lunes, 29 de diciembre de 2014

Según mi criterio distorsionado y mi poco modesta opinión, estos son los mejores discos del año 2014


Como cada año por estas fechas, aquí va mi lista de los mejores discos. No ha sido un mal año y han salido discazos. Aunque, como todos sabemos, atrás quedaron ya aquellos años (todos, o casi todos, del siglo pasado) en los que salían tropecientos discos nuevos y había un puñado de decenas que eran magistrales, por lo que costaba elegir los diez mejores. Hoy clasicazos impepinables. 

Este año no me ha costado tanto. Seguimos padeciendo la relativa sequía de esta década y parte de la anterior. Salen grupos nuevos, sí, y algunos muy buenos, pero salen muchísimas más rediciones de discos, o maquetas inéditas o lo qué sea, grabados hace 35 años. Lo que está muy bien, y como sabéis yo lo consumo compulsivamente, pero pasa lo que siempre digo, los grupos nuevos pierden protagonismo frente a eso y más en está época de crisis infinita que parece que nunca terminará. Si solo te puedes comprar un disco, ¿cuál te compras?, ¿el nuevo de un grupo desconocido o esa reedición de lujo y/o con temas inéditos de uno de tus grupos favoritos de 1977? Vamos, el discursito de siempre. Nada ha cambiado.

Y, también como cada año, es mi deber recordar que solo entran en esta lista los discos que me he pillado en vinilo este año. Que puede que alguno sea del año pasado, vale, pero no le iba a dejar fuera si en el año pasado no pudo entrar en la lista de lo mejor del 2013.
Y que, aunque me gusta pagar por todos los discos  que tengo, acepto también regalos por parte de los sellos o los grupos. Desde aquí mis gracias eternas a Chin Chin por enviarme esa pieza exquisita de los Animalitos del Bosque.
Lógicamente, se me habrán escapado algunos discazos, que al no haberlos oído no están en esta lista. No pretendo nunca que sea una lista exhaustiva, ni me voy a poner a escuchar en bandcamps discos de la gente. Solo comento lo que tengo en vinilo, como he dicho, y mi lista es un recordatorio de lo mejor que he oído este año.

Y, otra vez, como cada año, decir que si sale en la lista algún grupo en el toco, ejem, es porque valoro el esfuerzo de mis compañeros y creo que lo merecen. Que lo que hago yo es la misma mierda de siempre.

Brotes verdes, que diría Mariano Rajoy.

En lo que respecta a la escena nacional, no he encontrado 10 discazos que configurasen una lista todo guapa como es la internacional o la de reediciones, así que la he limitado a 5 discos.
Pero me congratula ver que hay brotes verdes en la escena, representados sobre todo con el resurgimiento a lo supernova de Blondes Must Die, uno de mis sellos favoritos. Que Discos Regresivos, prácticamente el único sello junto al incombustible Rumble Records, que sigue manteniendo en pie la escena, no podía ser el único sello nacido a finales de la segunda época dorada del Punk patrio (finales de los 90, primeros 2000), que se mantuviese en pie.

Brotes verdes, que esperemos no se queden como una mancha anecdótica dentro de una paisaje desierto, invadido por la modernidad más mamarracha y hasta patrocinado en ocasiones por Converse, cuando no está circunscrito a ocupar las horas diurnas del Primavera Sound y festivales de gente "mondosonora". Señores, eso no es underground, ni por asomo. Son migajas que sueltan las multinacionales para llenar aún más sus arcas.

Brotes verdes que corren el riesgo absoluto de secarse ante la política cada vez más fría y comercial de las salas de conciertos. Entiendo que una sala es un negocio y no una ONG, pero la falta de apoyo a la escena es totalmente descorazonadora. Lo único que hacen es exprimir a los grupos en su beneficio. Por no hablar de la ya casi imposible tarea de encontrar una fecha libre en fin de semana (o que quieran dártela, porque fechas libres hay), el hecho de que los músicos sigan teniendo que pagar para poder tocar me parece la gota que colma este océano a punto de desbordarse. Si un DJ cobra por poner canciones de otra gente, ¿por qué un grupo debe pagar por tocar sus propios temas? Pues porque les dejamos que sea así... 

Pero lo cierto es que los conciertos de grupos nacionales solo se llenan cuando los organiza fulanito y hay que dejarse ver en el evento social del trimestre, o cuando son teloneros del grupo americano de moda. Ty Segall, por ejemplo. Coñazo infumable donde los haya.
Por fortuna, a veces se llenan por la curiosidad que despierta la novedad, pero esa curiosidad la suelen generar solo grupos extranjeros que aporten una nota exótica.
Y, claro, si no hay público para los grupos locales, no me extraña que las salas no les den fechas. La pescadilla que se muerde la cola.

Brotes verdes también represetados con la buena noticia del nacimiento este año de un webzine de Punk. Larga vida a 1 Minuto de Gloria.
http://1minutodegloriazine.com

Por cierto escribí allí un articulillo sobre tiendas de discos en Tokyo por si tenéis previsto visitar la ciudad próximamente, cosa que os recomiendo encarecidamente.
http://1minutodegloriazine.com/2014/12/15/tokyo-punk/

Mgrtn.





Pues, eso, perdonad la chapa.  
Aquí va mi lista de lo mejor del 2014.  

Es solo eso una puta lista con nombres escrita por mí, Nada importante. Es solo Punk. No va a cambiar el mundo, pero si nos aporta algo de diversión. ¿no?

Mejor concierto: The Coathangers @ Wurlitzer Ballroom.



TOP 10 INTERNACIONAL

The Coathangers "Suck my shirt" (LP. Suicide Squeeze)

Good Throb: "Fuck Off" (LP, Superfi, White Denim, Sabermetric)

FRAU: S/T (12", Dead Beat Records)

PUFF!: Identitats Verlust (7", Slovenly/ Mondo Mongo) 

Hysterese: "S/T" (LP, Taken by surprise/Sabotage)

Ausmuteants: "Amusements" (LP, Aarght! Recods, Goner)

Vexx: "S/T" (12", Grazer)

Autistic Youth: “Nonage” (LP, Taken by Surprise / Sabotaje)

Needles//Pins: "Shamebirds" (LP, P.Trash)

Cyclops: "Escape from the Cyclops Island" (10", Surfin Ki Records)



Top 5 NACIONAL

Peluquería Canina: "Cerebros" (7", Blondes Must Die Records)

X-Prays: "Agoraphobia" (7, Rumble Records)

Los Animalitos del Bosque: "45RPM" (7", Chin Chin)

Las Venas: "Vamos por la calle" (7", Blondes Must Die Records)

VVAA: Sección Femenina / Las Cruces (7", Blondes Must Die Records)



Top 10 REEDICIONES y RESCATES KBD Y SIMILARES

Lucrate Milk: "Lustigues Tierquartett" (7", Danger)

Crisis: "Kollectiv" (2LP, La Vida Es Un Mus)

Último Resorte: "S/T" (7", Radikal 1977)

Plastix: "Knosmier Mich" (7", Danger Records)

Insults: "Population Zero/Zombie Lover" (7", Last Laugh)

Screaming Sneakers: "Marching Orders" (7", ???)

Glueams: "Strassen" (7", Bachelor)

Mary Monday and the Bitches: "I gave my Jacket to Rickie" (7", Hozac)

Psyche: "Re-Membring Dwayne" (12", Dark Entries)

Conservantes Adulterados: “Necrofilia” (LP, Radikal 1977)

miércoles, 17 de diciembre de 2014

Críticas 119: The Expelled, Screaming Sneakers, The Great Complotto Pordenone.



The Expelled: "Demos & Singles 81/84. A Punk Rock Collection". (LP. Vomito Punk Rock)

Tras la edición de rarezas de clásicos ibéricos como TNT, Ültimo Resorte, Vomito... el sello se atreve con su segunda referencia de un grupo extranjero (Violators fueron los primeros). Se trata de la reedición en formato vinilo del CD que sacase Captain Oi! en 1999. Incluye los dos únicos singles (ambos del 82 bajo la etiqueta Riot City) de la banda y maquetas varias, anteriores y posteriores a los vinilos. Punk Rock de primerísima calidad, sobre todos los cortes que corresponden a los singles, en donde destaca la flipante voz de la vocalista Jo y una producción ochentera con todos los excesos y defectos de la década. Pese a que practican un Punk de estricta militancia, bastante veloz y contestón, los efectos de moda de la época nos retrotaen a veces a la New Wave, y temazos como Dreaming, que abre el disco, tienen muchos ecos a lo Rubella Ballet o Fuzzbox. Tras la marcha de la cantante, pasaron unas cuantas más por la formación, pero ninguna acabó de cuajar y el grupo no pareció levantar cabeza ni para inmortalizar una Peel Session que quedó inédita hasta que Captain Oi! rescató los temas. La primera maqueta (81) no está mal, pero los temas de la última (84), cantados con voz masculina, a pesar de que suenan bien y las canciones son buenas y muy pegadizas, con estribillos memorables cercanos en ocasiones al Power Pop Revival Mod del 79,  no acaban de conseguir despegar de la forma en que vuelan sus primeras pieza,s guiadas por las cuerdas vocales de Jo. Lo que hace, por otra parte, que parezca otro grupo completamente diferente. Aún así, recomiendo encarecidamente la compra de este artefacto, que, además, incluye un lujoso libreto en inglés y castellano.
Mgrtn.



Screaming Sneakers: "Marching Orders" (7", ???)

Lo que en 1982 fue un 12" a 45 RPM autoeditado por la banda, se convierte hoy, gracias a algún pirata con buen gusto, en un 7" a 33 RPM. Siempre lo he dicho: "Si cabe en un single, no gastemos el dinero a lo tonto". Aunque claro, al ser una reproducción "exacta" de la pieza americana original, pues igual la cosa pierde su gracia. Pero las canciones son las mismas y es lo que verdaderamente importa. ¡Y qué canciones! ¿Quieres saber de dónde sacaron la idea Transvision Vamp? Vale, sí, copiaron descaradamente a los Primitives pasándoles por el filtro que marcaba la MTV en ese momento y posiblemente no conocían a este grupo, pero no cabe duda de que Violent Days podría ser una clara influencia para la banda de Wendy James. Chica sexy al frente de una banda de tíos con chupas de cuero, voz dulce y con picardía y, lo más importante, temas acelerados con melodías pegajosas. Pero les estoy haciendo un flaco favor al compararles con una banda que muchos consideraréis asquerosa, comercialoide y muy alejada del Punk. Así que será mejor que les compare con bandas de su época como Chin Chin. ¿Mejor? Pues eso. Pop con rabia Punk y unas canciones casi perfectas. Can't Help It para mí es el temazo, sin desmerecer mucho a Violent Days, que es un cañonazo. Y en Grin and Bear y Reflections, cambian de tercio y se ponen oscurantistas, acercándose a Siouxsie, dando una lección de Post Punk que choca un poco con los otros dos temas abiertamente Punk poperos. Los dos estilos les quedan de puta madre, pero lógicamente en una primera escucha te decantas por los primeros, mientras que en posteriores escuchas descubres la bondad de los últimos. Discazo.

Mgrtn.



VVAA: The Great Complotto Pordenone. (LP, Spittle Records)

Reedición en vinilo de este clásico de la nueva ola italiana que se editó por primera vez en 1980. Lo que podríamos definir como "la movida" de Porcenone, este Gran Complot, es un movimiento juvenil que aglutina a los artistas de la localidad en torno a las nuevas músicas de corte anglosajón que entraron en la península italiana para alborotarlo todo y dar a luz a bandas tan desquiciadas y reconocidas en el mundo del KBD como Hitler SS y Tampax, que precisamente intervienen en este disco con un "tema" que firman a la limón. Vamos, no es una canción al uso, es más bien una sucesión de voces y gritos.
Pero nos os dejéis engañar, aunque salgan los Hitler SS, lo que abunda en este disco no es el Punk, el LP está plagado de Synth Punk, Electro Punk, New Wave experimental y algún acercamiento industrial tras la ingesta de grandes dosis de PIL y otros visionarios ingleses y americanos de la época. Vamos, que se trata de una especie de recopilatorio al estilo del IVG francés que sacó hace pocos años Born Bad, pero a la italiana y compilado nada menos que en 1980.
Para mi gusto, destacan sobre los demás, por supuesto los dos temazos Punk de Waalt Diisneey Production, los Andy Wharhol Banana Technicolor con ese super clásico de la New Wave que es I'm in love with my computer, los arranques a lo Primitive Calculators de Mind Invaders, el caos jazzista de Cancer, el infantilismo premeditado a lo Bob de Mess, el mongolismo desfachatoso de WKW, otra canción abiertamente Punk que aportan Little Chemists, y, por supuesto, el corte Doo Wop a lo Rocky Sharpe de Sexy Angels, que, de repente, casi al final del disco, nos sorprende, siendo el corte más clásico y para nada vanguardista, aportando la nota de mayor frescura del disco. Clásico.
Mgrtn.




viernes, 21 de noviembre de 2014

Críticas 118: Último Resorte, Glueams, Plastix, Needles//Pins






Glueams: "Strassen" (7", Bachelor)
Replica del primer single de este grupo clásico del KBD suizo de 1979. Sí, los que luego formarían Grauzone. Pero no tienen nada que ver con el rollo de sintetizadores oscuros, aquí le dan al Punk minimalista con voz femenina al frente muy en la línea de Kleenex/Lilliput, con esas voces entre inocentes, aniñadas e insolentes, pero con una instrumentación bastante más clásica y menos raruna que les puede emparentar más con Neo Boys o Chin Chin. Deliciosos los dos temas. 
Ya en el 2010 Static Age sacó una discografía bastante completa con sus tres singles y algún extra, pero sin duda, la reedición de originales sigue teniendo interes en este mundo fetichista, ¿no?
Mgrtn.


 

Needles//Pins: "Shamebirds" (LP, P.Trash)
Segundo LP de estos chicos que yo he descubierto este año porque P. Trash lanzaba la edición europea (Dirt Cult para USA) y me encargó hacer la portada limitada esta que siempre suele hacer en serigrafía (la de la botella por si había dudas). Ya había oído alguna canción suelta y pensé que no estaban mal, pero con la cantidad de discos que salen al mercado y un poco con ese espíritu ahorrador que me invade una vez al mes solamente (ya podían ser más veces...) decidí dejarlo pasar. Pero cuando Peter me encargó la portada me puse a escucharlo mejor para inspirarme, jeje, y la verdad es que me encantó. Se puede tirar el disco en el plato toda la mañana porque es de estos melódicos que crean mucho adicción y ganan tras cada escucha. Punk con muchísima melodía Pop, o Power Pop potente, según lo mires, que me recuerda por momentos a Swingin' Utters, por ratos a Screeching Weasel y de vez en cuando a Sloppy Seconds o a las canciones más pop de Blag Dhalia. La voz algo rasgada es sin duda el plato fuerte del disco, no llega al nivel bruto de Off With Their Head, aunque algunas de las melodías sí podrían pasar por estar firmadas por ellos. Si te gusta el azúcar que no empalaga y con cierto aire tristón, este es tu disco. Cuesta sacarlo del plato, en serio.
PD.
Aunque sé que os importa una mierda, para la portada al final me inspiré en la canción Only call me when you are drunk. Me gusta la idea (aunque sea mía, o puede que porque sea mía, jajaja) de que los números del teléfono estén cambiados, como si los viese un borracho, que creo que en pequeño no se aprecia.
Mgrtn.


Plastix: "Knosmier Mich" (7", Danger Records)
Los tres temas que Plastix colaron en el recopilatorio austriaco Die Todliche Dosis (1981) y los únicos que registró el grupo, ahora rescatados en formato single.  Volvamos a  la crítica de arriba del single de Glueams y comencemos a multiplicar por 2 todo lo que he dicho de ellos. Punk minimalista x2. Voz femenina insolente y aniñada x2. En esta ocasión respaldada por unos coros masculinos bastante resultones también. Rollito Kleenex Lilliput a muerte x2, esta vez en esa misma línea Post Punk y/o New Wave. Imagina a los Essential Logic en el jardín de infancia sin ningún conocimiento musical aún, intentando crear algo con las tijeras de punta redondeada en la mano. Deliciosos? Mucho más que eso: una delicatessen!!! Maravilloso, de verdad. Si solo te vas a comprar un disco este mes, tiene que ser este. No sé qué cojones cantará, pero en cuanto dice eso de "Mi Tía", se me ponen los pelos de punta. Sobresaliente alto.
Mgrtn.         



Último Resorte: "S/T" (7", Radikal 1977)
¿Qué puedo decir de este single? ¿Qué hubo un antes y un después? Mentiría. No había un antes, este single fue el comienzo de todo. Posiblemente el single más Punk jamás grabado en este país. 7 temas que lo son todo. Último Resorte se podrían haber separado después de esto y haber seguido siendo dioses. De hecho puede que hasta lo fuesen más de lo que lo son si solo hubiesen dejado este single, si ni siquiera se hubiesen encontrado las maquetas. Solo con este disco. 
Así que si no quieres pagar los 100 euros que piden por el original, los 80 que piden por la segunda edición, o los 25 por la reedición de Beat Generation de hace ¿cuánto ya? ¿15 años?, ahora puedes conseguirlo a precio normal. De hecho, aunque ya lo tuvieses, aunque tuvieses todas las ediciones, esta hay que tenerla también, aunque sea solo la tirada limitada en vinilo transparente, que es la que me he pillado yo.
Matrícula de honor. El Punk. 
PD.
Ah, vale, creo que Radikal también ha reeditado el Una Causa sin fondo. Se agradece ya que desde el 83 hasta ahora solo había sido incluido en ediciones compilatorias y no se había reproducido tal cual en 12". Que duda cabe de que también es un discazo, pero ya sabes , donde esté el Punk, que se quite el HC, jeje. Aunque por supuesto me lo pillaré también, de hecho voy a reservarlo ahora mismo.
Mgrtn.

     


sábado, 8 de noviembre de 2014

Críticas 117: Coathangers, Red Dons, Sex Crime



The Coathangers "Suck my shirt" (LP. Suicide Squeeze)
La verdad es que me compré los dos primeros singles en su momento (2007 y 2008, ha llovido desde entonces) y después les perdí la pista. Si mis camellos habituales no tienen los discos de los grupos en su catálogo me resulta más difícil pillarlos, ya que tengo que estar pendiente y buscar en internet cuando sale algo nuevo. Y ha sido ahora, a raíz de saber que tocaban en Madrid, cuando las he recuperado, encontrándome con que habían sacado nada menos que 4 LPs y un puñadito de singles más por el camino. Suck my shirt es el último larga duración y, según la crítica y el público, el mejor. Vale, me lo pillé ayer mismo en el concierto, aunque no precisamente muy motivado por los precios: 15 euros un LP en el puestecillo de la gira me parece un atraco a mano armada. 
Este trío de chavalas de Atlanta (antes cuarteto cuando tenían también teclista) me parece que son un especie de Erase Errata más amables, más Pop. Lo cual es todo un acierto para ser un pelotazo, ya que su música es más accesible que la de EE y no deja de ser inteligente, llamativa y original. Creo que es por eso por lo que se les está dando tanta bola últimamente, porque la verdad es que son fáciles de escuchar y desprenden mucha energía y creatividad. Añádele todo el sabor añejo Riot Grrrl de la Olympia de los primeros 90 y una buena cucharada de Grunge tipo Hole o Babes in Toyland, especialmente cuando canta la batería, en plan gritón con una voz rota/afónica alucinante que ya quisiera para sí la mismísima Courtney Love. 
El disco está muy bien, la verdad. Echo en falta más canciones cantadas por la batería (aunque en este disco canta bastantes) porque me flipa su voz, pero el registro vocal de la guitarrista, que lleva la voz cantante, también está bastante bien, a pesar de no ser tan violento y tener momentos tiernos. Ambas caras arrancan con canciones muy frenéticas, muy del rollo de Hurricane (temazo estrella del anterior disco), que me recuerdan un poco, por la sensación de vértigo, a canciones de Subtonix, pero no llegan a superar su propio huracán del tercer LP. Si bien este nuevo disco en conjunto, es más completo y mejor. Me gusta bastante. A partir de ahora, intentaré seguirles la pista, que ahora que son famosillas parece que será más fácil. Esperemos, eso sí, que no se les suba a la cabeza y acaben como han acabado The Gossip.
Mgrtn.

The Coathangers. 7 noviembre 2014. Wurlitzer Ballroom. Madrid.
En un primer momento, cuando se anunció la gira, hace unos meses, pensé que íbamos a ir cuatro gatos a verlas, pero últimamente he ido observando la expectación que estaban levantando, y pensé que se iba a petar la sala. Al final, ni una cosa ni la otra: medio aforo. Supongo que los precios 12/15, tampoco ayudan mucho a petarlo en época de crisis infinita... La verdad es que nos hemos acostumbrado a que un grupo USA cueste 9/12 y cualquier cosa que suba de eso nos parece caro y eso que siguen siendo precios de hace 15 años. Súmale el puto IVA cultural del 21%, la SGAE y toda esa mierda para los que hagan las cosas legales y la verdad es que no salen las cuentas para cualquier promotora de conciertos pequeños. Pero vamos, que siempre estaré a favor de los shows económicos para el público. Yo creo que el problema está en que las salas no solo no deberían cobrar alquiler si no que deberían pagar algo a los grupos, igual que pagan a los DJs por poner temas que no son suyos. Sigo sin entender el porque de esta política, el que des un concierto y te cueste dinero darlo. Pero bueno, no me voy a enrollar, es solo un apunte. 
Al grano. El concierto estuvo de putísima madre. Las chicas conquistaron al público del primer al último acorde: pocas veces se oyen aplausos tan sinceros y duraderos. Tocaron muy bien, derrochando rabia y ternura a partes iguales y convenciendo a propios y extraños. Creo que todos quedamos encantados con los movimientos de la guitarrista, cuando cantaba y dejaba de tocar su instrumento, así como con las poses con las que acababa las canciones. Y cuando el concierto tocaba a su fin, todo cambió. Se puede decir que dieron dos conciertos diferentes. De repente, se cambiaron los instrumentos y nos colaron un set de 4 o 5 temas en los que continuamente fueron rotando de instrumentos, tocando todo y cantando todas, a veces hasta con dos micros a la vez. Había leído por ahí, en internet, algo de que recuperaban el espíritu de Raooul. Pensé que era algo exagerado, ya que suenan mucho más formalitas y usan las matemáticas a lo Erase Errata, de un modo más ordenado; pero al ver este último set se me vino la frase a la cabeza. Sonaron mucho más salvajes, más locas y caóticas, y si bien tampoco sonaban a Raooul/Tourettes, si que generaron un caos que podría estar muy cercano al espíritu de la banda de los 90 (una de mis favoritas sin duda).
Después salieron a hacer un bis, que fue demasiado Pop después del espectáculo de agresividad gratuita final, pero tenían que tocar el hit, claro. Lo que contribuyó a dejar un sabor de boca dulce.
Conciertazo. Quiero más de este tipo, que ya estoy harto de ver a los mismos de siempre copiando las poses, las ropas y todos los tics de bandas del 77 o del 82 (yo me incluyo, que conste). Vale que estas no dejan de copiar a su modo muchas cosas de los 90, pero no sé, está menos visto y en directo le aportan su toque personal y también encantador. Moooooolan!!!
Mgrtn.



Red Dons: "Cold hearted" (7", Taken by Surprise")
Nueva y última entrega de los Red Dons, bueno del año pasado, que se me pasó en su momento. Como te descuides un poco, tus grupos favoritos sacan dos LPs nuevos y ni te enteras... Este concretamente es el quinto single de la banda y esperemos que sea anticipo del tercer LP, que ya toca, que llevan 4 años sin sacar uno. Son solo tres temas, pero tratándose de los Red Dons que no son famosos por hacer canciones cortas precisamente, creo que está bastante bien de minutaje en lo que respecta al porcentaje precio/duración de la escucha. Te sale el minuto de canción a un euro, jeje. 
El tema de la cara A no me dice mucho, es con diferencia uno de sus temas más flojos, demasiado épico (sí, más todavía) para ser un medio tiempo. Sin embargo en la cara B le meten más caña y los dos temas son formidables, como no podía ser de otra manera. La fórmula sigue siendo la misma que acuñaran desde que eran Observers: Punk potente, muy bien ejecutado con melodías melancólicas de primer orden y una de las mejores voces del panorama. Quizás Losing Track sea el tema que se escape un poco más a su estilo y, por tanto, el que sorprenda más por ser más inmediato de lo habitual. Además desprende mucha fuerza. Dead Ender también tiene mucha fuerza y es ya un tema 100% Red Dons, con una de las mejores melodías de voz que les he escuchado. Me flipa.
PD. También lo han sacado en Grave Mistakes Records. 
Mgrtn.



Sex Crime: "I am an observers" (7", Johnny Cat)
Tercera entrega en formato single de esta banda, que como sabéis está formada por miembros de No Talents y Epoxies entre otras. Siguen dándole al Synth Punk como no podía ser de otra manera. ¿Imagináis que se marcan un disco AOR? Jajaja. Bueno, que me disperso. Grupos referentes de sus anteriores trabajos como Screamers o Los Reactors, quedan en este trabajo más diluidos y su influencia no es tan exagerada en los teclados. En esta ocasión tiran hacia temas más locos, mas directos, menos oscuros, acercándose algo a grupos del estilo de Mad, Deadbeats o los Eyes, o más actuales tipo Monitors o Mr California. Sabor muy Angelino de finales de los 70 por tanto, sin olvidar la herencia 90's de No Talents en lo que no dejan de ser unas canciones simples y estúpidas. Disco en ese sentido bastante más inmediato y subnormnal que los anteriores. Me es difícil quedarme con uno de los tres, ya que son bastante distintos entre sí y los tres estilos me gustan, quizás hoy, y sin que sirva de precedente, me quedo con este por la novedad y por ser un poquito más original.
Mgrtn.




lunes, 3 de noviembre de 2014

Funtastic Dracula Carnival IX


Funtastic Dracula Carnival IX. 31 octubre y 1 noviembre 2014. Ku. Benidorm.

La verdad es que hace mucho que no comento conciertos por aquí, porque la verdad sería repetir siempre lo mismo. Tocan siempre los mismos grupos locales en todas partes (hasta los cojones de ver a los mismos teloneros siempre) y los que vienen de fuera a veces molan, a veces no, pero tampoco siento que me aporten nada nuevo que me obligue a comentarlo. Los Kidnappers, por ejemplo, estuvieron flojeras, y su nueva vena más roquera no me gusta una mierda. Los Marked Men si estuvieron bastante bien, pero en la línea de lo que ya vi hace unos años en su show de Rotterdamn. Sí que me gustaron bastante Autistic Youth por ejemplo y creo que comenté un poco por aquí su concierto mientras comentaba el último disco. Igual que hice con Puff! o con FRAU (posiblemente el grupo que más me ha gustado en directo últimamente). Bueno, hasta que volví a ver a New Bomb Turks el viernes pasado y lo flipé. Por eso, entre otras cosas, me decido a hacer una breve crítica de lo que vi del Funtastic.


Pues eso, siempre que he visto a New Bomb Turks, he salido flipando. Creo que tienen el mejor directo del mundo. Solo superado por los Dwarves en los primeros 90. Pero mientras los Dwarves han perdido mucho, muchísimo en directo, los turcos siguen igual de enérgicos, salvajes y divertidos. Ya les había visto tres veces en Madrid (la primera en Revolver con Teengenerate, casi nada...), una en Las Vegas y esta era mi quinta vez. Sabía que iban a estar bien, porque nunca han fallado, pero habían pasado más de 10 años desde la última vez que les vi y claro, el tiempo no pasa en balde. Pero, para nada. Los hijos de puta lo volvieron a hacer, además en el Funtastic ante una audiencia de mil personas superentregadas.  Con Eric, el showman definitivo, como siempre, haciendo el payaso, hiperactivo total y más crecido que nunca ante tantos feligreses meándonos en los pantalones de gusto. Fue sencillamente glorioso. Puede que incluso haya sido la mejor de las veces que les he visto. Y eso que realmente, en disco me gusta muchísimo el Destroy Oh Boy y algunos de los primeros singles sueltos; después, poco a poco, según sacaban nuevos discos me iban gustando cada vez menos. Pero, como siempre me ha pasado, en directo se crecen y da igual que repertorio toquen, porque son sencillamente brutales. 

Foto robada de Facebook

No Talents!!! Yo iba a verles a ellos. Solo a ellos. Ya de paso les echaría un ojo a los turcos, claro, jeje. Pero el motivo de mi visita este año al Funtastic era sacarme la espinita de ver a los No Talents en directo, ya que en su época solo pisaron Irún una vez y me lo perdí. No visitaron ninguna otra ciudad española... Así que igual que fui solo a ver a Loli and The Chones hace unas cuantas ediciones, o a Teengenerate (un poco pinchazo, menos mal que les vi en el 94 en plena forma) el año pasado, estaba allí solo por estos franceses de mi vida y de mi corazón. La verdad es que esto de las reuniones es un poco lotería, pero tenía que verles sí o sí. Y esta vez acerté de pleno. Dieron un show más que brillante. Los temas cuadrados (no había mucha pérdida, pues son hipersencillos, jeje), la banda potente, Cecilia dándolo todo como frontwoman con una clase y una agresividad innatas y Lili, exactamente igual de aspecto, y con la misma ropa, que en 1997, dando lecciones sobre como la falta de talento y la desfachatez en el Punk son mil veces más efectivas que las clases de solfeo y los punteitos de mierda. Actitud, sonido destroza tímpanos y contundencia. El talento es un crimen, ya lo sabéis. Me encantaron!!! Por fin les vi, aunque sea 15 años tarde. Gracias a Paloma y Varo, como siempre. Son mis reyes magos!!!

Cyclops. La nueva banda de Tina Luchessi (ya sabes Trashwomen, Bobbyteens...) era otro de los platos fuertes que quería ver. La verdad es que es una banda demasiado Lo Fi y ruidosa para una sala como Ku Benidorm. Funcionan mejor grupos con menos distorsión y estilos más limpios. Las canciones se hicieron un poco bola, pero al menos metieron un ruido guapo y le echaron huevos. Estuvo bastante entretenido y duró poquito, como todo buen show de Punk que se precie. Superado el impacto de ver a dos personas vestidas de cíclopes primitivos con un ojo gigante por cabeza, siguieron funcionando. No solo tienen imagen, también canciones. Me pillé el disco que estoy escuchando en bucle toda la tarde.


Cyclops: "Escape from the Cyclops Island" (10", Surfin Ki Records)
Molón hasta decir basta, sobre todo los dibujitos de los cíclopes de la contraportada y los textos de las galletas con los títulos. Grandes títulos, por cierto, aprovechando eso de que los cíclopes tienen un solo ojo: Eye don't know, Eye hate you, Eye can't take it... y así sucesivamente. Canciones cortas y ruidosas de Punk cavernícola y subnormal, pero con toda la clase que le aportan Tina y Johnnycat (Chemicals). El resto: Lo Fi, con melodías pegadizas en ocasiones, de mucha calidad.

Chemicals. Las canciones que había oído en internet no estaban mal, aunque eran demasiado garageras para mi gusto, pese a que eran bastante salvajes. No obstante, en directo se marcaron un show Punk bastante guapo. Sin concesiones 60's, al grano. Temas cortos y rápidos. El sonido también fue algo bola de ruido, una lástima. Cecilia de No Talents se subió en unos cuatro temas y animó el cotarro bastante. No estuvo nada mal.

De lo demás que vi, los grupos "no punks", me gustaron bastante The Limboos. No les había visto aún en directo y quedé encantado. Born Bad + Exotica + mucha clase + voz tremenda... Muy buenos, en serio. Nos venció el sueño el último día y no nos quedamos a Girl Trouble ni a ver el nuevo proyecto de Dan Kroha  (lo que había escuchado no me entusiasmaba, la verdad).
Por lo demás, gran organización como siempre. Mil gracias a Paloma por todo. Y esperamos ansiosos a ver que nos tienen preparado el año que viene en la décima edición!!!!
Mgrtn.


viernes, 24 de octubre de 2014

Críticas 116: Catholic Spit, Mary Monday, Neo Punkz, Suspense


Catholic Spit: "A pact with the devil" (12", Crapoulet)
Les he conocido hace poco, cuando, la semana pasada desenterré de debajo de una pila de singles el que compré en el concierto de Generación Suicida, que era un split compartido con estos chavales y que aún no había escuchado. No es que ambas bandas peguen mucho en el mismo disco, pero sin duda las dos están bastante bien. Así que, ni corto ni perezoso, busque en discogs una copia de este 12" que ya ha llegado a mi poder y paso a comentaros.
Si te gustan Subtonix (ya no salen grupos así) y/o Fuzzbox (sin comentarios), sin duda te van a gustar Catholic Spit. Synth Punk intenso con el toque de locura y oscuridad justo, y con una voz femenina brillante soltando hipidos y demás florituras mientras vomita los textos. Lógicamente no llevan saxofón, pero créeme que son muy Subtonix. Imagina, si no estás convencido aún, un cruce entre Rubella Ballet y Phantom Limbs. ¿Mejor? 
Son solo siete temas, pero no se hacen cortos (tampoco se hace largo, tranquilo) y, para mí, están entre lo más atractivo de la actualidad. Aunque, vale, no descubren nada nuevo y se limitan a plagiar descaradamente. La verdad es que según me de el día, empiezo a estar un poco harto de esto. Son muchos, muchísimos los grupos que se limitan a copiar descaradamente el estilo de otros, y la cosa huele un poco. Siento que sea en la crítica de estos chicos en donde haya explotado y suelte esto, porque realmente este disco me gusta. Pero casi prefiero hacerlo aquí que comentando a algún que otro grupo español y "herir sensibilidades". Pero vamos, que se podrían dar muchos por aludidos. Gente que toca bien, que tiene cierta "clase", pero que no tiene nada de imaginación y se limita a plagiar hasta el detalle otras cosas que ya están hechas. No necesitamos otros Observers, ni otros Gorilla Angreb (esto no va por Catholic Spit, claro está). Ya existen esos grupos. ¿Para qué hacer unos Black Lips 2, 3, 4, 5...? (Encima con lo coñazo que son). Y voy a obviar hablar de los grupos ramonianos, que la cosa tiene tela... ¿Tan difícil es hacer algo un poquito original? No digo que los grupos no deban tener y lucir (con orgullo incluso) sus influencias, mostrar sus colores, pero no seas la puta fotocopia hasta el detalle de este u otro grupo, ¿no? Métele un pelín de originalidad, algo tuyo, algo propio. 
Pero bueno, sigo con este disco. No descubren nada nuevo, como digo, pero la verdad es que está bastante bien y se dedican a tocar un estilo que aún no está muy trillado y que, por tanto, por esa parte, se agradece poder seguir oyendo cosas de este palo, que ya estaba muy desgastado el LP de Subtonix. Gran disco. Seguiré pillándome sus referencias.
PD. Incluye fanzine con las letras.
Mgrtn.


Mary Monday and the Bitches: "I gave my Jacket to Rickie" (7", Hozac)
No suele ser Hozac el artífice de este tipo de reediciones, pero aquí siempre las recibimos de muy buen grado. Mejor pagar 5/6 euros que desembolsar los 150 eurazos que te piden por el plástico original (1977, Malicious Productions). ¿Qué decir de este clasicazo del KBD made in San Francisco? Todos lo conocéis, flipante voz femenina, especialmente cuando se pone un poco afónica, sobre una base Punk a la que en ocasiones le sobra algún punteillo, sobre todo a Popgun (el tema de la cara B). 
Mgrtn.



Neo Punkz: "Fascit fuckerz" (7", La Vida es un Mus)
LVEUM sí que es más de reeditar de vez en cuando este tipo de clásicos KBD. En esta ocasión se recupera el 7" que salió bajo la etiqueta de Neo Records en pleno 1980. Estos holadesitos practicaban un Punk simplón, no muy bien ejecutado (algunos emplearían el término "goofy"), pero convincente, agresivo y con un sonido a chatarra podrida que es gloria bendita para mis oídos. Obra maestra de 5 temas que solo se puede definir con una palabra: Punk. 
Imprescindible.
PD. Se incluye libreto con letras y fotos muy guapo.
Mgrtn.



(The end of the Neo Punkz this is) Supense: "Murder with the axe" (7", La Vida es un Mus)
Por supuesto, LVEUM no hace nunca las cosas a medias, y publica a la vez el segundo single de los Neo Punkz, el que sacaron en 1981 (también en Neo Records) bajo el nombre de Suspense, cuando cambiaron a un guitarrista, y por añadidura el nombre de la banda. 
Se puede decir que de un año a otro, y de un guitarrista a otro, la cosa cambia bastante si solo escuchas el tema que da título al disco y que ocupa toda la cara A. Un tema mucho más largo, con un sonido más limpio (menos chatarra) y con un flanger en la guitarra a saco dando por culo durante toda la canción. Cosas de los 80, usos y abusos, ya sabes. Aunque a mí me gusta bastante. 
Luego te pones la cara B y ves que en realidad la cosa no ha cambiado tanto. Suenan algo mejor, las canciones tienen un poco más de "desarrollo" y hay una ligerísima evolución (a lo que se llega con un año de ensayos o con un guitarrista mejor), pero la historia sigue siendo la misma: Punk sin concesiones, a saco paco y a grito pelao. Vamos que mola mazo.
PD. También te puedes hacer con ambos discos en vinilo de colores, comprando el pack que agrupa ambos con otra portada distinta.
Mgrtn.





domingo, 12 de octubre de 2014

Críticas 115: Frantix, Peluquería Canina, Las Venas, Sección Femenina, Las Cruces





Frantix: "My dad's a fuckin' alcoholic" (LP, Alternative Tentacles)
"Clásico KBD", así reza la pegatina que Alternative Tentacles coloca en la portada (encima del plástico, no tiembles), para que los despistados compren el vinilo. Pero vamos, no creo que a estas alturas ningún KBDadicto desconozca que My Dad's a Fucking Alcoholic es uno de los temazos estrella del rollo. El LP incluye 23 temas entre los que se incluyen los dos únicos singles que sacó la banda de Denver (82 y 83) y temas inéditos (80, 81) y en directo (83) que ya se incluyeron en un CD que sacó el sello australiano Afterburn en 2003. Así que aquí está todito en un solo LP. 
Si solo has oído el tema clásico (temón sin duda, que yo conocí gracias a versión que hicieron Derelicts en los 90), el resto de los temas siguen ese mismo rollo de Punk rudo, con voz casi gutural, rozando a veces el HC. No es que sean temas acojonantes todos (de hecho hay algún tostón), como My Dad, pero están bastante bien y sudan todos rabia y energía. Vamos, que no es el típico grupo que recupera aveces Rave Up en un LP, recopilando temas inéditos, y que tiene solo una canción buena y el resto son un poco mierder (como, ejem, Hollywood Squares que ya sabéis que tienen solo un single bueno de dos temas, jeje). Lo que no veo por ninguna parte es el toque 60's que asegura la citada pegatina que posee el grupo. Lo único la foto de la contraportada en la que salen posando en un coche con forma de guitarra Phantom... Eso sí, la comparación con Flipper es más que evidente.
En cualquier caso, y a falta de una reedición oficial del segundo single (el de la portada, sí), aquí lo tenemos entero, junto al primero y todos esos extras. Menos da una piedra. De hecho, nos están dando más, ¿no?
Mgrtn.




Peluquería Canina: "Cerebros" (7", Blondes Must Die Records)
Tras lanzarse a la aventura de compartir con otros muchos sellos el lanzamiento de los trabajos de Accidente y La Moto de Fernan, tras el verano, Blondes Must Die vuelve a atacar en solitario, y lo hace nada menos que con un puñado de referencias en 7": Las Venas, Las Cruces, Sección Femenina presentados en septiembre y ahora este Peluquería Canina, presentado ayer mismo en Rock Palace. Todos grupos de Madrid y todos los discos comentados aquí por orden alfabético, que no de referencia.

Peluquería Canina cuenta en su sección rítmica con miembros de Las Venas, Juanita y los Feos, Hollywood Sinners, Tropicalia Negra... y las tablas se notan. Pero quizás sean los otros dos miembros los que pongan los puntos sobre las íes y hagan de este single un producto más diferenciado. La voz es bastante chula: nasal y aniñada tipo Larsen, Escroto de rata, alcanza en ocasiones niveles de roedor (sí, "roedor"), un poco a lo Morbo, dándole un toque más rasposo y agresivo al asunto. Vale que igual está un poco visto, pero no sé, eso es el Punk; más vistas están las voces que simplemente gritan y provocan un dolor de garganta cojonudo a los artífices, mientras intentan emular a los RIP o a cualquier otra banda del rollo. Y he dejado para el final lo mejor: la guitarra. El tío toca de puta madre y consigue un sonido sin distorsión bastante molón. En definitiva, se marcan 4 temas de Punk ibérico 80's, sin renunciar a "mejoras" posteriores, sin caer en los fallos, usos y abusos propios de los grupos que se limitan a calcar a bandas españoles del 82. Gran disco de debut, gran acierto. Os invito a todos a seguirles la pista.
Mgrtn.



Las Venas: "Vamos por la calle" (7", Blondes Must Die Records)
Las Venas, como en Peluquería Canina, también cuentan con Ángel (Juanita y los Feos) al bajo y esta vez también a las voces. Y con Adriana a las baquetas, la que fuese batería de Tetallica (qué tiempos). El single también tiene cuatro temas de Punk clásico que pasan en un suspiro, sin tener ese marcado sabor 80's que tiene el de Peluquería, pero sí con un regustillo a Nueva Ola que desengrasa un montón y hace que no caigan en el error de ser un grupo más sin identidad intentando ser Eskorbuto o TNT o quien sea. Las guitarras tienen un sonido destartalado bastante vacilón que mola un huevo. Y aunque me gustaban más cuando solo tenían una guitarra, (ya sabéis que a mí me gustan mucho las canciones poco hechas y muy amateurs, jeje), hay que reconocer que ahora, con dos guitarristas, suenan más a "grupo" y son más compactos. El hit sin duda, es el que se reservan para el final, cuando, Ana se pone también a cantar y se marcan ese "Un problema menor" que tiene un estribillo pegadizo a la vez que original y atractivo. Siguiente paso: cómpralo.
Mgrtn.











VVAA: Sección Femenina / Las Cruces (7", Blondes Must Die Records)
Como ya dije cuando reseñé el 7" de X-Prays, no voy a dejar de "comentar" aquí un grupo en el que toco, porque creo que el resto del grupo y el sello también han hecho un trabajo y debo, como mínimo, documentarlo. Eso sí, para una crítica de verdad y desde fuera, acudan a otras fuentes.
La idea de hacer este single compartido fue mía (ejem), me gustaban mucho Sección Femenina y creía que con Las Cruces deberíamos grabar algo, pero como estábamos empezando, era mejor compartir con otro grupo en lugar de mostrarnos al mundo en solitario. Aunque Javi y yo ya habíamos tocado (muy mal, eso sí) en otros grupos, tanto Sonsoles como Violeta empezaban de cero absoluto y éramos (somos aún) bastante novatos. Como también lo eran los Sección Femenina. Y sería una pena dejar de plasmar esa "frescura" (léase "caradura") en un vinilo. La idea era autoeditarlo entre las bandas ya que no creíamos que nadie se interesase, pero finalmente se lo dejamos oír a Paco y mostró su interés por sacarlo en BMDR.
Tras un retraso de 9 meses por culpa del timador hijo de puta de Vinilítica (ni se os ocurra trabajar con él, no cumple, es un timo total), y tras conseguir que le devolviese el dinero al sello (previo amenaza de llamar a la Guardia Civil, je), el single se mandó a otro sitio y por fin salió. 9 meses, como un parto...

La cara de Sección femenina ofrece tres temas de Punk crampiano, pero simplista a tope, a lo Desechables, abusando cosa fina del sonido cavernoso (super logrado). Canciones que ponen los pelos de punta por los gritos de Sara y por las distorsiones de los instrumentos, fabricadas con los pedales de realización propia de Jorge. Tan incómodo como estar perdido y muerto de hambre en una gruta húmeda y oscura en el interior de una montaña alejada de la civilización. 
Y en la cara de Las Cruces (trataré de ser lo más objetivo que pueda) ofrecemos cinco temas de Punk atemporal con tintes oscuros y alejado de las modas (vamos lo que pongo siempre en los textos de los conciertos). Canciones muy sencillas, guitarra aguda con Chorus a tope, bajo en primer plano y la voz de Violeta a medio camino entre la violencia uterina y el reproche desdeñoso. Pero como he dicho antes, mejor que leas una crítica de verdad en otro sitio, o que lo escuches en internet antes de comprarlo. Porque  comprarlo, hay que comprarlo. 
PD: Existen también una edición limitada de 50 copias con diferente portada (fotos de abajo)
http://lascrucespunk.bandcamp.com/album/las-cruces
Mgrtn.






domingo, 5 de octubre de 2014

Críticas 114: Animalitos del bosque, Cha Cha Guitri, Hysterese


Los Animalitos del Bosque: "45RPM" (7", Chin Chin)
Lo primero es dar las gracias a Miguel por tener la gentileza de mandarme gratis el disco a casa (quien quiera también lo puede hacer, jeje). Lo segundo destacar como mola siempre la parte gráfica y el cuidado que le pone Chin Chin a todos sus trabajos. Y lo tercero, hablar de las canciones. 7 canciones a 45 RPM, eso de entrada me gusta. Ya casi nadie mete tantas canciones en un single y así, de primeras me ha recordado al primer single de Hello Cuca (cuando aún eran geniales y hacían canciones cortas, jeje). 
Los Animalitos del Bosque ejecutan canciones/gominola de un minuto (o menos) de duración  que, inevitablemente, recuerdan al Punk Pop ochentero de los Nikis, por el deje de la voz y las melodías simples. Aunque, por otro lado, en lo referente a la producción y sonido -no sé si me dejo influir porque el disco lo ha sacado Miguel-, me recuerda bastante a grupos de los 90 en plan TCR y los mismísimos Bananas. Las letras son estúpidas hasta decir basta ("Mi nave es la número 10" creo que lo define a la perfección) y todo en general resulta encantadoramente intrascendente y mil veces más inocente que las letras de los Carvenícolas (banda con la que tienen muchas similitudes también). En definitiva: Caca Culo Pedo Pis a lo Punkitos. Veridicto: me encanta. Ideal para saltar y pasarlo muy bien. Es como regresar a los 15 años por unos minutos en los que se te olvida todo lo demás. Háganse un favor y compren este artilugio.
Mgrtn.




Cha Cha Guitri: "French synth wave. St. Etienne 1981" (LP, Born Bad)
Al igual que la etiqueta Dark Entries, Born Bad es toda una garantía a la hora de comprarte un grupo de tecladitos de los 80 a ciegas, solo por la portada. Y más después de aquellos maravillosos recopilatorios de Bippp y IVG. Pero quizás estos grupos franceses funcionen mejor en recopilatorios, así con canciones sueltas (las mejores), que con todo un LP entero. Bueno, al menos estos Cha Cha Guitri. Practicaban un Tecno Pop minimalista y naif con toques infantiloides y un poco arties. Decir que suenan como si Bob y las Lilliput hiciesen un grupo juntos sería decir mucho y os imaginarías algo demasiado bueno y demasiado Punk; así que añadiré a la ecuación a Nacho Cano (ejem) y algo así como "practicando un Pop simplista y completamente inofensivo". El disco no está mal y se deja escuchar, pero quizás sea demasiado moñas y porcelanoso (toma ya, lo que me acabo de inventar) para mi gusto. Muy de plástico todo y con todos los excesos y defectos de los 80. Está todo cantando en francés y a mí me gusta más la voz del chico, aunque suele ser la chica la que lleva la voz cantante. Cuando crees que le coges el gustillo, te salen con la siguiente canción que resulta demasiado empalagosa y/o delicada, y luego la siguiente de repente sí que mola porque te recuerda a algo de Devo o de Primitive Calculators (auqnue muy domesticado y blandito). Lo mejor son algunos teclados muy imaginativos, sin dejar de ser simples. Incluye un lujoso libreto a cuatro caras desplegable. 
Mgrtn.




Hysterese: "S/T" (LP, Taken by surprise/Sabotage)
Sí, ya sé,  ya comenté aquí hace un par de años el "S/T" de Hysterese. Pero es que  este es el nuevo disco, el segundo, que sigue sin tener titulo y, si te fijas, ahora lo sacan Taken by Surprise y Sabotage, en vez de Search for fame (2011). La portada sigue siendo en blanco y negro, pero es más "bonita" y menos heavy.  Los alemanes siguen practicando el mismo estilo que en su LP de debut, Punk  potente, agresivo y áspero a lo Wipers, con melodías melancólicas y oscuras a lo Masshysteri/The Vicious, combinando voces masculinas y femeninas. Me molesta algún punteillo demasiado roquero (un par de segundos nada más), pero el resto me parece bastante bueno. A medida que avanza, el disco me gusta más y más. No sé si porque han dejado las mejores para el final o porque crea adición.  Lo cierto es que las melodías de las voces son geniales y hacen que el disco enganche un montón. Quizás no me haya impactado tanto como el primero, por aquello de la sorpresa que supone la primera escucha pero, sin duda, el disco está a la altura de su predecesor y lleva camino de ser uno de mis favoritos del año en lo que grupos de ahora se refiere. Genial. Ah, también hay un tema oculto al final del vinilo...
Mgrtn.