pistols eructando e insultando a la gente por la televisión molestaría a los padres, pero enloquecería a todos los jóvenes que, después de todo, son los que más discos compran. Y, aunque no fuese idea de Malcom, lo del escándalo en la tele, y al principio se acojonose; en seguida supo ver el filón y como sacarle partido. No iventó nada, pero supo utilizar lo que inventaron sus cachorros y explotaarlo hasta la saciedad.

Y sí, el Punk nació siendo una MODA. Eso de "el punk no es una moda" tan sólo lo puedes aplicar a determinadas épocas, según el movimiento haya estado de moda o no, tanto en sus inicios, como en los sucesivos revivals en forma de HC californiano o lo que sea... Pero se usas el Delorean de McFly para viajar a 1977, nunca podrás usar esa frase, porque ese año el Punk estaba más de moda que nunca. De hecho, era la última moda, lo más moderno y enrollado del momento. De hecho nació al rededor de una tienda de ropa, una tienda de moda, Sex, la tienda de Malcom.

Posteriormente a la explosión del 77, muy poco después (las modas que irrumpen tan a saco, acaban tan rápido como empezaron), tenemos que hablar ya de punks de segunda generación, o de punks no "originales". Cuando el caos inicial fue mitigándose, las cosas comenzaron a definirse y la gente empezó a buscar cierto orden (nos gusta tenerlo todo clasificado), y a dotar de un uniforme a un movimiento que en sus orígenes buscaba la individualidad y no el uniforme. Así que el Punk se dividió en tres sectores. Todos aquellos que decidieron continuar con el movimiento y renunciar a la modernidad adoptando como suyo un movimiento que tenía los días contados, se repartieron el pastel.

Por un lado estaban los grupos de Punk nazi (nazis de verdad), que vieron en el Punk un arma fácil de usar para lanzar su mierda a los cuatro viento. Por fortuna son pocos hoy en día los que persisten. Mierda para todos ellos.

Por otro lado, los apolíticos (postura mucho más americana que inglesa), a los que sólo les interesaba la música y la juerga. Si queremos ser justos estos serían los punks más auténticos y fieles a los inicios del punk.
De hecho, los Ramones (apóliticos casi al 100% como grupo) estaban antes que los Pistols. Aunque intentaban provocar con sus pintas y su actitud pasota les faltó una buena campaña de marketing estilo McLaren para conseguir escandalizar tanto como los ingleses. Además, por mucho que Dee Dee filteara con esvásticas al principio, los de Queens pasaban de mezclar música y política, lo que lógicamente escandaliza menos. Pero hoy es el día de Malcolm, así que no me iré por las ramas. 

Y, por último, que no los últimos, estaban los punks anarquistas y/o de izquierdas, que siguiendo la estela de los Clash y similares consiguieron perpetuar el movimiento y no dejaron que muriese cuando se pasó la fiebre, cuando estalló la siguiente moda y las ventas de discos bajaron. Este grupo fue el más numeroso y el que, muchas veces, se cree en posesión de la verdad, adjudicándose el punk como algo propio. Cuando en realidad, lo que defienden es una subdivisión del Punk y no el Punk primigenio, el original, que pasaba ampliamente de la política o que la usaba sólo para provocar, sin comprometerse con nada. Se asoció pues fuertemente el punk con la política y concretamente con la A de Anarquía y se tendió a olvidar que los Punks habían lucido esvásticas en sus inicios. 

La estética también fue cambiando, y aunque se mantuvieron los imperdibles y los rotos en la ropa, se eliminaron todos los símbolos fascistas, así como algunas prendas de vestir como chaquetas y corbatas (mas propias de mods o de oficinistas), para sustituirse definitivamente por las cazadoras de cuero que ya lucían los Ramones. Por otro lado, se añadieron elementos militares y algunos detalles como los peinados mohicanos. Todo ellos sería también pasto de la moda y pronto las postales de punks con crestas multicolres se convertirian en uno de los souvenirs más típicos de Londres. Hay tenemos el puto uniforme punk. Borreguismo 100%.

Estos punks de segunda generación, concretamente la rama anarquista, que sería la que serviría para crear la imagen actual esterotipada que se tiene un punk, consiguieron salvar la música Punk y que sobreviese a la moda del 77, al menos en Europa. Les debemos mucho. Pero también "corrompieron" el Punk, rechanzando todo lo que McLaren había dispuesto. Se encargaron, con el tiempo, de borrar no sólo todo rastro de la esvástica, también del marketing, las multinacionales y toda la mercadotécnia que rodeaba al movimiento.

Mientras en sus inicios el Punk se regía por máximas como "la unica regla es q no hay reglas" o "todo vale con tal de provocar", dejó de ser así para muchos punks, que comienzan a vivir sujetos a mil reglas y normativas propias, que vienen marcadas por una militancia política extrema y que son más propias de un partido político que de un movimiento MUSICAL. Porque, no podemos olvidar eso, el Punk es una música y todo lo demás es Anarquismo, o Comunismo, o Nacional Socialismo o lo que sea. 
Existen, y cada día más,  determinadas normas (no escritas por lo general) de conducta, de vestuario, incluso de pensamientos, que van implicitas y se deben adoptar al "militar" en según que colectivos punk. 
Un ejemplo vale mas que mil palabras: Hoy muchos grupos deben medir sus palabras para no usar expresiones coloquiales que puedan tacharse de machistas, racistas o sospechosas, o serán perseguidos por "los guardianes de la libertad" que coartaran su libertad de expresión, muchas veces usando la fuerza bruta. Mientras que antes los grupos Punk cantaban lo que les salía de las narices, a veces auténticas bestialidades, sin que pasase nada. Irónicamente aquellos grupos antigüos, a pesar de que cantasen textos hoy "prohibidos", o que luciesen aquellas esvásticas, siguen siendo los pilares del Punk y por tanto respetados y hasta admirados por determinados punks que hoy están dispuestos a echarse a la calle a golpear a cualquiera que cante algo la mitad de "sospechoso" de lo que cantaban sus ídolos. En fin.... Esto daría para otra entrada.

Por otro lado, también se crea una curiosa situación con el tema del underground, en el que muchos grupos punk desean vivir. Me explico. Creo que está bien claro que el Punk nació para provocar al público, ¿no?. Si determinados grupos Punk se cierran en el underground mas absoluto, el único público que tienen es su propia escena (mas o menos reducida). Si estos grupos se empeñan en lanzar una imagen y/o un mensaje que es compartido por toda la escena, ¿a quién están provocando? ¿A Zapatero? ¿A Rajoy? ¿A Obama? ¿A gente que NUNCA va a escucharles ni verles? Me temo que con esta actitud se pierde todo el espíritu provocador. 

De todos modos, quieran provocar o no, ¿qué hay de todos aquellos grupos que tienen un mensaje que trasmitir? Si se empeñan en limitar sus fronteras a una reducida escena, ¿a quién llega a ese mensaje? ¿Sólo a la gente que ya se lo sabe de memoria? Considero absurdo pues este autoimpuesto ostracismo de algunos grupos, y más si se autodenominan Punk, ya que el Punk nació para ser portada de los periódicos.
Os dejo una pregunta para meditar. Partiendo de la base de que el Punk debe ser provocador, que igual me equivoco y no es así: ¿Qué es más Punk un grupo que canta ante una audiencia mohicana con crestas y camisetas de Discharge consignas anarquistas? ¿O un grupo que canta ante esa misma audiencia el himno del PP y luciendo unos polos Ralph Lauren? Difícil, ¿eh?

Entiendo que la gente quiera defender sus ideales (muchos de los caules comparto), y de hecho me tengo que quitar el sombrero ante innumerables colectivos y sus excelentes labores, pero no entiendo que muchos lo hagan en nombre del Punk. Al menos no del Punk de la primerísima generación. Esos grupos, si tenían ideales, los dejaban de lado a la hora de hacer Punk, o bien predicaban mucho como los Clash y después cogían los billetazos con la otra mano. 
Música por un lado, política por otro. Siempre ha sido mi postura. Y el Punk no es una excepción, ya que también es un estilo de música, ¿no? 
Quien quiera mezclarlo, que lo mezcle, pero por favor que no hable de "punk berdadero", cuando el Punk nació como algo frívilo y escandaloso, no como algo serio y comprometido. Los mismos Pistols lo dicen "El circo había comenzado", "Eramos un grupo de tira cómica, no un grupo serio"...

Al final me he extendido más de la cuenta. Me pongo a rajar y rajar... Bueno, Malcom McLaren, espero que estés ardiendo en el infierno como mereces!!!

miércoles, 7 de abril de 2010

CRÍTICAS DE DISCOS vol. XII: Black Bug, Horribly wrong, Modern action



Black Bug: "s/t" (LP, FDH Records).
Me encantan estos discos que cuando los pones suenan como si la aguja estuviese en las últimas y estuviese raspando el disco. Crudeza a tope a cargo de este trío sueco de Lo Fi Sythn Punk sin guitarras que tan pronto se muestran fríos como Joy Division, como se marcan un tema supergritón y estridente en la línea del mejor Riot Grrrls 90's o de los grupos del My Girlfriend was a Punk más abrasivos. Alternan voces masculinas y feminas y gustará tanto a hardcoretis modernos amantes del post punk (si es que queda alguno que no se haya pasado definitivamente a la música de baile o al más soporífero indie-folk), como a los fans de Screamers o los temas más brutos de Lost Sounds. Muy muy bueno, en serio. Si eres de los que te gusta sentir el papel de lija acariciando tu oido interno mientras un bajo machocón te golpea el bajo vientre... este es tu disco.
Mgrtn.







Horribly Wrong: "C'mon and bleed with the Horribly Wrong" (LP, Eradicators Record / Shit in can Records).
En el 2005 su single "Bleeding for you" nos noqueó cosa fina. De entre todos los singles de Punk ruidoso que salieron en esa época, éste destacaba, a pesar de su anodina portada, por sus temazos, tan ripoffianos como brutales. Y después, el silencio. Ya teníamos en nuestras libretas apuntado el nombre del grupo en la sección de nuevos talentos a los que seguir la pista, y nada: el grupo desapareció. Cuatro años después, de repente aparece este LP, cuando ya casi nos habíamos olvidado de ellos. ¿Han vuelto? ¿Qué es esto? Pues se trata de una edición en 12" de 20 temas que grabaron a principios del 2004. No ha llovido ni nada... Pero realmente merecía la pena rescatar estas canciones, porque son gloria bendita. Bien es cierto que en la primera escucha, como LP, los temas carecen un poco de conexión, y hay canciones muy dispares entre sí, tanto que casi podríamos pensar que son grupos diferentes. Pero encontramos el nexo de unión en un sonido muy 90's, tan Lo Fi, como directo y agresivo. Personalmente me quedo con los temas que tienen algo más de vacile y ligereza, aunque no me desagrandan los temas más garrulos y duros, con aires muy muy muy redneck. En ocasiones, incuso, me recuerdan vagamente a los Dwarves del Young and Good looking, por su forma de combinar melodía y rudeza, aunque mucho más ruidosos y cacharreros y con voz cazallera. En otros temas podrían encajar perfectamente en la escudería Rip Offs de los primeros 90, y a veces, incluso, podrían haber colado algún temilla en Estrus o Crypt (por ejemplo)... Vamos, que te van a gustar seguro, sobre si eres fans de los Motards. Y es que se nota un huevo que son de Texas. Ah, incluye código de la dichosa descarga mp3...
Mgrtn.




Modern Action: "Radioactive boy" (7", Modern Action Records).
Segundo single para esta banda formada por miembros de los Briefs, los Bodies, los  Shifters y los Radio Reelers. No sé si será sugestión o qué, pero lo cierto es que el grupo me suena a una mezcla de los cuatro grupos citados, jajaja. Aunque, con dos canciones aún es pronto para sacar conclusiones. En la cara A suenan bastante a los Briefs, auque también pueden recordar a los primeros Clorox Girls, ya sabes: canción ligerita, con melodía de fuerta pegada. En la cara B se muestran algo menos ágiles y más serios, pero en una línea muy parecida, abundando en sonidos de finales de los 70 también. Y, al parecer, de todas las ediciones y portadas que ha habido, me he llevado la más fea y la que no está hecha a mano...grrrrr.
Mgrtn.